Художественный мир Е. Евтушенко - Русский язык и литература - Дипломные работы

Информация о документе

Цена	9000UZS
Размер	71.8KB
Покупки	0
Дата загрузки	30 Сентябрь 2019
Расширение	doc
Раздел	Дипломные работы
Предмет	Русский язык и литература

Художественный мир Е. Евтушенко

Купить

Художественный мир Е. Евтушенко 1

СОДЕРЖАНИЕ ВВЕДЕНИЕ………………………………………………………………………3 I . ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ РУССКОЙ ПОЭЗИИ 50-Х - 60-Х ГОДОВ 20 ВЕКА………………………………….7 1 .1 .« ГР О МК И Е» ЛИ Р И К И : П О Э ТИ Ч Е СК И Е Т Р А ДИ Ц И И И Н О ВА ТО Р С ТВ О . .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .. .1 8 II . НАЧАЛО ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА Е.ЕВТУШЕНКО ……………………………………………………………26 III . ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МИР ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА Е.ЕВТУШЕНКО 70-Х - 80-Х ГОДОВ………………..43 ЗАКЛЮЧЕНИЕ………………………………………………………………..53 ТЕРМИНЫ……………………………………………………………………...55 СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ………………………...57 2

ВВЕДЕНИЕ «…Человеку умом не объять весь смысл … первоосновы (культуры.- Р.М.), которая и делает его Человеком. Духовность приходит, когда человек чувствует себя частью народа, живет и трудится с думой о нем» 1 , - справедливо отмечает Президент нашей Республики И.А.Каримов. Эта мысль является основополагающей для понимания любой национальной культуры и духовности, в том числе, для русской. В этом плане творчество выдающегося русского поэта 20 века Евгения Александровича Евтушенко дает незаменимый материал в плане обогащения национальной и мировой культуры высокими понятиями духовности, нравственности. Актуальность темы определяется необходимостью объективного изучения художественного творчества каждого поэта и писателя, новейшего научного материала, представляющего противоречивую и сложней

Постановка данной проблемы определила следующие задачи: - проследить основные тенденции развития русской поэзии 50-х – 60-х годов 20 века; - рассмотреть поэтические традиции и новаторство «громких лириков»; - представить начало поэтического творчества Е.Евтушенко; -проанализировать художественный мир Е.Евтушенко, поэтику его лирического творчества. В ходе работы нами использовались следующие методы исследования : наблюдения, структурно-семантического анализа, синтеза, индукции и дедукции. Методологической основой работы являются труды Президента Республики Узбекистан И.А.Каримова, теоретические и научные работы по литературоведению, критические материалы по творчеству Е.Евтушенко. Теоретическая значимость исследования состоит в том, что научно- критический анализ поэтического творчества Е.

литературоведов рассматривались проблемы, связанные с анализом творческого пути Е.Евтушенко (Л.Лавлинский, Ал.Михайлов), анализом его поэтической системы (Л.Лобанов, В.Прищепа, Е.Сидоров), идейно- эстетической эволюции его взглядов (В.Прищепа, Е.Сидоров, А.Макаров), жанрово-стилевых особенностей его поэтического творчества (В.Огнев, Е.Сидоров, Л.Новиков)¹. При глубокой изученности поэтического творчества Е.Евтушенко, его публицистической, общественной деятельности, на наш взгляд, остаются недостаточно изученными некоторые вопросы, связанные с художественным миром Е.Евтушенко 50-х – 70-х годов. Именно эта проблема станет предметом исследования нашей работы. Положения, выносимые на защиту: 1 . Основные тенденции развития русской поэзии 50-х – 60-х годов 20 века определялись социально-психоло

3. Художественный мир поэтического творчества Е.Евтушенко отразил сложнейшую эволюцию от публицистичности к философскому осмыслению мира и человека, от жанра лирического стихотворения публицистического характера до создания поэм эпического, социально-философского плана. 6

I . ОСНОВНЫЕ ТЕНДЕНЦИИ РАЗВИТИЯ РУССКОЙ ПОЭЗИИ 50-Х – 60-Х ГОДОВ 20 ВЕКА Вторая половина 20 столетия представляет собой относительно целостный и завершенный историко-литературный этап, определяющийся важными политическими и идеологическими процессами. С учетом их особенностей в истории социальной, культурной и художественной жизни России можно выделить три периода (границы относительны): «оттепель» (1955 - 1960-е гг.); «период застоя» (1970-е - середина 1980-х гг.); «постсоветский период» (середина 1980-х -1990-е гг.). Рассмотрение полувекового художественного процесса или какого-либо его десятилетия невозможно без опоры на обозначенные временные границы, внутри которых шли сложнейшие, противоречивые процессы, отражавшие историческое и духовно-психологическое движение страны к современ

Прошедшая дискуссия не могла стать поворотным пунктом в литературном процессе, но всё же сыграла роль своеобразного катализатора. Важным в развитии всей литературы – и поэзии тоже – стал 1956 год. Он был отмечен такими важными фактами, как первый выпуск ежегодного альманаха «День поэзии», который превратился в своеобразное зеркало поэзии, и начало издания журнала «Юность», который стал главным центром, объединившим молодую поэзию того времени. Явления внешнего плана были поддержаны серьёзными внутренними изменениями. Вместе с прозой и драматургией поэзия превратилась в важнейшее средство осознания общественно – психологических процессов 50-х – 60-х годов. В конце 50-х – начале 60-х годов оживляется деятельность поэтов старшего поколения, таких как Н.Осеев, В.Лугавской, М.Светлов, Н.Заболоц

стилевые тенденции. Заметно усилилась тяга к философскому осмыслению мира, «вечных тем», касающихся проблем человеческого существования. Две эти тенденции определили развитие поэзии 50-80-х годов¹. Перемены, произошедшие в середине 1950-х годов потребовали иных ракурсов при освещении какой-либо темы, новых поэтических средств, продиктовали новые законы отражения реальности. Однако смещение «идеологических» акцентов произошло не вдруг, а постепенно, питаясь открытиями литературы предшествующего периода. Предчувствия грядущих перемен появились уже в первое послевоенное десятилетие. Великая Отечественная война не могла не оказать влияния на общественное сознание, но влияние это было неоднозначным. С одной стороны, в защитниках отечества пошатнулась слепая вера в справедливость существующего г

Она начала формироваться в середине 50-х годов и завершилась к началу 70-х годов. К 1961 году общественная жизнь в стране приобрела качественно новый характер, уже произошли события, которые относят к достижениям эпохи «оттепели», но приглушили эйфорию первые «заморозки». Подъем общественных и духовных интересов, который начался на рубеже 50-60-х годов и проявлялся во всех областях искусства, позволял современникам говорить о духовном пробуждении России, о возрождении традиций «серебряного века» в русской культуре. Поэтому о работах критиков, поэтов, писателей данный культурно-исторический этап нередко именуется «периодом подъёма». Расцвет театрального кинематографического, изобразительного, музыкального, словесного искусства стал важной особенностью времени и свидетельствовал о вновь обре

эстетического осмысления. Практически все авторы, пришедшие в литературу несколько десятилетий назад, переживали в годы «оттепели» творческий подъем. В поэтическом пространстве тех лет появилось множество новых имен (Б.Окуджава, В.Высоцкий, Н.Матвеева, Ю.Мориц, Е.Евтушенко, А.Вознесенский, Б.Ахмадулина), ставших впоследствии символами эпохи. Интересные изменения происходили во всех родах литературного творчества: прозе, поэзии, драматургии. Можно выделить несколько семантических составляющих термина «оттепель». Во-первых, рассматриваемый временной отрезок напрямую соотносится с понятием «эпоха обновления», суть культурологического аспекта которого заключается в том, что в искусство пришли художники с новым типом мышления, воплотившие в творчестве возникший в обществе новый взгляд на мир. В

принято называть «шестидесятниками». Термин возник по аналогии с 19 века, когда одноименное определение относилось к известному течению, существовавшему в 60-е годы. В 20 веке так называли общественных деятелей, наиболее остро воспринявших «оттепель» и выразивших её, и разделявших их убеждения героев художественных произведений, спектаклей и кинофильмов того времени, т.е. представителей одного поколения, «шестидесятников» (как его назовут позже). К поколению шестидесятников относят людей, рожденных в 30-е годы, определивших свою мировоззренческую позицию в эпоху «оттепели» и окончательно самореализовавшихся в перестроечное время. В.П.Прищепа отмечает, что при возникновении термина в середине 60-х годов временной фактор сыграл не последнюю роль: само название отсылает к периоду прихода в ру

Вследствие этого часто используется термин-синоним «дети XX съезда», который был введен и тщательно пропагандировался Е.А.Евтушенко в 70-е годы, а затем был вновь взят на вооружение в период перестройки. Сегодня, через несколько десятилетий, когда происходит осмысление значения феномена «оттепели» для русской культуры, используется целый ряд альтернативных наименований для рожденного им поколения: «младшие дети Системы», «последние идеалисты», «невоевавшие романтики», «подснежники», - этимологическую основу которых в равной мере составляют временной и мировоззренческий факторы. Все термины- заменители возникли в результате выделения и осмысления существенных составляющих концепции личности «шестидесятников». Представители этого поколения были последними романтиками и последними идеалистами

личности и государства (социальный аспект) на внутренний мир и личностные качества отдельного человека (нравственный аспект), который имел принципиальное значение для всей русской литературы последующих десятилетий. Авторы - «шестидесятники», вопреки соцреалистической эстетики, представлению о человеке как о цельной, внутренне завершенной личности, привели в литературу молодого рефлексирующего героя (данный тип личности интересовал «эстрадную» поэзию и «молодежную (исповедальную) прозу»). Писателям было важно, чтобы читатели увидели в художественных образах собственное отражение, приняли близко к сердцу тревожащие их проблемы. Возникла необходимость создания ситуации доверительного общения, где искренность являлась бы главной нравственной ценностью. Поэтому в качестве ведущей формы текстуа

Новое поколение авторов волновал вопрос о самоценности личности, развитости (неразвитости) личностного начала в современном человеке. В центре размышлений стоял подчеркнуто нецельный герой, потерявший жизненные ориентиры, находящийся в остром конфликте с окружающей действительностью. Так, для лирических образов «эстрадной» поэзии типичным является состояние глубокого духовного кризиса, выразившееся в разладе с миром и самим собой. Герои мучительно переживают открывшуюся правду и требуют бескомпромиссной моральной перестройки общества. Нравственно возвышает художественные образы мотив внутреннего суда над собой, когда звучит голос «больной» совести. В поэтических исповедях Е.А.Евтушенко («Какое право я имел...», «Проклятье, я профессионал...» и др.) мотивы «больной» совести чередуются с поп

из-за чужих грехов и не находить прощения самому себе («Предощущение стиха»). Немаловажным для обрисовки нравственного облика представителя «оттепельного» поколения является его отношение к таким понятиям, как «дружба» и «искренность». Понятие «дружба» в художественных текстах Б.Ахмадулиной, Е.Евтушенко, А.Вознесенского, Б.Окуджавы, В.Аксенова получает противопоставленные идеологическому дискурсу обертоны - братство, родство, близость (реже - знакомство, приятельство). Расширение смысловых параметров и многоплановая реализация в художественных текстах позволяет рассматривать его как концепт. Способность к настоящей дружбе в среде «шестидесятников» понималась как важнейшее человеческое качество, которое предполагало также наличие искренности, честности, готовности к самопожертвованию. Друже

поскольку к временному отрезку с середины 50-х до конца 60-х годов можно применить понятие культурно-исторической эпохи. Раскрепощенная атмосфера, открывшаяся возможность бунта создавали ощущение упоительной свободы. И эта особенность эпохи ярко выразилась в поэзии. Обострившееся чувство времени, оживающая активность личности порождали потребность высказать собственную оценку происходящего, вследствие чего лиризм с его повышенной субъективностью стал основной характеристикой художественного дискурса «эпохи шестидесятых». Некоторые исследователи расценивают вклад поэтов-«шестидесятников» в развитие русского стихотворного искусства как совершенно незначительный. Между тем именно они занимали главное место в культурном пространстве тех лет и в восприятии современников. 17

1.1. «ГРОМКИЕ» ЛИРИКИ: ПОЭТИЧЕСКИЕ ТРАДИЦИИ И НОВАТОРСТВО В начале «оттепели» наибольшей популярностью пользовались стихи Е.Евтушенко, А.Вознесенского, Р.Рождественского, Б.Ахмадулиной, ставших лидерами поэтической группы, называемой «эстрадниками», «громкими» поэтами, часто «шестидесятниками». Последний термин требует некоторых оговорок, поскольку понятия «шестидесятничество» и «эстрадная поэзия» «соотносятся как общее и частное»¹. В единый «поколенческий» ряд можно включить поэтов- традиционалистов Е.Евтушенко, Р.Рождественский, А.Вознесенский, Б.Ахмадулина, Н.Матвеева, Ю.Мориц, В.Высоцкий, Б.Окуджава и «детей Ахматовой» - И.Бродского, А.Наймана, Е.Рейна, Д.Бобышева, Г.Горбовского, начинавших в ранние 60-е годы и представлявших собой «ленинградскую» ветвь русской поэзии. Мир их чувств от

него общечеловеческий, гуманистический пафос. «Громкая лирика» наследовала традиции русского футуризма и постфутуристической поэзии 20-х годов. «Громкие» лирики переводили свой художественный мир в координаты русской и мировой культуры. В их стихах утвердился романтический культ художника с трагической судьбой, который они противопоставляли бездарности, расчетливости, безликости массы. «Эстрадная» поэзия была исполнена лирической экспрессии, максимального выражения авторской субъективности. О внутренних переживаниях авторы говорили прямо и открыто в исповедальных монологах, фиксируя малейшие движения собственной души. Они стремились к изображению внутренней жизни «частного» человека как всеобщей, остро реагируя на все изменения окружающего мира. Лирический герой «эстрадников» был предельно

оказалась любимым родом литературы, способным быстро и остро реагировать на факты общественной жизни. Авторы активно откликались на новейшие события и веяния, облекая в поэтическую форму ожидания читающей публики, в спорах, в столкновении крайностей формируя общественное мнение. Однако часто открытие новых тематических пластов и героев не предрасполагало к глубокому осмыслению социальных процессов, оставаясь только заявкой на открытие. Предназначенная в первую очередь для голоса и слуха, «громкая» лирика рассчитывала на непосредственное восприятие и мгновенный отклик, отдавала предпочтение слушателю перед читателем. Несомненным лидером «эстрадной поэзии» был Евгений Евтушенко. Несмотря на все (в большей степени справедливые) звучавшие тогда и впоследствии упреки в излишних дидактизме и рит

детализации и конкретности изображения), В.Соколова («доверительность и акварельность»), Я.Смелякова, Н.Глазкова. Разговор о традициях важен для поэта: упоминая имена великих предшественников, он таким образом творчески самоутверждается и определяет свое место в литературном процессе. Автор рассуждает об особенностях собственной поэтической манеры, природе и сущности художественного таланта, открыто говорит о своих творческих принципах. Е.А.Евтушенко, признавая справедливость многих упреков в идеологических и стилистических огрехах, в противоречивости взглядов, находит им оправдание в противоречивости исторического периода, сформировавшего его художественный мир. «Потомок, стиль ругать помедли, // жестоко предка не суди // и даже в почерке поэта // разгадку времени найди², - пишет он. Твор

И он нес в себе совершенно новый драматизм, переживая мучительный процесс освобождения сознания от сложившегося исторически утопического оптимизма. Правду о времени поэт открывает через постижение правды о человеке в собственно лирическом преломлении: через открытие драматизма внутренней, душевной жизни своего лирического героя, который судит себя предельно строго. В качестве основного принципа его миропонимания и психологической организации неоднократно провозглашается «нелогичность» («Пролог», «Я толкаюсь в толкучке столичной» и др.). Лирический герой предстает перед читателем в откровенной совокупности своих достоинств и недостатков. При этом самобичевание сменяется самооправданием и самоутверждением. Неуспокоенность становится показателем непрекращающейся душевной работы и постоянного

лифтерши, продавщицы, пахари, шоферы, артисты кино и театра, бродяги, _____________________ ¹Евтушенко Е.А. Стихотворения. – М.: Сов. писатель, 1981. – С. 41. пропойцы, кассирши, дикторы телевидения, художники, критики, бухгалтеры, солдаты, домохозяйки, спекулянты, браконьеры, старики и старухи из сибирских и северных деревень. «Людей неинтересных в мире нет» - таково мировоззрение лирического субъекта одноименного стихотворения поэта, ставшего одной из жемчужин его творчест ва (написано в 1960 году). Оно наполнено поистине философским смыслом. Судьба каждого человека сугубо индивидуальна и неповторима. Она так же таинственна и интересна, как история самой далекой и загадочной планеты. Об этом говорит в своем стихотворении Евгений Евту шенко. Он утверждает, что удивительна личность лю бого

Что знаем мы про братьев, про друзей, что знаем о единственной своей? И про отца родного своего мы, зная все, не знаем ничего. Криком вырывается из души поэта это проникно венное признание. Острой болью наполнено осозна ние им трагической обреченности человеческой жиз ни. Стихотворение передает грусть поэта и одновре менно его восторг перед многогранностью, необъятностью человека как личности. Лексические повторы, синтаксический паралле лизм, риторический вопрос и риторическое восклица ние, многоточия помогают почувствовать глубокую задумчивость автора и всю остроту поднятой им про блемы, возбуждают соучастие в грустном авторском размышлении. Великой любовью к человеку исполнено стихотво рение Евтушенко, преклонением перед ним. Жизнь предстает в стихотворении безжалостной игрой. И каждый р

Почти каждая, на первый взгляд, случайная встреча оставляет след в стихотворениях. Все окружающее вовлекается автором в творчество, впечатления не контролируются строгим художественным отбором, они облекаются в поэтическую форму, являясь непосредственными, сиюминутными. Жизнь его героев становится для поэта источником переживаний. Отсюда высокий накал гражданского пафоса в творчестве Е.А.Евтушенко и «громкой» поэзии вообще. Эстетически осмысленная действительность предстает как стремительный поток лиц и деталей, в который вовлекаются и авторские рассуждения о своем поколении, человеческой глубине, таланте и бездарности, добре и зле, нежности, любви, дружбе, вражде, поэзии, популярности, гражданственности, правде, совершенстве и трусости, приспособленчестве, подлости, карьеризме. Принципиа

В дальнейшем у бывших «громких» поэтов сложилось различное _____________________ ¹Евтушенко Е.А., С. 5. отношение к эстрадному опыту: одни от него уходили, другие - отвергали его, для третьих сцена становилась единственной формой самовыражения. «Е. Евтушенко, Р. Рождественский, Р. Казакова, прокляв эстраду как невыносимую долю, остались ей верны навсегда»¹. 26

_____________________ ¹Прищепа В.П. Парадигма идейно-эстетических поисков Е.А. Евтушенко (1949-1989) // Автореф.дисс. на соиск.ст.канд.наук. – М., 1999. - С. 33. http://www.evtushenko.net/tv 27

II. НАЧАЛО ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА Е. ЕВТУШЕНКО Евгений Евтушенко с момента публикации первых своих стихотворений привлек к себе внимание энергичным вхождением в литературу, желанием "удивляться и удивлять" читателей, стремлением быть неслучайной фигурой в общекультурном процессе, открывать жизнь у всех на виду, делясь с окружающими знаниями, приобретенными на этом пути Время его литературного дебюта совпало с грядущими переменами в обществе. Поэтому начинающий поэт вскоре после прихода в литературу воспринимается читателями и критиками как вестник близкого обновления жизни, что вызывало обострение литературно-общественной борьбы вокруг его имени и произведений: официозная печать, как правило, нападала на поэта, торопящегося "приблизить" время перемен, отстоять свое право н

составляющих оснований его рабочего состояния. Вместе с тем подчеркнем: обсуждения его основных произведений носили особенно пристрастный характер; протяженность их нередко насчитывала десятилетия. Стихи Евгения Евтушенко впервые появились в печати с 1949 года. Первая его книга “Разведчики грядущего” вышла в 1953 году, но настоящая известность пришла к поэту к концу пятидесятых годов. Если ранние его стихи находились в основном русле поэзии конца сороковых и начала пятидесятых годов, отличаясь разве что повышенным интересом к форме, поисками необычного, нестандартного построения стиха, то к середине десятилетия Евтушенко, чутко прислушивавшийся к умонастроениям людей как своего, так и более старших поколений, стал в какой-то степени выразителем тех идей, которые тогда волновали общество. Е

параллельно с произведениями других, равноправных для него жанров – лирикой, прозой, публицистикой, критикой. И поэмы в этом ряду представляют собой попытку масштабного постижения современности, активного публицистического вмешательства в конфликты и проблемы эпохи. Но поэмы Евтушенко, в свою очередь, сами содержат в себе зерно конфликта между актуальностью заявленных проблем и глубиной их художественного постижения. Уже в “Станции Зима”, написанной в 1955 году, обнаруживаются многие сюжеты будущей “Братской ГЭС”. Десять лет пролегло между двумя поэмами. В истории страны это были переломные годы, определившие в числе многого другого и судьбу того поколения, к которому принадлежит Евтушенко. Евтушенко чутко улавливает гул времени, и его юношеская лирическая поэма “Станция Зима” пронизана ды

судьбе. Четыре чулочницы Нюшка Буртова, диспетчер света Изя Крамер и Муська с конфетной фабрики, американский хиппи и профессор – таковы герои поэзии Евтушенко. “Станция Зима” – как и многие другие поэмы Евтушенко, -- это рассказ о себе и о своём времени. Евтушенко рисует образ опустившегося московского журналиста, приехавшего в Сибирь за очерком. Его разговор с автором за столиком зиминской чайной – центральный эпизод поэмы, очень важный для её исповедально - публицистического строя. Журналист говорит: “---…А что сейчас писатель? Он не властитель, а блюститель дум. Да перемены, да, но за речами какая-то туманная игра. Твердим о том, о чём вчера молчали, Молчим о том, что вчера делали… ” У автора нет аргументов, опровергающих собеседника, однако он сердцем чувствует неправоту его слов: Но

Мы столько после временной досады хлебнули в дни недавние свои. Нам не слепой любви к России надо, а думающей, пристальной любви. “Станция Зима” обнаружила не только публицистический дар поэта, но и большие возможности его пластически-повествовательного стиха, так подходящего именно для поэмного развития. Свободная, почти разговорная интонация лирического монолога, его особая доверительность сразу создаёт контакт с читателем и стилистически скрепляет воедино картины жизни, открывающиеся поэту во время его путешествия по родным местам. Переходы от исповеди, от воспоминаний к объективному слову- изображению достаточно естественны, что сам по себе является точной приметой профессионального мастерства, особенно если учесть, что вся поэма написана без разбивки на фрагменты или главки и почти вс

Жадно, влюбленно всматриваясь в жизнь своих земляков, поэт замечает и многое такое, что больно ранит его: пьянство, плохая работа, самодурство, длинные очереди у раймага, разбитые личные судьбы. Есть в поэме и разговор о современной молодёжи, который заводит старик - зиминец, знавший мать поэта ”Нет, молодёжь теперь не та, что раньше ”. Автор и здесь не вступает в полемику, он как бы до поры лишь слушает и наблюдает, вбирая в себя впечатления жизни, накапливая их для осмысления, готовясь к решающему выбору, к дальней дороге… В финале поэмы к автору обращается сама станция Зима, утешая и напутствуя его: --- Ты не один такой сейчас на свете в своих исканьях, замыслах, борьбе. Ты не горюй сынок, что не ответил на тот вопрос, что задан был тебе. Ты потерпи, ты вглядывайся, слушай, ищи, ищи. Пр

В 1960 году он с предельной точностью сформулировал основной принцип своего поэтического мира: “Людей неинтересных в мире нет”. Поэту удалось создать свою, индивидуальную стихотворную форму, которая могла завораживать или раздражать, но она была его “собственного почерка клеймом” (определение Б.Слуцкого). Чрезвычайно яркое впечатление оставляло чтение стихов самим Евтушенко, мастерски использовавшим их ориентированность на звучание, на отклик зала, на мгновенное восприятие. Поэзия Е.А.Евтушенко второй половины 60-х отмечена в целом более спокойным, "ровным", элегическим тоном. Она как бы погружается в зону размышления о жизни, о предназначении писателя, о судьбе России и человечества. Явственно проступают, одновременно и параллельно идут два взаимосвязанных процесса: углубленного п

одной стороны, определенную "ущербность", надломленность, отторжимость от времени, а с другой - наделенные авторской "настыринкой" и "несгибинкой" характера. Наиболее ярко сильные стороны таланта Евтушенко проявились в поэме “Братская ГЭС” (1965). Справедливо отмечалось, что в поэме недостаёт внутренней целостности, что она тяготеет к отдельным зарисовкам, слабо способствующим развитию сюжета 1 . Однако не может не привлечь искреннее стремление поэта нарисовать живой мир страны, представленный в наиболее важных его аспектах. В поэме “Братская ГЭС” он сделал попытку развернуть поэтическую историю России - от Степана Разина до 80-х годов. Надо отдать должное замыслу Евтушенко, его дерзкой смелости. Он взвалил на свои плечи огромный груз, и сама эта гражданская и поэти

и в несолнечный день моего бытия положил этой сложной поэмы неловкую первую строчку в тень любимой моей, словно в тень моей совести, я. Социальное, общественное у Евтушенко часто соединяется с личным, интимным, как в только что процитированных строках. Одна проникает, проницает другое, резко укрупняя лирическое “я” поэта. Строительство большой поэмы действительно было нелегким. Оно требовала продуманности её движения, композиционного плана, сопряжения разнородных частей в единое целое, в художественный синтез. Поскольку Евтушенко отказался здесь от сюжета, необходимо было найти другие точки композиционной опоры. Возникает идея диалога между Братской ГЭС и Египетской пирамидой, призванного публицистически столкнуть две крайние точки зрения на природу человека и его роль в истории. Пирамида:

Братская ГЭС: Нас безжалостный голод глодал и душил, нас шатали тифозные ветры, но не падали мы – из отчаянной веры. А вокруг нищета, босота, нагота. но мы строили, уголь рубали. На поклон мы не шли… Всё правильно, но диалог всё-таки звучит достаточно искусственно. Представить себе переговаривающимися пирамиду и Братскую ГЭС читателю трудно, тем более что и та, и другая выражаются совершенно по- евтушенковски, нимало не заботясь о какой – либо “собственной” лексической индивидуальности. Символы тотального скепсиса и безграничной веры даны поэтом слишком в лоб, рационально, и он, похоже, сам чувствует надуманность, необязательность своей конструкции, по которой исторические и современные главы призваны лишь иллюстрировать точку зрения, высказываемую Братской ГЭС, “убеждать” пирамиду в том,

произведение. Хотя и среди исторических глав есть вдохновенные удачи: “Казнь Стеньки Разина” и “Ярмарка в Симбирске”. И всё же “Нюшка”, “Диспетчер света” – самые дорогие страницы и образы “Братской ГЭС”. Боль сопереживания, подлинная гражданская страсть продиктовала автору эти законченные поэтические новеллы-монологи. Инженер – гидростроитель Карцев, диспетчер Изя Крамер, бетонщица Нюшка Буртова представляют три поколения, работающих на Братской ГЭС. Их судьбы нельзя назвать типичными, они во многом исключительны, но именно поэтому Евгений Евтушенко останавливает на них своё внимание. Они олицетворяют для него трудные, трагические события истории и одновременно её оптимизм, её волю к добру и свету. Эти люди для него соль земли, потому что прошли через испытания, сохранив себя, не уронив до

“Свет в душе” сохранил и диспетчер Изя Крамер, прошедший сквозь унижения и пытки палачей, потеряв любимую девушку, замученную гитлеровцами у него на глазах: Знает Изя: много надо света, чтоб не видеть больше мне и вам ни колючей проволоки гетто и ни звёзд, примерзших к рукавам. Чтобы над евреями бесчестно не глумился сытый чей-то смех, чтобы слово “жид” навек исчезло, не позоря слова “человек”. И, наконец, Нюшка Буртова из деревни Великая Грязь, молодая бетонщица, рождённая в сорок первом, немало помыкавшаяся по свету за свою недолгую жизнь, тоже испытавшая страдания и горе и нашедшая свою судьбу здесь, на строительстве гигантской плотины: Я, конечно, в детали не влажу, что нам в будущем суждено но сердечком своим его мажу, чтобы было без трещин оно. Чтобы бабы сирот не рожали, чтобы хлеба

Карцева, и Крамера, и Буртовой. А самое главное, это нравственный свет, излучаемый их душами: “Не будет в душах света – нам не помогут никакие ГЭС!”. Критик М.Лобанов, сразу после выхода поэмы, кратко пересказывал сюжет “Нюшки”: “Одним словом, открывшаяся картина созидания отводит Нюшку от самоубийства. Она ложится в роддом, к ней приходит с подарками вся бригада. Это Евтушенко-то пишет такие банальности, сам насмехавшийся над всякой рутиной, над “телегами” в искусстве и прочее?”¹. Нужно обладать некоторой душевной нечуткостью, чтобы увидеть здесь одну банальность. Не знаю, взял ли поэт из действительности историю усыновления бригадой маленького братчанина, но в жизнь этот сюжет вернулся очень скоро. На одном из Сибирских выступлений поэта, в конце шестидесятых, Евтушенко рассказали реальн

пусть все ноги в кровь собьём!”. В главе “Жарки” старуха – крестьянка приносит строителям ГЭС таёжные цветы. На месте лагеря новоселов был ещё недавно совсем другой лагерь. Старуха понимает, что скоро под ангарской водой скроется в небытие её деревня: “Моя избушка под воду уйдёт, ну и уйдёт, лишь только б люди подлые не мучили народ…” (Время Валентина Распутина ещё не наступило. Евтушенко упрощает конкретную ситуацию, но объективно путь к “Прощанию с Матёрой” прокладывал и он, прорубая просеку к старухе Дарье, к её значительно более глубокому и драматичному духовному миру). В “Молитве перед поэмой”, открывающей “Братскую ГЭС”, Евтушенко “смиренно” просит помощи у великих российских поэтов, дабы осуществить замысел своего произведения и подвести “итог всему, что было до него”. Конечно, стол

“Волочить” всю Россию – это, конечно, слишком сильно и громко сказано, но таков уж характер Евтушенко, таков размах его замысла. Мысль автора предельно отчётлива, но сам калейдоскоп исторических фигур производит впечатление беглых зарифмованных иллюстраций из учебника истории. Иногда Евтушенко вводит в ткань поэмы строки других поэтов – классиков и современников. Одна из лучших глав поэмы посвящена Степану Разину. Его образ вообще был одним из самых важных для поэзии. Евтушенко нашёл необычный подход к постижению жизни своего героя. Не картина народного бунта, а “Казнь Стенки Разина” -- таково название главы. Разин не в час торжества понизовой вольницы, а пленный, связанный, беспомощный. Но в этой ситуации поэт высвечивает не отчаяние и уныние своего героя, а трезвость и несгибаемость рази

Увидеть за безликой ранее массой человеческие лица дано не всякому. Смерть Разина дала ему эту возможность и самому народу ощутить то, что он – не просто толпа, сбежавшаяся на кровавое развлечение, а гигантская сила. Этот момент отчётливо проецируется поэтом на конец пушкинского “Бориса Годунова”, где дана гениальная формулировка, минимальными средствами воплощающая и реальную историческую действительность и нравственное, моральное отношение народа к происходящему, и грозное предвестие грядущих событий. Евтушенко как бы апеллирует к авторитету Пушкина, к его образу поразительной силы, усиливая тем самым и звучание своего текста. Движение мысли поэта вбирает в себя реальные противоречия действительности, не позволяя им сбить себя с толку, потому что рядом с ним идут по земле его герои: инже

Поэт высказывался в этой поэме по главным вопросам, которые волновали его самого и его современников. Он, как смог, показал читателю образ России, поведал о трагических страницах истории, воспел человек - труженика, на котором держится земля, и заклеймил всякого рода подонков и прохиндеев (любимое словцо поэта), которых ещё немало вокруг. Гражданская заслуга автора “Братской ГЭС” несомненна. Поэзия Евтушенко содействовала развитию общественной мысли, становлению интереса широкого читателя к поэзии и, в конечном счете, познанию этим читателем самого себя. Но она же отчётливо зафиксировала и те сдвиги в отношении к поэзии, которые произошли в сознании читателей. Людям всё чаще хотелось услышать в поэзии отголоски своих размышлений о мире, о человеке, о закономерностях развития общества. Их п

III . ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МИР ПОЭТИЧЕСКОГО ТВОРЧЕСТВА Е.ЕВТУШЕНКО 70-Х – 80-Х ГОДОВ Публицистическая тональность стихов Евтушенко – их врождённое качество, которое изменить нелегко. И дальнейшее движение поэта в основном идёт по тому же пути, что и ранее. На этом пути ему удаётся создать значительные произведения, прежде всего в эпических формах. Особое место среди них занимает поэма “Казанский университет” (1970), а также поэма “Мама и нейтронная бомба” (1982). Поэма «Казанский университет» продолжает историческую тему в творчестве Евгения Евтушенко: «…как в Братской ГЭС, Россия мне открылась в тебе, Казанский университет». Это произведение многословно, как «Братская ГЭС», но в нём и меньше поэтической новизны. Поэт невольно начинает повторять себя, ибо сам принцип построения поэмы и её главна

в заржавелый колокол небес ветер бьёт нетленными телами дерзостных повешенных повес. Вы не дорожили головою, и за доблесть вечный вам почёт. Это вашей кровью голубою наша Волга-матушка течёт! И за ваше гордое буянство – вам любившим тройки и цыган, лучшие из русского дворянства, - слава от рабочих и крестьян! («Толстой») Строя историческое повествование, Евтушенко решил отталкиваться от реальных фактов, опираясь на документальные свидетельства. Поэма состоит из семнадцати глав и эпилога, причём выписки из архивов Казанского университета, писем и статей прогрессивных и реакционных русских деятелей 19 века уже как бы содержат в себе сжатый конспект, конфликт той или иной главы, которые затем конкретизируются и иллюстрируются в стихах. Надо сказать, что эпиграфы в некоторых случаях производят

отзовётся такое публичное представление русского сельского быта у иностранцев и за границей, где вся печать, дышащая злобою против России, хватается жадно за всякое у нас явление и раздувает иногда ничтожные или вымышленные факты в целую картину русского безобразия. Вот, скажут, как сами русские изображают быть своего народа!»¹. Эти голоса по контрасту сталкиваются с голосами другой России – Лобачевского, Веры Фигнер. Эпиграфы доносят дыхание истории, идейной борьбы. Надо отдать должное поэту: портреты Веры Фигнер, Лобачевского, молодого Льва Толстого остаются в памяти как хорошие стихи и как яркая, темпераментная публицистика. Евтушенко очень важно пробудить в читателе чувство ответственности за настоящее своего отечества, воспитать историей гражданина. Путеводными звёздами здесь светят п

сорок градусов внутри. Кто Россию травит? Кто Россию травит? Барыня стеклянная – водка окаянная. Мчат по пьяным рысаки. Боже, что творится! Нынче водка на Руси, как императрица! И сургучный венец на головке царственной, а солёный огурец — скипетр государственный. Твои очи Русь, поблекли, и в ослаблых пальцах – дрожь. Вниз по матушке по водке далеко не уплывёшь. В главе «Татарская песня» поэт обращается к теме интернационального братство людей. Для него эта тема – очень близка, он её « певец и глашатай »: любой признак шовинизма или национализма Евтушенко встречает гневной отповедью, страстной поэтической атакой. Бедняков, доведённых до скотства, научают и власть и кабак чувству собственного превосходства: «Я босяк, ну а всё же русак!» 48

Пушкинское «когда народы, распри позабыв…» проходит так завёт, как идеал через всё творчество Евтушенко. И именно поэтому он является глубоко русским, национальным поэтом: Люблю тебя, Отечество моё не только за частушки и природу – за пушкинскую тайную свободу, за сокровенных рыцарей её… Сравнительно небольшие поэмы «Ивановские ситцы» (1976) и «Непрядва» (1980) – по сути дела, вариации уже сказанного в исторических главах «Братской ГЭС» и «Казанского университета». Отечественная история не отпускает Евтушенко, он прямо декларирует: «Кто не историк – это не поэт». В поэме «Ивановские ситцы» иногда виртуозно, иногда навязчиво обыгрывается самое русское имя и выстраивается цепь героев и положений: Иван дурак из русской сказки – Иван Грозный – первопечатник Иван Фёдоров – ткацкий город Иваново

внутри их обязательно объединяет нечто субстанциональное. Необязательно , в этом-то и всё дело. Отсюда всякого рода неточности и натяжки, приводящие к впечатлению некоторой поверхностности поэтического мышления. Но что всегда есть у Евтушенко, так это «наступательная энергия, быстрота социальной реакции, умение затронуть актуальнейшие вопросы»¹. Все его исторические экскурсы «опрокинуты» в наше время, всматриваются на него: «История даётся нам затем, чтобы её не повторять опасно». Чтобы не повторять ошибок, надо знать правду о прошлом – и дальнем и близком. В эпилоге «Ивановских ситцев» есть обращение к сыну, очень характерное для Евтушенко: Вставай, мой сын! Пробей века плечом. Истории России равным будь ты. Пускай в твоих учебниках ни в чём не лгут Ивана Фёдорова буквы. У Евтушенко в ист

беспокоит легкопись, автоматизм хорошо налаженного производства. Мастерство не только приобретается, оно и растрачивается…». И далее: поэт «не осмысливает новаторство даже там, где стихийно его творит»¹. В поэме «Непрядва», посвящённой шестисотлетию Куликовской битвы, Евтушенко, по своему обыкновению, перемешивает эпические зарисовки с лирическими монологами. Патриотический пафос поэмы очевиден, но, подобно современной речке, она на глазах мелеет, её речь оказывается повторением уже много раз слышанного от поэта. После справедливых слов о реке Непрядве как символе русского освобождения от татаро-монгольского ига: Все фальшивое не уцелеет, Этот символ останется жив. Символ только тогда не мелеет, если он изначально не лжив – следует мгновенное уподобление себя самого, поэта Евтушенко, тоже

Вспоминается нечто подобное, уже вылетевшее однажды из уст поэта: «Моя фамилия – Россия, а Евтушенко – псевдоним». Теперь Евтушенко невольно сравнивает свои поэтические сражения с Куликовской битвой. У Евтушенко, к сожалению, бывают моменты поэтического затмения, когда ему вдруг отказывает чувство меры и ответственности за слово. После каждого такого срыва возрождаться к живой истинной поэзии всё трудней и трудней. «Непрядва» написано в сложной духовный период жизни поэта, когда он всерьёз почувствовал необходимость перемен в себе, когда лирика не писалась уже шла работа над романом «Ягодные места». Наверное, поэтому в поэме так форсированы мотивы самоутверждения, полемики своего первенства в разработке гражданской и национально-исторической тематики. Контакта с историей на сей раз не про

В стихах конца 70-х - начала 80-х годов мотив душевного непокоя, разлада с "застойной" эпохой выступает одним из доминирующих. Ключевое понятие "перестройка" появится спустя время, но ощущение тупиковости "доперестроечного" пути уже владеет поэтом. Закономерно поэтому, что он стал одним из тех первых энтузиастов, кто не просто принял идеи "перестройки", но деятельно способствовал их претворению в жизнь. Совместно с академиком А.Сахаровым, А.Адамовичем, Ю.Афанасьевым - как один из сопредседателей "Мемориала", первого массового движения российских демократов. Как публицист, активизировавший свои выступления в демократической печати. И как поэт, чья возрожденная вера, обретя новые стимулы, полнозвучно выразила себя в стихах 2-й половины 80-х годов: &#34

Итог более чем 20-летней не просто составительской, но исследовательской работы Д. - издание на английском в США (1993) и русском (М.; Минск, 1995) языках антологии русской поэзии 20 века "Строфы века". Фундаментальный труд, достойный внимания и поддержки, внушительное, но не единственное свидетельство огромного вклада Евтушенко в благородное дело пропаганды русской поэзии. Зарубежный интерес к антологии опирается на объективное признание ее научного значения, в частности, как ценного учебного пособия по университетским курсам истории русской литературы. Евтушенко был редактором многих книг, составителем ряда больших и малых антологий, вел творческие вечера поэтов, составлял радио- и телепрограммы, организовывал грамзаписи, сам выступал с чтением стихов А.Блока, Н.Гумилева, В.Маяк

ЗАКЛЮЧЕНИЕ Проанализировав художественный мир творчества Евгения Евтушенко, мы пришли к следующим выводам: 1. В первой половине 20 века русская поэзия проделала большой и сложный путь, и 50-60-е годы являются важным этапом её развития. Дискуссия о развитии поэзии предшествующих десятилетий показала трудности в её развитии, вызванные узким толкованием роли поэтического слова в современном мире, попытками ограничить ее только агитационной функцией, лишить лирику права на внутреннюю конфликтность, на обращение к сложным вопросам жизни человека и общества. Развитие поэзии в предшествующие десятилетия затруднялось и не вниманием к творческой индивидуальности автора, недоверием к его лирическому самовыражению. 2. Поэзия 50-х – 70-х годов становится яркой формой выражения общественного сознания.

4. «Громкая лирика», в том числе поэзия Е.Евтушенко, была исполнена лирической экспрессии, максимального выражения авторской субъективности. О внутренних переживаниях авторы говорили прямо и открыто в исповедальных монологах, фиксируя малейшие движения собственной души. Они стремились к изображению внутренней жизни «частного» человека как всеобщей, остро реагируя на все изменения окружающего мира. 5. В середине 50-х годов за Евтушенко закрепляется звание наиболее последовательного выразителя умонастроений молодого послевоенного поколения. Если ранние его стихи находились в основном русле поэзии конца сороковых и начала пятидесятых годов, отличаясь повышенным интересом к форме, поисками необычного, нестандартного построения стиха, то к середине десятилетия Евтушенко, чутко прислушивавшийся

ТЕРМИНЫ: Автор (лат. autor ) – носитель идеи произведения. Авторская позиция воплощается в языке, героях, сюжете, композиции, в выборе рода и жанра, стихов или прозы – во всех формах языкового выражения содержания произведения. Антитеза (от греч. Antithesis - противоположение) – противопоставление образов, эпизодов, слов, предложений. Герой произведения, литературный герой – образ человека или того, о ком (или о чем) рассказывается в произведении словесности. Гипербола (от греч. hyperbole -- преувеличение) – один из тропов: художественное преувеличение свойств, размеров, количества, действий изображаемого явления. Жанр (от фр. genre – род, вид) – разновидность вида произведений, в которых есть общие свойства: тема, особенности идейно – эмоциональной оценки, художественной формы. Идея (греч

Лирика (от греч. lyrikos – поющийся под звуки лиры) – произведения одного из трех родов словесности наряду с драмой и эпосом. Главное в лирике – выражение мыслей и чувств поэта, вызванных различными явлениями жизни. Лирический герой – в лирическом стихотворении герой, от лица которого дается высказывание. Метафора (от греч. metaphora – перенос) – употребление слова или выражения в переносном значении на основе сходства между явлениями. Метонимия (от греч. metonymia – переименование) – употребление слова или выражения в переносном значении на основе связи между явлениями. Новелла (от ит. novella - новость) – вид эпической словесности: небольшое произведение с острым сюжетом и неожиданной концовкой. Образ переживание – художественной образ в лирике . Описание – форма словесного выражения сод

СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ: I . 1. Каримов И.А. Юксак манавият - енгилмас куч.- Т.: Манънавият, 2008. – 176 с. 2. Каримов И.А. Мировой финансовый кризис, пути и меры по его преодолению в условиях Узбекистана. - Т.: Узбекистан , 2009. – 222 с. 3. Каримов И.А. Узбекистан на пороге достижения независимости. - Т.: Узбекистан, 2011. –384 с. II . 4. Евтушенко Евг. Поющая дамба. - М.: Сов. писатель, 1972. – 176 с. 5. Евтушенко Евг. Избранные произведения. В 2 т. – Т.1. – М.: Худ. литература, 1975. – 512 с. 6. Евтушенко Е.А. Граждане, послушайте меня… Стихотворения и поэмы. - М.: Худ. литература, 1989. - 495 с. III . 7. Гинзбург Л. О литературном герое. – Л.: Сов. писатель, 1979. – 224 с. 8. Иванюк Б.П. Поэтическая речь: Словарь терминов. – М.: Флинта: Наука, 2007. - 312 с. 9. Краткий энцикл

15. Огнев В. Горизонты поэзии. Избранные работы. В 2 т. - Т. 1. М.: Сов. писатель, 1982. - 470 с. 16. Русская литература ХХ века. В 2 ч. / В.В. Агеносов и др.; под ред. В.В. Агеносова. – М.: Дрофа, 1996. – 528 с. 17. Сидоров Е. Евгений Евтушенко. М.: Художественная литература, 1987. - 206 с. 18. Современная русская советская литература. В 2 ч. - Ч. 1. - М.: Просвещение, 1987. – 256 с. 19. Хализев В.Е. Теория литературы. – М.: Высшая школа, 2001. – 432 с. 20. Шром Н. Литература современной России 1987-2003. – М.: Абразив; Рига: Retori A , 2005. – 224 с. IV . 21. Прищепа В.П. Парадигма идейно-эстетических поисков Е.А. Евтушенко (1949-1989). – 1999. - 598 с. http://www.evtushenko.net/tv 22. Русская литература ХХ века: Прозаики. Поэты. Драматурги. Биобиблиографический словарь. В 3 т. – Т.1. -

Купить