O’zbek xalq cholg’ularida ijro imkoniyatlari, tovush hosil qilish vositalari

       O’ZBEKISTON RESPUBLIKASI OLIY TA’LIM
     FAN VA INNOVATSIYALAR VAZIRLIGI
       GULISTON DAVLAT UNIVERSITETI
        SAN’ATSHUNOSLIK FAKULTETI
 
O’zbek xalq cholg’ularida ijro imkoniyatlari, tovush
hosil qilish vositalari
KURS ISHI
                      
                         MUNDARIJA
Kirish………………………………………………………3 - 10
1. O’zbek xalq cholg’ulari haqida……......……………….. 11 -18
2. Xalq cholg’ularining ijro imkoniyatlari ….………………19 - 27
3. Tovush hosil qiluvchi vositalar .………………………….28 - 30
4. Xulosa……………………………………………………...31
5. Foydalanilgan adabiyotlar ro’yxati………………………...32 Kirish
  O’zbek   xalq   cholg’ularining   tarixi   qadimdan   o’rganilib   kelinadi.   IX-XVII
asrlarda   yashab   o’tgan   O’rta   Osiyo   olimlarining   risolalarida   musiqiy
cholg’ularning tavsilini, mashhur musiqachilar nomlarini, mashhur musiqiy asarlar
nomlarini uchratish mumkin.
O’zbek an’anaviy musiqasini yig’ish va o’rganish XIX asrning 70-yillaridan
boshlab,   keng   miqyosda   olib   borila   boshladi.   Bu   ishlarni   asosan   harbiy
kapelmeysterlar   olib   borishgan.   Ular   orkestrda   ishlash   bilan   birga,   etnografik
faoliyat   bilan   ham   shug’ullanishgan.   Birinchi   navbatda,   bular   A.Eyxgorn   va
F.Leysiklardir.   Xususan,   A.Eyxgorn   turli   guruhlarga   kiruvchi   36   ta   xalq
cholg’usidan iborat katalogni tuzgan.
Xalq   cholg’ularini   yig’ish   va   o’rganish   bo’yicha   olib   borilgan   ishlarda
mashhur   kompozitor,   etnograf   va   pedagog   V.A.Uspenskiy   chuqur   iz   qoldirgan.
Uning faol ishtiroki va harakati natijasida 1919-yili Toshkentda musiqiy-etnografik
bo’lim ochiladi va u bu bo’limga rahbarlik qiladi. Bu bo’lim olib borgan ishlardan
biri   xalq   cholg’ulari   kolleksiyasini   yig'ish   va   ularning   ijrochilik   imkoniyatlarini
o’rganish bo’ldi.
O’zbek   musiqasini   o’rganish   tarixida   keng   ko’lamdagi   olim,   iste’dodli
folklorchi,   pedagog   V.M.Belyayevning   xizmatlari   ham   kattadir.
V.A.Uspenskiyning   Turkmanistonda   (1925-1926)   o’tkazilgan   ekspedisiyasi
materiallari V.M.Belyayevning Sharq musiqa madaniyatini o’rganishi uchun katta
turtki   bo’ldi.   Musiqa   nazariyasini   o’rganishda   V.M.Belyayev   Sharq   olimlarining
musiqa haqidagi risolalarining ahamiyatini alohida ta’kidlab o’tadi. Uning o’zbek
xalq cholg’ulari rivoji tarixi bo’limida olib borgan izlanishlari, ularni sinflashtirish
va o’lchash ishlari katta qiziqish uyg’otadi.
        1933-yili   Moskvada   V.M.Belyayevning   «O’zbekiston   musiqiy   cholg’ulari»
nomli   kitobi   nashr   qilinadi.   Unda   50   dan   ortiq   cholg’ularning   tavsillari   berilgan.
Kitobda   birinchi   marta   o’zbek   xalq   cholg’ulari   ilmiy   darajada   sinflashtirilgan. Xulosa   qilib   muallif   quyidagicha   fikrlaydi:   o’zbek   xalq   cholg’ularining   musiqiy
madaniyatni   rivojlantirishda   keng   qo’llash   uchun   ularni   qayta   ta’mirlash,   nota
yozuvini   kiritish   kerak.   An’anaviy   musiqa   cholg’ularini   o’rganish   va   ularda   ijro
etishni   o’rgatish   masalalari   bo’yicha   izlanishlarni   F.M.Karomatov,   cholg’ularni
qayta   ta’mirlash   va   modernizatsiya   qilish   borasidagi   izlanishlarni   esa
A.I.Petrosyans olib bordilar.
A.I.Petrosyans   «Cholg’ushunoslik»   kitobida   xalq   cholg’ularining   asosiy
guruhlarini,   sinflashtirishni   ilmiy   asoslab   bergan.   Bu   guruhlar   oilalarini   yaratib,
ularning tuzilishini, texnik va badiiy imkoniyatlarini tavsiflab berdi. Shu bilan bir
qatorda, ularni samarali qo’llash uchun amaliy maslahatlar ham berilgan.
Ancha   yillar   mobaynida   ta’lim   uslubiyoti   shakllandi.   Xalq   cholg’ularini
qayta   ta’mirlash   va   takomillashtirish   natijasida   tovush   hosil   qilishning   texnik
usullari,   yangi   ijrochilik   ko’nikmalari   ishlab   chiqildi.   Cholg’uda   ijroning   eshitish
uslubidan   nota   yordamida   ijro   uslubiga   o’tilishi   o’quv   repertuari   ustida   ko’p
ishlashga, xalq cholg’ularida ijro maktablarini tashkil qilishga olib keldi.
Xalq   cholg’u   ijrochilariga   ta’lim   berishning   uslubiy   va   didaktik   asoslarini
ishlab   chiqish   xuddi   shu   yo’nalishda   olib   borildi.   O’tgan   yillar   mobaynida
O’zbekiston   davlat   konservatoriyasi   «Xalq   cholg’ulari»   kafedrasi   professor-
о ’qituvchilari   tomonidan   bir   qator   fundamental   darsliklar,   o’quv   qo’llanmalar,
to’plamlar   chop   ettirildi.   Xalq   cholg’ularida   ijrochilik   maktablari   paydo   bo’ldi.
Shu bilan birga, xalq cholg’ulari orkestrini tashkil qilish va ishlash bo’yicha o’quv-
qo’llanmalar  yozildi.  Shunday  qilib,  xalq  cholg’ulari  yo’nalishi  bo’yicha  musiqiy
ta’limning boshlang’ich bo’g’ini uchun ta’lim asoslari shakllandi.
Har   qanday   talaba   butun   o’quv   yili   mobaynida   yetarli   miqdorda   keng
umumta’lim   va   kasbiy   bilimlarga   ega   bo’lishi   kerak.   Chunki,   hammamizga
ma’lumki,   ko’pgina   bitiruvchilarimiz   o’z   hayotlarini   pedagogik   faohyat   bilan
bog’laydilar.   Bu   esa   psixologiya,   pedagogika,   uslubiyot   bo’yicha   yaxshi
tayyorgarlikni,   keng   dunyoqarashga   ega   bo’lishni   talab   etadi.   Ammo   shu paytgacha pedagogika tamoyillariga asoslangan, ta’limning o’ziga xosligini ochib
beravchi, ijrochilik madaniyati yutuqlarini ifodalagan umumiy va shaxsiy uslublar
ishlab chiqilmagan.
Nashr   qilingan   ko’pgina   darsliklar   va   o’quv   qo’llanmalarda   ta’limga   tor
ma’noda   yondoshilgan.   Hamma   tavsiyalar   cholg’uda   ijro   holatiga,   tovush   hosil
qilishning   texnik   uslublariga,   ijrochilikni   egallashga   doir   bo’lib,   o’quv-tarbiyaviy
jarayon va pedagogik etika masalalari ham birmuncha yoritilgan. Lekin ta’limning
tarbiyaviy   ahamiyati,   g’oyaviy-ma’rifiy   yo’nalishi,   ilmiyligi   va   shu   kabi   dolzarb
masalalarga   kamroq   e’tibor   berilgan.   Oliy   o’quv   yurtlarida   bunday   uslubiyotning
ishlab   chiqilmaganligi   ijrochilik   san’ati   bo’yicha   ta’limning   sifatiga,   pedagogik
tayyorgarligiga   salbiy   ta’sir   etadi.   Uslubiyot   tushunchasi   o’qituvchilik   nuqtayi
nazaridan qaraganda ikki xil ma’noda ishlatiladi:
— uslubiyot   —   o’quv   yurtlarida   olib   boriladigan   nazariy   kurs,   o’quv   fani
sifatida;
— uslubiyot — o’qituvchining ish uslubi va shakllari sifatida.
Uslubiyot   haqida   gapirilganda,   ta’limning   asosiy   obyektiv   va   subyektiv   omillari
yig’indisidan kelib chiqish kerak.
Uslubiyot   ta’lim   amaliyotining   samarali   uslublarini   o’rganish   asosida   ishlab
chiqiladi,   ilmiy-   nazariy   izlanishlar   jarayonida   amaliyotda   asoslash   va
umumlashtirish   natijasida   hosil   qilinadi.   Pirovardida   ikkita   asosiy   uslubiyot   hosil
bo’ladi:   ya’ni   umumiy   uslubiyot   va   maxsus   uslubiyot.   Umumiy   uslubiyot   ta’lim
jarayonining   o’ziga   xos   xususiyatlari   va   qonuniyatlarini   o’rganish   bilan
shug’ullanadi.   Maxeys   uslubiyot   esa   ta’limning   maxsus   bilim   ko’nikmalarini
tezroq egallash uslubi va shakllarini ishlab chiqadi.
Xalq   cholg’ularida   ijrochilik   uslubiyotini   takomillashtirishni   quyidagi   asosiy
bosqichlarga bo’lish mumkin:
1. Zamonaviy,   umumiy   va   musiqiy   pedagogika,   psixologiya   va   didaktika
masalalarini chuqur o’rganish. 2. Maxsus   uslubiyotlar   natijalarini,   dars   berish   tajribalarini   o’rganish   va
umumlashtirish.
3. Oldingi   maktablar   hamda   yo’nalishlarni   tanqidiy   tahlil   qilish,   buning
natijasida zamonaviy ta’lim rivoji tamoyillarini ishlab chiqish.
Yuqorida bildirilgan likr-mulohazalardan kelib chiqqan holda shuni ta’kidlashimiz
kerakki,   bugungi   kunda   zamonaviy   talablarga   javob   beravchi   o’zbek   xalq
cholg’ularini   o’qitish   uslubiyotini,   ta’limning   har   bir   bosqichiga   (boshlang’ich,
o’rta,   ohy)   alohida,   o’ziga   xos   ravishda   yondashib,   kelajakda   yangi   avlod
adabiyotlarini   yaratgan   holdagina   kasbiy   tayyorgarlikning   sifatini   ta’minlashimiz
mumkin.
1.   Insonning   qalbida   go zallik   tuyg usini   taraqqiy   ettirmay   turib,   ma’naviyʻ ʻ
barkamol   inson   haqida   gapirib   bo lmaydi.   Shunday   ekan   qudratli   kuchga   ega	
ʻ
bo lgan   musiqa,   o z   jozibasi   bilan   inson   qalbini   qamrab   oladi,   uni   go zallikga	
ʻ ʻ ʻ
yetaklaydi.   Shu   boisdan   ham   musiqani   xalqning,   millatning   qalbi   deb,   bejiz
aytilmaydi.   “Mustaqillik   tufayli   buyuk   ajdodlarimizning   boy   tarixiy   qadryatlari,
ming yillikni qamragan betakror va jozibali madaniyatimiz tiklana boshlandi. 
Jumladan milliy urf-odatlarimiz, an’analarimiz, milliy san’atimiz, xalq ijodiyoti va
musiqamiz   singari   xalq   ma’naviyatini   ifodalovchi   barcha   qadryatlarimiz   qad
rostlamoqda.   Prezidentimizning   madaniyat   va   san’at   sohasini   rivojlantirishga
qaratayotgan katta e’tibori tufayli milliy musiqa san’ati o zining yangi rivojlanish	
ʻ
davrni boshlab berdi. Bu islohatlarning amaliy natijasi sifatida Respublikamizning
turli hududlarida o tkazilib kelinayotgan yirik xalqaro festival va ko rik tanlovlarni	
ʻ ʻ
alohida   takidlash   joyiz.   Xususan,   Shahrisabzda   o tkazilgan   “Xalqaro   maqom	
ʻ
anjumani”,   Surxondaryoda   "Oriental   Art   and   Culture"   va   Qoraqalpog iston	
ʻ
Respublikasida   bo lib   o tgan,   “Xalqaro   baxshichilik   san’ati”   festivallari,	
ʻ ʻ
Marg ilondagi   “Buyuk   Ipak   Yo li”   Xalqaro   folklor   musiqasi   festivali,   Qo qonda	
ʻ ʻ ʻ
bo lib o tgan Xalqaro Hunarmandchilik festivali  kabi  yirik madaniy tadbirlarning	
ʻ ʻ
tashkil  etikishi  milliy madaniyatimizni  dunyo hamjamiyati  oldida namoyon qilish
va   ular   bilan   madaniyat   va   san’at   sohasida   tajriba   almashish,   madaniyma’naviy munosabatlarni   mustahkamlash,   xalqaro   miqyosda   madaniy   aloqalarni
kengaytirish va o zbek milliy madaniyati va san’atini keng yoyishda xizmat qiladi.ʻ
Toki   odamzod   o zini   qurshab   turgan   tashqi   olamda,   o zi   yashayotgan   jamiyatda
ʻ ʻ
ozi   muloqotda   bo layotgan   kishilarda,   tarixan   shakllangan   va   muayyan   davrda
ʻ
amal   qilayotgan   badiiy   ijod   namunalarida   mujassamlashgan   go zallikni   his   qila	
ʻ
olmas   ekan,   hech   qachon   ma’naviy   barkamol   inson   darajasiga   ko tarila   olmaydi.
ʻ
Musiqa insonga estetik zavq berish bilan birga, yon-atirofidagi go zallikni his etish
ʻ
imkoniyatini   beradi.   Musiqa   ana   shu   nozik   tuyg ularni   shakllantirish   va	
ʻ
tarbiyalashning   qudratli   vositalaridan   biridir.   Musiqiy   cholg ular   esa,   insoniyat	
ʻ
ma’naviyatini   ohanglarda   tarannum   etuvchi   vosita,   ya’ni   inson   ijodiyoti   mahsuli
bo lib,   har   bir   xalqning   ijtimoiymadaniy   hayot   jarayonlarini   ifodalovchi   asosiy	
ʻ
vositalardan   biri   hisoblanadi.   Cholg ulardan   taraladigan   ohanglar   esa   xalqning	
ʻ
ruhiyatidan kelib chiqib yaratiladi. O zbek xalqi qadimiy boy musiqiy merosga ega
ʻ
bo lib,   bunda   musiqiy   cholg ularning   o rni   alohida   ahamiyat   kasb   etadi.   Bizning	
ʻ ʻ ʻ
musiqa cholg ularimiz xalqimizning moddiy, madaniy boyligi hisoblanib, madaniy	
ʻ
tariximizni   anglashda   va   milliy   madaniyatimiz   rivojida   boshqa   sohalar   singari
muhim o rin tutadi. Tarixdan ma’lumki, o z davrida O zbekiston hududidan G arb	
ʻ ʻ ʻ ʻ
va Sharq mamlakatlarini birlashtirib turuvchi Buyuk Ipak Yo li o tganligi, bu esa	
ʻ ʻ
zaminimizga   boshqa   xalqlar   madaniyatining   kirib   kelishi   va   bizning
madaniyatimizni   boshqa   xalqlar   madaniyatiga   yoyilishiga   sababchi   bo lgan.   Bu	
ʻ
esa   o z   -   o zidan   barcha   sohalar   yuksalishiga,   hususan   musiqa   madaniyati   ham	
ʻ ʻ
boshqa   sohalar   singari   rivojlanishi   va   yurtimiz   hududida   ko plab   cholg ularning	
ʻ ʻ
saqlanib qolishiga zamin yaratib bergan. O zbek xalq cholg ulari o ziga xos tarzda	
ʻ ʻ ʻ
musiqaning   barcha   tarmoqlariga   mos   shaklda   asrlar   osha   mukammallashib,
rivojlanib keldi. Tarixiy qo lyozmalarda O rta Osiyo xalqlari amaliyotida vujudga	
ʻ ʻ
kelgan barcha cholg ular nomlari keltirilgan. Musiqiy risolalarda esa cholg ularga	
ʻ ʻ
tegishli   (shakl,   tuzilish,   torlar   nisbatlari,   tayyorlash   mezonlari,   cholg ular   yasash	
ʻ
uchun ishlatiladigan daraxtlar va h.k haqida) ma’lumotlar keltirilgan. Ularda, torli
cholg ulardan - borbad, ud, rud, qo biz, g ijjak, navha, nuzxa, qonun, chang, rubob,	
ʻ ʻ ʻ
tanbur, dutor; damli cholg ulardan - ruhafzo, shammoma, org anun, sibizg a, nayi	
ʻ ʻ ʻ anbon,   chag ona,   bulamon,   surnay,   nay,   qo shnay,   karnay;   urma   cholg ulardan   -ʻ ʻ ʻ
daf,   doira,   nog ora,   safoil   kabi   musiqa   cholg ulari   haqida   turli   darajadagi	
ʻ ʻ
ma’lumotlar keltirilgan. Davrlarning o tishi, jamiyat taraqqiyoti mezoniga musiqa	
ʻ
cholg ulari   ham   hamnafas   tarzda   rivojlanib,   zamonaga   mos   takomillashib,	
ʻ
mukammallashib   kelgan.   Tarixiy   manba’larda,   Qulmuhammd   Udiyning   ud
cholg usiga   to rtinchi   torni   taqqanligi   yoki   g ijjak   cholg usining   avval   ikki   tori,
ʻ ʻ ʻ ʻ
keyin uchinch va to rtinchi torlari qo shilganli kabi ma’lumotlar aynan cholg ular	
ʻ ʻ ʻ
takomillashishi   va   murakkablashib   kelganligi   bilan   bog liqdir.   Bu   kabi	
ʻ
takomillashtirilib   istemolga   kirgizilgan   cholg ularga   ko plab   misollar   keltirish	
ʻ ʻ
mumkin.   “XIX   asr   oxiri   va   XX   asrda   o zbekona   chang,   qashqar   ruboblari	
ʻ
shakllanib   iste’molga   kirdi.   Ud   va   qonun   sozlari   qayta   tiklanib,   ijrochilik
amalyotini sezilarli darajada boyitdi. Afg on rubobi hamda turk cholg usi bo lmish	
ʻ ʻ ʻ
- soz ham o ziga xos jozibasi bilan amaliy jarayondan munosib o rin oldi. 	
ʻ ʻ
Zamonaviy   musiqa   ijodiyoti   bilan   birga   chang,   rubob,   dutor,   g ijjak   kabi	
ʻ
xalq   cholg ularining   oilaviy   namunalari   yaratildi.   Pirovardida,   zamonaviy	
ʻ
jarayonga   kelib   musiqiy   cholg ularning   turli   yo nalishlariga   mos,   xilma-xil	
ʻ ʻ
tarkiblari   yuzaga   keldi.   Amalyotda   an’anaviy,   qayta   ishlangan,   takomillashgan,
qayta   tiklangan,   yangi   zamonaviy   (hamda   elktron)   cholg ularning   xillari   keng	
ʻ
qo llanilmoqda.   Takomillashish   jarayonida   cholg ularning   shakl   va   tarannum	
ʻ ʻ
(ovoz)   imkoniyatlarini   boyitish   katta   ahamiyat   kasb   etgan.   Bu   ikki   mezon
cholg ularning   ma’nan   va   moddiy   qiymatini   ham   belgilashga   asos   bo lib   xizmat	
ʻ ʻ
qilgan. Zero, chiroyli cholg u go zal ovozga ega bo lishi, u xalq madaniy-ma’naviy	
ʻ ʻ ʻ
boyligi   ekanligini   etirof   etish   lozimdir.   “Biz   yashab   turgan   hududimizda
ishlatiladigan   milliy   musiqa   cholg ularining   turlari   nihoyatda   ko p.   Agar   ular	
ʻ ʻ
nomma-nom sanab chiqilsa, 50 tadan ortiq ekanligining guvohi bo lish mumkin. 	
ʻ
Shular   ichidagi   18   nomdagi   musiqiy   cholg u   XX   asrning   30-yillari   oxiridan	
ʻ
boshlab yangidan yaratilgan musiqiy cholg ular hisoblanadi va ular asosan orkestr	
ʻ
va   ko p   ovozli   ansambllarda   foydalanish   uchun   mo ljallangan.   Bu   cholg ular	
ʻ ʻ ʻ
muqaddam   mavjud   bo lgan   milliy   musiqa   cholg ularining   shaklini   yiriklashtirish	
ʻ ʻ yoki   kichikroq   ko rinishga   keltirish   asosida   yaratilgan   bo lib,   o sha   cholg uʻ ʻ ʻ ʻ
oilasini yaratish ustida olib borilgan tajribalar natijasida yaratilgan. 
Takomillashtirilgan   cholg ularda   tajribalar   olib   borildi   va   chang,   rubob,   dutor,	
ʻ
g ijjak,   qo biz   asboblarining   oilasi   yaratildi.   O zbek   xalq   cholg ularing	
ʻ ʻ ʻ ʻ
rekonstruksiya   qilish   va   takomillashtirishdan   maqsad,   milliy   ohanglarimizni   ijro
qilishda   yanada   keng   imkoniyat   hosil   qilish   va   ularni   Yevropa   tovush   qatori
tizimiga   o tkazish   kabi   vazifalar   ustida   ish   olib   borishgan.   A.I.Petrosyans	
ʻ
rahbarligi   qo l   ostida   bir   guruh   ustalar:   Usta   Usmon   Zufarov   ko plab   dutor   va	
ʻ ʻ
tanbur, g ijjaklarning turdosh oilalarini yaratgan bo lsa, Matyusuf Xarratov chang	
ʻ ʻ
cholg usining yuqori registrini qo shimcha torlar va xarraklar hisobiga kengaytirdi.	
ʻ ʻ
Yunus   Rajabiy   Usta   Usmon   Zufarov   bilan   hamkorlikda   dutor   bas,   g ijjak   bas,	
ʻ
g ijjak   alt   na’munalarini   yaratdilar.   Cholg ularning   takomillashtirish   natijasida,	
ʻ ʻ
xalq   cholg ularimiz   diatonik   tovushqatordan   xromatik   tovush   qatorga   o tkazildi.	
ʻ ʻ
Bu   kabi   ijod   na’munalari   cholg u   ustalarining   bevosita   sozgarlik   sohasida	
ʻ
yetarlicha tajriba to plashganlari, asta sekinlik bilan an’anaviy cholg ularning eski	
ʻ ʻ
na’munalari   o rniga   zamonaviy   ijrochilikning   yuksak   talablariga   to la   mos   kela	
ʻ ʻ
oladigan   yangi   na’munalarini   yaratish,   mavjud   cholg ularni   yanada	
ʻ
takomillashtirishga   urinish   bo ldi.   Bugungi   kunda   ham   yurtimizda   bir   qancha	
ʻ
cholg u   sozgarlari   faoliyat   olib   borayotganligi,   milliy   musiqachilik   sohasida   bir	
ʻ
qator   yutuqlarga   erishayotganimizni   takidlash   joizdir.   Hususan,   ana   shunday
o zining  na’munaviy yutuqlari  bilan  milliy  musiqa  san’atimiz rivojiga katta  hissa	
ʻ
qo shib   kelayotgan   Andijonlik   ustalarbir   qancha   cholg ularni   qayta   tiklashga
ʻ ʻ
erishdi   va   yana   yangi   cholg ularni   yaratish   ustida   izlanishlar   olib   bormoqdalar.	
ʻ
Bunga   misol   tariqasida   sozgar   usta   Abdimalik   Madraimov   tomonidan   Boburiylar
davriga   oid   milliy   musiqa   cholg ularidan   g ijjaki   boburiy,   qo shtor,   dilrabo,	
ʻ ʻ ʻ
dilnavo va shu kabi bir necha cholg ularni qayta tiklashga erishilganligini takidlash
ʻ
joiz   bo ladi   Milliy   madaniyatimizda   qo llaniladigan   musiqa   cholg ularini	
ʻ ʻ ʻ
foydalanish o rinlariga qarab shartli ravishda 2 guruhga - professional ijrochilikda	
ʻ
qollaniladigan   va   folklor   cholg ulari   turlariga   ajratish   mumkin.   Professional	
ʻ ijrochilikda qo llaniladigan cholg ularning o zi ham an’anaviy musiqa ijrochiligidaʻ ʻ ʻ
ishlatiladigan cholg ular hamda akademik ijroda ishlatiladigan cholg ular turlariga	
ʻ ʻ
bo linib   ketadi[39].   An’anaviy   xalq   cholg ulari   tarkibidan   joy   olgan   cholg ular	
ʻ ʻ ʻ
qatoriga   tanbur,   dutor,   sato,   rubob,   ud,   nay,   sunray,   qo shnay,   karnay,   g ijjak,	
ʻ ʻ
chang,   qonun,   doyra,   nog oralarni,   folklor   ijodiyotida   qo llaniladigan   sozlarga	
ʻ ʻ
changqo biz,   sibizg a,   cho pon   nay,   spol   nay,   safoil,   sagat   kabilar   kiradi.   Qayta	
ʻ ʻ ʻ
ishlangan   cholg ularga:   rubob,   g ijjak,   dutor,   chang   sozlarining   musiqaning	
ʻ ʻ
soprano,   alt,   tenor,   bas   ovozlar   mezonlariga   ko ra   qayta   ishlangan   namunalari	
ʻ
kiradi. Mazkur cholg ular asosida o zbek xalq cholg u orkestr va ansambillarining	
ʻ ʻ ʻ
faoliyati vujudga kelgan. 
O zbek   xalq   cholg u   orkestr,   ansambllarining   tashkil   etilish   tarixiga   nazar	
ʻ ʻ
tashlaydigan bo lsak, XIX asrning 60 - 70 - yillarida Toshkent, Moskva, Peturburg	
ʻ
shaharlari   musiqa   sohasi   ommalashgan   yirik   madaniy   markazga   aylanganligi,   bu
kabi   rivojlangan   markazlarda   mahaliy   cholg uchilar   va   musiqa   ixlosmandlari	
ʻ
ishtirokida   konsert,   madaniy   tadbirlar   faoliyatlari   faollashishiga   o z   tasirini	
ʻ
o tkazgan.   1877   -   yildan   boshlab   esa   Turkiston   diyori   (Toshkent,   keyinroq	
ʻ
Samarqand   va   Farg ona)ning   boshqa   markazlarga   yetuk   musiqa   jamoalari,	
ʻ
gastrollar   va   dramatik   guruhlarning   tashrif   buyura   boshladi.   Bu   esa   rus
cholg ularining   demokratik   an’analari   Turkistonda   baynalmilal   aloqalarning	
ʻ
o rnatilishiga   ko maklashgan.   Keyinroq   tezda   Toshkent,   Buxoro,   Samarqand	
ʻ ʻ
shaharlarida kasbiy  musiqiy  o quv yurtlarining tashkil  etilishiga ma’lum  darajada	
ʻ
asos   bo lib   xizmat   qildi.   1884   -   yilda   Toshkentda   Eyxgori   tashabbusi   bilan	
ʻ
“Musiqa   jamiyati”   tashkil   qilinib,   N.   Shletinskiy   bu   jamiyatning   birinchi   raisi
bo ldi.   Xalqning   musiqaviy   ma’rifatini   yuksalishiga   yordam   ko rsatgan   L.A.	
ʻ ʻ
Shadurenskiy   va   N.L.   Trusovlar   jamiyatning   faol   a’zolari   edilar.   Shu   tariqa   XIX
asrning   80   -   yillarida   Toshkentda   "Oriental   Art   and   Culture"   orkestr   jamoasi
tuzilgan   va   orkestr   tuzishning   asosiy   maqsadi,   o zbeklarning   xalq   musiqasini	
ʻ
Nijniy Novgoroddagi Butunrossiya qishloq xo jalik ko rgazmasida namoyish etish	
ʻ ʻ
bo lgan.   Keyinchalik   o zbek   musiqashunoslari   dekadalarda   faol   ishtirok   etib,	
ʻ ʻ
ancha   tajriba   to plagan.   Ular   qardosh   xalqlar   cholg ulari,   kuy-qo shiqlarini	
ʻ ʻ ʻ o rganib   mahalliy   bayram   va   tantanalarda   foydalangan.   Shu   bilan   birga   boshqaʻ
o sha  davrdagi  Butun ittifoq xalqlari  ham  O zbek madaniyati  va  san’atiga yuqori
ʻ ʻ
qiziqish bildirib, uni o rganganlar.	
ʻ
Mustaqilliqga   erishgach   bu   jarayonlar   yanada   jadallashdi.   Hozirgi   kunda   ham
O zbek   madaniyat   va   san’at   dunyo   xalqlarini   o ziga   maftun   etib   kelmoqada.	
ʻ ʻ
Respublikamizda  o tkazilayotgan xalqaro festival, anjuman va bayram  tantanalari	
ʻ
esa xalqaro madaniy hamkorlika yo l ochdi. Madaniyat  sohasiga berillayotgan bu	
ʻ
kabi   imkoniyatlar   biz   yosh   avlod   vakillari   ruhida   shukuronalik   ruhini
uyg otmasdan   qolmaydi   va   yaratilgan   sharoit,   e’tibordan   oqilona   foydalanib,	
ʻ
bunga   javoban   munosib   yuksak   yutuqlarga   erishib,   vatanimiz   rivojiga   o z	
ʻ
hissamizni   qo shishimiz   kerakligini   unutmasligimiz   kerak.   Birinchi   navbatda,	
ʻ
musiqiy maktablar, akademik litsey, kollej va oliy o’quv yurtlari uchun zamonaviy
talablarga   javob   beravchi   o’quv   dasturlarini   yaratish   va   ijrochilik   san’ati
madaniyatini yuqori saviyada tarbiyalash masalalarini hal etishimiz lozim bo’ladi. 2.   O ’ zbekistonda   ijrochilik   amaliyotida   foydalanib   kelinayotgan   milliy   musiqa
cholg ’ ularining   30   tadan   ortiq   turlari   mavjud .   Shulardan   18   nomdagi   musiqiy
cholg ’ ular   XX   asrning  40- yillaridan   keyin   professor   A . I . Petrosyans   boshchiligidagi
bir   guruh   mutaxassislar   va   soz   ustalari   bilan   hamkorlikda   takomillashtirilgan
musiqiy   cholg ’ ular   bo ’ lib ,   konsert   sahnalarida   yakkanavozlik   sifatida ,   shu   bilan
birga ,   asosan   orkestr   va   ko ’ p   ovozli   ansambllarda   foydalanish   uchun
mo ’ ljallangandir .   Bu   muqaddam   mavjud   bo ’ lgan   milliy   musiqiy   cholg ’ ularning
shaklini   yiriklashtirish   yoki   kichikroq   ko ’ rinishga   keltirish   asosida   yaratilgan
bo ’ lib ,   o ’ sha   cholg ’ u   oilasini   yaratish   ustida   olib   borilgan   tajribalar   edi ,   natijada
nay ,  chang ,  rubob ,  dutor ,  g ’ ijjak   cholg ’ ularining   oilasi   dunyoga   keldi .
Nay   —   qadimiy   puflama   o ’ zbek   xalq   musiqa   asbobi .   Nay   O ’ zbekistonda   keng
tarqalgan   bo ’ lib ,   ansamblda ,   o ’ zbek   xalq   asboblari   orkestrida   muhim   o ’ rin   tutadi ,
yakka   holda   ham   chalinadi .   Ovoz   hajmi   kengligidan   xalq   kuylarida ,   maqomlarda
qo ’ llaniladi .   Tovushi   baland   bo ’ lganidan   ansamblda   ko ’ proq   boshlovchilik
vazifasini   ham   bajara   oladi .  Barmoqlar   bilan   berkitiladigan   olti   teshikchadan   iborat
diatonik   tovushqatoriga   ega .   Umumiy   ovoz   hajmi   birinchi   oktavadagi   lya   dan
to ' rtinchi   oktavadagi   re   ga   qadar .  Notalar skripka kalitida eshitilganicha yoziladi. 
Barmoqlar bilan teshikchalarni to’la yo yarim berkitish va turlicha puflash yo’li
bilan   baland,   past   tovushlar   chiqaziladi.   Nayni   puflaydigan   va   barmoqlar   bilan
bosiladigan   birinchi   teshikcha   o’rtasida   yana   bir   teshikcha   bo’lib,   bunga   yupqa
qog’oz   yopishtiriladi,   buni   asosan   xitoylik   ijrochilar   qo’llashadi.   Xitoyda   nay
g’arovdan   yasalib,   o’sha   teshikchani   g’arovdan   chiqadigan   yupqa   parda   bilan
yopishadi.   Bu   tovushni   to’lqinlatib   chiqazishga   yordam   beradi.   Nayning   ikkinchi
uchida doimiy ochiq turadigan to’rtta teshikcha (ikkisi ikki yonda, qolgan ikkisi ost
tomonda)   ayrim   pardalardagi   tovushlarni   yumshatib   berish   uchun   xizmat   qiladi.
Nayning   umumiy   uzunligi   500-600   mm.   Nay   yog’ochdan,   g’arovdan   va   misdan
yasaladi. Shunga ko’ra , «yog’och nay», «g’arov nay», «mis nay» deb ataladi.
Ko’hna   rivoyatlarning   birida   aytilishicha,   Cho’pon   bobo   ichi   bo’sh   qamishni
kesib   olib,   unda   barmoq   bilan   berkitib-ochadigan   teshikchalar   o’yibdi.   Unga «Nay» deb nom qo’yibdi. Farzandlariga cho’ponlik tayog’ini topshirar ekan, nayni
ham   qo’shib   beribdi.   Ular   cho’l-u   biyobonlarda,   yam-yashil   yaylovlarda   qo’y
boqib, bobosi  yasab bergan nayni chalib yurishibdi. Nay ohangiga «asir» bo’lgan
qo’ylar   podadan   aslo   ajralmas   ekan.   Yillar   o’tib,   bu   soz   shaharlik   mashoyixlar
qo’liga   tegibdi.   Ular   ham   nayning   sehrli   tovushidan   lol   qolishibdi.   Uni   yanada
takomillashtirib,   zeb   berishibdi.   Nayni   qamishdangina   emas,   balki   yog’ochdan,
misdan   va   boshqa   turdagi   metallardan   ham   yasab   ko’rishibdi.   Usta   naychilardan
Abduqodir Ismoilov, Saidjon Kalonov va hozirgi kunda Mirza Toirov, Abdulahat
Abdurashidovlar   nomi   barchaga   ma’lum.   Bu   ustozlaming   «Cho’li   iroq»,
«Chorgoh»,   «Bir   kelsin»   va   shu   kabi   ajoyib   asarlarni   ijro   etishganda   kishining
ko’ngli yoziladi va ruhi ko’tariladi va a’lo kayliyatni his etamiz.
Surnay   cholg’usi   ham   qadimiy   tarixga   ega.   Bu   cholg’u,   asosan,   tantanalar,
bayramlar,   sayillar,   to’ylarda   doyra,   nog’ora,   karnay   cholg’ulari   bilan   birgalikda
ishlatiladi.   Surnayning   tovushi   juda   kuchli   bo’lganligidan   ochiq   joylarda
foydalaniladi.   Surnay   o’rik,   yong’oq   kabi   qattiq   daraxtlar   yog’ochidan
tayyorlanadi.   Uning   ustki   tomonidan   oltita   va   pastki   tomonidan   bitta   teshik
ochilgan   bo’lib,   ana   shu   teshiklarni   ochish   yoki   yopish   orqali   kerakli   tovushlar
hosil   qilinadi.   Surnayda   tovush   hosil   qilinadigan   qism   alohida   tayyorlanib,   «nay
pachoq» deyiladi va har safar ijro etishdan oldin surnayga o’rnatiladi.
Bu cholg’u nay va qo’shnay cholg’ulariga nisbatan tovushi ancha baland, eniga
qalin bo’lib, uzunligi  esa nay bilan tengroq bo’ladi  ovoz hajmi   kichik oktavadagi
lya  dan  ikkinchi oktavadagi m i  ga qadar. Notalar eshitilganicha skripkalar kalitida
yoziladi.
Surnay ham juda ko’hna musiqiy cholg’ulardan hisoblanib, dorbozlaming jarchisi
sifatida dor o'yinlariga xalqni to ‘plashda xizmat qilgan. Nog’orachi, do’mbhachi,
kamaychilar   bilan   birga,   sumaychilar   ham   dor   tagida   turh   kuylar   ijro   etishib,
tomoshabinlami   xushnud   etganlar.   Surnay   katta   bayramlarda,   to’ylarda   o’zining
jozibah,   yangroq,   baland   tovushi   bilan   kishi   dilini   quvontirgan,   rahini   ko’targan.
Bu sozda nafaqat bayramona, balki mungli kuylar ham ijro etiladi.  Masalan:   «Navo»,   «Navro'zi   ajam»,   «   Munojot»,   «   MushkuIot»   kabi   kuylami
usta   sozandalar   ijro   etishsa,   eshituvchining   dilini   ham   quvnatadi,   ham   yig’latadi.
Surnay ana shunday sehrh sozlardan biridir. Surnayda yuksak darajada, mahoratli
ijro etishning sirlaridan bin, bu — nafas qaytarib, ya’ni uzluksiz dam berib (pullab)
ijro   etishdir.   Bunday   uslub   boshqa   cholg’ularda   uchramaydi.   Bobokalon
sumaychilardan Ahmadjon surnay (Umrzoqov), Ashurali surnay, Qayum surnay va
boshqalar bo’lganlar.
Hozirda   yosh   surnaychilarimiz   ham   musiqa   merosini   yaxshi   o’rganib,   milliy
musiqamizga   va   uning   rivojiga   xizmatlarini   qo’shib   kelmoqdalar.   So’nggi
vaqtlarda   surnay   cholg’usini   o’zbek   xalq   cholg’ulari   orkestri   tarkibida   ham
qo’llashmoqda.
Sibizg'a   yoki sibiziq juda qadimiy musiqiy cholg’ulardan biri ekanligi ma’lum
bo’lib, u chorvachilik rivojlangan hududlarda paydo bo’lgan, deb taxmin qilinadi.
Sibizg’a   g’arov   qamish   bo’lagidan   tayyorlanadi   va   qat’iy   o’lchamlari
belgilanmagan   bo’ladi.   Har   bir   ijrochi   o’z   ixtiyoriga   ko’ra   xohlagan   hajmda
tayyorlab,   5   tagacha   teshiklar   ochishi   munikin.   Keyingi   paytlarda   unutila
boshlagan   bu   cholg’uning   qayta   jonlantirilishi   Surxondaryolik   Nodir   bobo   va
uning farzandlari   Abdurashid  bobolaming ijrochilik  an’analarini  davom   ettirishga
katta  yordam   berdi.   Bugungi   kunda  katta   bayram   tantanalari   va  folklor   jamoalari
chiqishlarining   sibizg’a   tovushini   yangrashi   bilan   boshlanishi   odat   tusiga   aylanib
bormoqda.
Sibizg’a   cholg’usining   takomillashtirilgan   va   ikki   donasini   birgalikda   qo’shib
chalinishidan   hosilbo’lgan   musiqiy   cholg’u   -   qo'shnaydir.   Qo’shnay
tayyorlanadiganqamishlar bir oz yo’g’onroq va qalinroq bo’ladi. Har ikkala qamish
bo’laklariga   xuddi   sibizg’adagi   singari   til   ochiladi   va   har   bir   bo’lakning   uzunligi
va yo’g’onligi bir xil bo’lishi talab qilinadi. Kerakli tovushlarni hosil qilish uchun
esa   har   ikkala   bo’lakda   ham   bir   xil   masofada   7   donadan   teshiklar   ochiladi.
Qo’shnay   cholg’usi   Xorazmda   kengroq   qo’llaniladi.   Uning   sadolanishida
«g’izillashga» o’xshagan tebranish seziladi. Qo’shnayda ijro etish uslubida ikkita naychaga barobar pullanadi va har ikkala
naychada   yondosh   joylashgan   yettita   teshikchaning   tegishlilari   barmoq   bilan
bosiladi. Ovoz hajmi  bi rinch i oktavadag i re  dan  ikkinchi oktavadagi sol  ga qadar,
ayrim qo’shnaychilar   ikkinchi oktavadagi lya, si,   hatto bundan yuqori tovushlarni
ham   hosil   qiladilar.   Qo’shnayda   o’zbek   musiqasi   uchun   xos   bo’lgan   melizmlarni
ijro etish juda qulaydir.
Bulaman   —   surnaydanko’rabirmuncha   kichikroq,   qattiqyog’och
tanasidanishlangancholg’u   bo’lib,   tovush   hosil   qilinadigan   qismi   surnaynikidan
farq   qiladi.   Bulamanda   «nay   pachoq»   o’mida   sibizg’asimon   til   ochilgan   qamish
bo’lagidan   foydalaniladi.   Bulamanda   ham   kerakli   tovushlarni   hosil   qilish   uchun
teshiklar ochilib, ularning yettitasi ustki tomonda va bittasi pastki tomonda bo’ladi.
Bulamanning tovush tembri (kuchi) surnaynikidan pastroq bo’ladi. Shuning uchun
ham   bu   cholg’uni   ansambl   tarkibiga   kiritib,   qo’shiq   ijrochilariga   jo’r   bo’lishda
foydalanish   mumkin.   Bu   cholg’u   Xorazmdan   tashqari   boshqa   hududlarda   deyarli
ishlatilmaydi.
Karnay   —   o’zbek   damli   musiqiy   cholg’ularining   eng   kattasi   (2   metrdan
oshiqroq) va eng kuchli tovush tembriga ega desak, xato bo’lmaydi. Uning hajmi
kattahgini   inobatga   olgan   holda,   og’ir   bo’lmasligi   uchun,   yupqa   mis   tunukadan
tayyorlanadi   va   alohida   3   ta   bo’lakni   bir-biriga   qo’shib   kiydirish   orqali
yig’iladigan ko’rinishda tayyorlanadi. Bu cholg’udan surnay, doyra, nog’ora bilan
birgalikda   ochiq   joylarda   ijro   etish   mumkin   bo’lgan   ansambllarda   foydalaniladi.
Qadimda   karnaylardan   harbiy   yurishlarda   ham   keng   foydalanilgan.   Karnay
bayramlarda,   tantanali   marosimlarda,   surnay,   nog’ora   va   doyraga   qo’shib
chalinadi.   Karnay   ijrosida   asosiy   tovushdan   sof   kvinta   yoki   kichik   septima
intervali eshitiladi.
Chang   —   qadimiy   musiqiy   cholg’u   hisoblansa-da,   bizning   hududimizga   XX
asrning   boshlarida   kirib   kelgani   haqida   ma’lumotlar   bor.   Chang   —   O’rta   Osiyo
xalqlarining   urma-torli   cholg’usidir.   Changda   unisonga   sozlanganuchtadantor bo’lib, ovoz diapozoni   kichik oktava sol   dan   uchinchi oktava sol#   ga qadar. Ilgari
ijrochilik amaliyotida qo’llanilgan changning tovushqatori diatonik ladda bo’lgan. 
Notalar   skripka   kalitida   yoziladi.   Changning   ustki   qismi   rezinka   bilan
qoplangan to’qmoqcha  kabi  maxsus  ingichka ikkita cho’plar  bilan urib chalinadi.
XVII   asrda   yashagan   musiqa   olimi   Darvishali   Changiy   changning   juda   qadimiy
asbobligi va undan kasalliklarni davolashda foydalanilganini yozgan. Hozir chang
qayta   ishlanib,   tovushqatori   xromatik,   ya’ni   yarim   tonlik   qilingan.   Ijrochining
o’tirib   ijro   etishiga   qulay   bo’lishi   uchun   vintlarga   o’rnatilgan   uchta   oyoqlari   bor.
Davomli   sadoni   yo’qotish   uchun   pedal   ishlangan.   Orkestrda   ijro   etish   uchun
changning katta-kichik (pikkalo, prima, tenor va bas) turlari ishlab chiqilgan.
Chang   yakka   holda   va   cholg’u   jamoalari   tarkibida   ishlatiladi.   Faxriddin
Sodiqov, Fozil Xarratov, Ahmadjon Odilov, Rustam Ne’matov, Fazilat Shukurova,
Tohir   Sobirov,   Tilash   Xo’jamberdiyev   kabi   sozandalaming   mazkur   musiqiy
cholg’uni targ’ib qilishdagi va ommalashtirishdagi xizmatlari beqiyosdir.
Qashqar   rubobining   asli   kelib   chiqishi   Sharqiy   Turkiston   (hozirgi   Xitoyning
Uyg’ur   Avtonom   Okrugi)   ning   Qashqar   degan   joy   nomi   bilan   bog’liq   bo’lsa-da,
o’zbek   milliy   cholg’ulari   ichida   eng   keng   tarqalgan   va   ommalashgan   cholg’u
hisoblanadi. Musiqani endigina o’zlashtirayotganlaming 50 foizidan ortig’i ana shu
cholg’udan foydalanishi ma’lum. Qashqar rubobi juda jarangdor va yoqimli sadoga
ega bo’lib, nisbatan tez o’zlashtirilishi munikin bo’lgan cholg’ular qatoriga kiradi.
Bu   cholg’u   yakka   holda   va   cholg’u   jamoalari   tarkibida   ishlatilishi   munikin.
Muhammadjon   Mirzayev,   Ergash   Shukrullayev,   Shavkat   Mirzayev,   Qobiljon
Usmonov,   Sulaymon   Taxalov,   Ari   Boboxonov,   Tohir   Rajabiy   kabi   sozandalar
ushbu cholg’u dovrug’ini yoyishda ulkan xizmat ko’rsatganlardan hisoblanadi.
Rubob-prima   cholg’usi   qashqar   rubobi   oilasini   kengaytirish   maqsadida
yangidan   yaratilgan   sozdir.   U   kichik   oktavadagi   sol   danto'rtinchi   oktavadagi   mi
tovushigachakeng diapazonga egadir. Rubob-prima   uch   asosiy:   kosa,   dasta   va   bosh   qismdan   iboratdir.   Rubob-
primaning   kosasi   yarim   sharsimon   cho’zinchoq   shaklga   ega   bo’lib,   pastki   qismi
taxtachali  qovurg’alardan yasaladi.  Kosaning ustki  qismi  esa  teri bilan qoplanadi.
Kosaning va terming birikkan joyi tasma bilan jiyaklangan. Kosaning tagida to’rtta
tugmacha-ilmoq   bo’lib,   torlaming   bir   uchi   ana   shu   ilmoqlarga   ilinadi.   Teriga
o’rnatilgan xarrak torlarini pardalar uzra kerakli balandlikda ko’tarib turadi.
Rubob-prima   to’rttatorga   ega:   1   -ikkinchi   oktavadagi   mi;   2-birinchi
oktavadagi lya; 3-birinchi oktavadagi re; 4-kichi к   oktavadagi sol.
Rubob-prima   cholg’usining   dovrag’ini   yoygan   sozanda-ijrochilarimiz   —   bular
Respublika   tanlov   laureatlari   Abdusalom   Malikov,   Shuhrat   Ziyayev,   Asqar
Dadamuhamedov va boshqalardir.
Afg'on   rubobining   ikkinchi   nomi   Buxoro   rubobidir.   Ushbu   cholg’u   ko’proq
forsiy zabonli xalqlarda keng tarqalgan va tovushining yo’g’onligi, mayinligi bilan
ajralib   turadi.   Biroz   boshqacharoq   ko’rinishdagi   afg’on   rubobi   Hindiston,
Pokiston,   Eron,   Tojikiston,   ba’zi   Kavkaz   xalqlari   va   arab   davlatlarida   ham
uchraydi.   XX   asrning   40-yillaridan   keyin   takomillashtirilib,   xromatik   tovush
qatoriga keltirilgan afg’on rubobi  yakka holda va cholg’u jamoalari tarkibida ijro
etish   uchun   moslashtirildi.   Afg’on   rubobini   targ’ib   etishda   mohir   sozanda
G’ulomqodir Ergashevning xizmatlari katta bo’ldi.
Ruboblar   turiga   kiruvchi   sozlardan   afg’on   rubobining   qashqar   rubobidan   farqi
shuki, bu rubobning bo’yi, shakli qashqar rubobiga o’xshashligi juda kam.
Musiqa   tili   bilan   aytganda,   zil   (ingichka),   bam   (yo’g’on)   tovushlari   mavjud.
Ya’ni   afg’on   rubobi   bam   toifasiga   ham   kiradi.   Uning   ohangraboligi,   tovushining
o’ziga   xosligi   bilan   tinglovchilarini   o’ziga   jalb   qiladi.   Afg’on   rubobining   tashqi
ko’rinishi xuddi suv kemasiga o’xshaydi. Afg’on rubobining torlari qoramol ichagi
va po’lat simlardan iborat. Asosiy ijro etiladigan torlaridan tashqari, yordamchi aks
sado beruvchi (rezonans) torlar ham o’rnatilishi mumkin. Sozanda afg’on rubobini bag’riga ohb, tizzasiga qo’yib, mediator bilan chertadi.
Rivoyatlarga   ko’ra,   afg’on   rubobini   bir   zamonlar   faqat   ayollar   ijro   etishgan   va
qo’llaridan qo’ymay, bir paytning o’zida raqsga ham tushib ketar ekanlar.
G'ijjak   —   O’rta   Osiyo   xalqlari,   xususan,   o’zbeklar   orasida   qadimdan   keng
tarqalgan   kamoncha   bilan   chalinadigan   torli   cholg’udir;   kosasi   qovoqdan,   kokos
yong’og’i   (norjid   yong’oqdan)   va   o’rtasi   kovak   qilinib   o’yilgan   yog’ochdan
yasaladi.   Kosaning   ustiga   bahq   terisi   yoki   pufak   qoplanadi.   Dastasi   dumaloq
bo’lib,   kosaga   yaqinlashgan   sari   ingichkalashtirilib   ishlanadi.   Kosaga   o’rnatilgan
temir oyoqchani ijrochi tizzasiga qo’yib, o’tirib ijro etadi. G’ijjakda awal uchta tor
bo’lgan,   ular   kvarta   bo’yicha   sozlangan.   Sozlanishi   har   doim   aniq   bir   tovushda
bo’lmay,   ashulachining   ovozi   yo   chalinadigan   kuyning   xarakteriga   moslashgan.
Ovoz   hajmi   bir   yarim   oktava   oralig’ida   bo’lgan.   1920-yillarda   sozandalar   g’ijjak
ovozini baland qilish maqsadida unison qilinib sozlangan qo’shtorlar ishlatganlar.
Kamonchasi   ot   dumidan   ishlanib,   ijro   etish   vaqtida   o’ng   qo’l   barmoqlari   bilan
tortib turiladi. 30-yillarga kelib, g’ijjak cholg’usi qaytadan ishlandi: to’rtta tor joriy
qilindi;   bular   skripkadek   kvinta   oralig’ida,   4-eng   pastki   yo'g'on   tor   kichik
oktavadagi sol   ga,  3-tor birinchi oktavadagi re  ga,  2-tor birinchi oktavadagi lya   ga
va oxirgi 1 -tor ikkinchi oktavadagi mi   ga   sozlandi; ovoz hajmi kichik oktavadagi
sol   danto'rtinchi   oktavadagi   lya   ga   qadar.   Orkestrda   ijro   etish   uchun   g’ijjakning
katta-kichik (alt, bas, kontrabas) turlari ishlangan.
Hozirda   g’ijjak   tojik,   ozarbayjon,   turkman,   arman,   uyg’ur   xalqlarida   uchraydi.
Uning   dastasida   pardalari   bo’lmaganligi   sababli   kerakli   tovushlami   hosil   qilish
sozandadan   yaxshi   eshitish   qobiliyat   va   yuksak   mahoratni   talab   qiladi.   To’xtasin
Jalilov,   Murodjon   Toshmuhamedov,   Abduhoshim   Ismoilov,   Shuhrat   Yo’ldoshev,
Botir   Rasulov,   Qahramon   Nazirov   kabi   qator   sozandalar   g’ijjak   cholg’usining
mohir   ijrochilari   hisoblanadi.   G’ijjak   yakka   soz   holida,   ansambl   va   orkestr
tarkibida keng qo’llaniladi.
G'ijjak alt — asosiy g’ijjakning bir oz kattaroq qilib ishlangan turi. Torlar kvinta
oralig’ida,  4-   tor   kichik oktavadagi   do, 3-tor  kichik  oktavadagi  sol,  2-tor   birinchi oktavadagi   re   va   1-tor   birinchi   oktavadagi   lya   ga   sozlanadi.   Ovoz   hajmi   kichik
oktavadagi   do   dan   uchinchi   oktavadagi   I   ya   ga   qadar.   Notalar   alt   va   (baland
tovushlari) skripka kalitida yoziladi.
G'ijjak   bas   —   asosiy   g’ijjakning   katta   qilib   ishlangan   turi   bo’lib,   violonchel
vazifasini   bajaradi.  Torlar  kvinta  oralig’ida,   4-eng  pastki  tor  katta  oktavadagi   do,
3-tor   katta   oktavadagi   sol,   2-tor   kichik   oktavadagi   re   va   1  -tor   kichik  oktavadagi
lya   ga   sozlanadi.   Ovozhajmi   katta   oktavadagi   do   dan   uchinchi   oktavadagi   re   ga
qadar. Notalari bas va (baland tovushlar) skripka kalitida yoziladi.
G'ijjak   kontrabas   —   asosiy   g’ijjakning   eng   katta   qilib   ishlangan   turi   —
kontrabas   vazifasini   bajaradi.   Torlar   kvarta   oralig’ida   —   4-eng   pastki   tor
kontroktavadagi   mi,   3-tor   kontroktavadagi   lya,   2-tor   katta   oktavadagi   re   va   1-tor
katta   oktavadagi   sol   ga   sozlanadi.   Ovoz   hajmi   kontroktavadagi   mi   dan   birinchi
oktavadagi   sol   ga   qadar.   Notalar   bas   kalitida,   eshitilishiga   nisbatan   oktava
yuqorida yoziladi. G’ijjak kontrabasni kontrabasdek, tik turib chalinadi.
Doira   (o’zb.   dapp,   childirma,   chirmanda)   —   o’zbek,   tojik   va   uygur   xalqlari
orasida keng tarqalgan, tovush balandhgi noaniq urma cholg’u asbobdir. Diametri
taxminan   400   mm,   gardishi   ilgarilari   uzum   zangidan   qilingan,   so’nggi   vaqtlarda
yog’ochni   egib   yoki   kichik   yog’och   bo’lakchalarini   bir-biriga   ulab   yasalmoqda.
Doyra   gardishiga   buzoq   yoki   baliq   terisi   qoplanadi   qirqdan   ortiq   halqachalar
taqilib,   bular   doyrani   chalganda   qo’shimcha   sado   beradi.   Doyrada   ikkita   asosiy
tovush   bor.   Biri   past   «bum»   (Xorazmda   «gup»),   ikkinchisi   baland   « Ьак »
(Xorazmda   «toq«)   deb   yuritiladi.   Ketma-ket   kelgan   ikkita   qisqa   tovush   « Ьакко »
yoki   «bachka»   (   «tak-tak»   )   yoki   « Ьака »   (   «taka»   )   deb   yuritiladi.   Doira   keng
tarqalgan   cholg’ulardan   bo’lib,   unda   turli   ansambl,   orkestr   va   yakka   holda   ijro
qilinadi.   Doira   jo’rligidagi   raqslar   o’zbek   va   tojik   xalqlari   orasida   juda   keng
tarqalgan. Doira tovushlari notada bir chiziqqa yoziladi.
Rivoyat  qilishlaricha, qadim  o’tgan zamonda bir Jarchi  darakchi  bo’lgan ekan.
Agar   biron   xonadonda   to’y-tomosha   bo’lsa,   u   to’yxona   egasidan   ruxsat   olib,   ot
minib,   daha   va   ko’chalarga   birma-bir   kirib,   to’ydan   darak   berar   ekan.   Kunlardan bir   kuni  dahadagi  katta  bir   boyning to’yiga darak  sola  turib,  ovoziga bor   kuchini
berib, tovushi bo’g’ilib qolibdi. Ana shunda unga doyra ko’makka kelibdi. Va shu-
shu  darakchi  uni  qo’liga  olib,  «baka-bum»lab,   qancha  dahalarni   aylanmasin,   aslo
horimaydigan   bo’libdi.   Xaloyiq   esa   eshig-u   darchalardan   mo’ralab,   uning
chaqiriqlariga quloq tutarkan. Yigit-qizlar bu jozibali soz ohanglariga qo’l ko’tarib,
yer   tepinib,   raqsga   tushibdilar   va   bundan   o’zlari   ham   zavq-shavqqa   to’libdilar.
Shunday qilib, doyra — bayramlar, shodiyonalar, to’ylar darakchisiga aylanibdi.
Do i ra   —   o’zbek   musiqiy   ijrochiligida   usul   beruvchi   eng   asosiy   cholg’u
hisoblanadi,   nafaqat   ansambl   yoki   orkestr   ijrosini,   hatto   ko’pgina   yakka
cholg’uchilar   ijrosini   ham   tinglash   qiyin.   Bundan   tashqari,   doira   O’zbekistonda
eng   keng   tarqalgan   musiqiy   cholg’ulardan   biridir.   Uni   xalq   ichida   keng
ommalashuvida Usta Olim Komilov, G’ofir Azimov, Qahramon Dadayev, aka-uka
Islomovlar,   Odil   Kamolxo’jayev,   Ilhom   Ikromov   kabi   qator   doyrachilarning
xizmatlari katta.
Nog’ora   —   urib   chalinadigan   o’zbek   xalq   cholg’ularidan.   Nog’ora   sopoldan
yasalib,   ustiga   echki   yoki   kiyik   terisi   qoplanadi.   Nog’oraning   ko’pincha   ikkitasi
chalinadi;   hajmi   jihatidan   birinchisi   ikkinchisiga   nisbatan   kichikroq   bo’ladi.
Nog’ora   ma’lum   bir   sozga   ega   emas.   Shunga   ko’ra,   tovushi   ham   aniq   bir
balandlikda   emas.   Nog’oralardan   birinchisi   (kichigi)   —   bak,   ya’ni   baland,
ikkinchisi — bum, ya’ni past tovush beradi. Nog’ora olov yoki oftobda qizdirilib,
tovushi   balandlashtiriladi.   Turli   bayram,   sayil   va   ko’pchilik   to’plangan
yig’ilishlarda katta nog’ora ishlatiladi. Buni — ko's nog’ora deb atashadi. Nog’ora
tuvaklarining teri tortilgan qismiga maxsus cho’plar bilan urish natijasida musiqiy
usul   hosil   qilinadi.   Nog’oraning   sadosi   juda   kuchliligi   uchun   ham   undan   faqat
ochiq   havoda   ijro   etiladigan   karnay-surnay,   doyra   cholg’ulari   bilan   birgalikdagi
ansambl   tarkibida   foydalanishadi.   Nog’orada   asosan   ikkita   tovush   (bak   va   bum)
bo’lgani uchun ham uning notalari bir chiziqda yoziladi.
Changqobuz,   Changqovuz   —   ikki   lab   orasiga   qo’yilib,   o’ng   qo’l   barmoqlari
bilan chalinadigan cholg’u. Temirdan qilingan aylanma ramka oralig’iga po’lat til o’matilgan   bo’ladi,   chalganda   barmoq   bilan   tilni   harakatga   keltirilib
to’lqinlantiriladi. Og’iz bo’shlig’i tovush beruvchi rezonans  xizmatini  bajaradi va
oktava hajmi oralig’ida tovush beradi.
Changqovuz   metalldan   tayyorlangan   juda   sodda   cholg’u   boTib,   sozandadan
yuksak   ijro   mahoratini   talab   qilmaydi.   Bundan   tashqari,   changqovuzda   kuy   ijro
etish   imkoniyati   ham   nihoyatda   chegaralangan.   Bu   azaldan   ayollar   cholg’usi
hisoblanib   kelgan.   XX   asrning   60-yillariga   qadar   O’zbekistonning   deyarli   ko’p
joylarida   changqovuz   ayollarning   eng   keng   tarqalgan   musiqiy   cholg’usi   bo’lgan.
Changqovuz   turkiy   qabila   xalqlarining   barchalarida,   shuningdek,   slavyanlarda   va
hatto,   roman-german   xalqlarida   ham   uchraydi.   Qadimda   changqovuzlar   tuya
suyagidan   ham   yasalgan,   degan   ma’lumotlar   bor.   Hozirda   changqovuzning   eng
mohir erkak ijrochisi Surxondaryolik Juma Abrayqulov hisoblanadi.
Dutor   -   tojik  tilida  ikki   tor   ma’nosini   beradigan,   eng  sevimli   va   ommalashgan
o’zbek musiqiy cholg’ularidan biridir. Haqiqatdan ikkita torga ega bo’lgan dutorda
kuy asosan birinchi torda ijro etilsa-da, ikkinchi tor o’sha kuyga doimiy qo’shilib
sado   berishi   tufayli   boshqa   cholg’ulardan   ajralib   turadi.   Dutorning   sadosi   juda
mayin   eshitiladi.   Ba’zi   cholg’ular   doyra   jo’rligisiz   ijro   etilishi   qiyin   bo’lsa-da,
lekin   dutorning   o’zida   usulni   ijro   etish   imkoniyati   borligi,   uni   yakka   holdagi
ijrosini   qabul   qilishga   yordam   beradi.   Dutorning   sadosini   yaxshi   eshitish   uchun
tanbur bilan birgalikda foydalangan ma’qul.
Dutor   ikki   qismdan   (dasta   va   kosadan)   iborat   bo’lib,   bularni   birlashtiruvchi
qismi   «bo’g’iz»   deb   ataladi.   Dutor   kosasi   o’yma   yoki   «qovurg’a»   chalarning
birlashganidan   qilinishi   mumkin.   «O’yma   dutor»   Samarqand,   Xorazm   va
Turkmanistonda qo’llanilib, bir bo’lak tut yog’ochdan o’yib ishlanadi. «qobirg’a»
li   dutor   ham   tut   yog’ochidan   ishlanib,   8-10   bo’lak   yupqa   taxtachani   egib
birlashtiriladi. Kosa ustiga yopishtiriladigan qopqoq ham yog’ochdan tayyorlanadi.
Odatda   dutor   yasaladigan   tut   yog’ochi   soyada   quritiladi.   Dutor   dastasi   olma
yog’ochidan   qilinadi   va   unga   13-14   ichak   parda   bog’lanadi.   Dutorning   umumiy
uzunligi   1200-1300   mm.   Ayrim   joylarda   750 800   mm.   Ipakdan   qilingan   ikki   tor kvarta   (o’rta   parda   sozi),   kvinta   (bosh   parda   sozi),   unison   (qo’sh   parda   sozi)   va
oktavalarga   sozlanadi.   Dutor   ansamblda   va   yakka   soz   sifatida   qo’llaniladi.   Dutor
qaytadan   ishlanib,   o’zbek   xalq   cholg’ulari   orkestriga   kiritilgan.   Orkestrda
dutorning alt, bas va kontrabas turlari qo’llaniladi.
Dutor   alt   —   dutorning   kichraytirilgan   turi.   Buning   qopqog’i   tut   o’rniga   archa
daraxtidan  qilinadi.   Ipak   torlar   o’rniga  ichak   tor   tortilgan.   Pardalar   dastani   o’yib,
xromatik holda doimiy o’rnashtirilgan. Torlar kvarta bo’yicha   birinchi oktavadagi
mi   va   lya   ga   sozlanadi.   Notalar   skripka   kahtida,   eshitilishiga   nisbatan   oktava
yuqorida   yoziladi.   Hajmi   kichik   oktavadagi   mi   dan   ikkinchi   oktavadagi   do   ga
qadar.
Dutor   bas   —   dutorning   katta   qilinib   ishlangan   turi.   Dutor-basning   to’rtta   tori
bo’lib, bular kvarta bo’yicha to’rtinchi  tor   katta oktavadagi  do, uchinchi  tor katta
oktavadagi sol, ikkinchi tor kichik oktavadagi re va birinchi tor kichik oktavadagi
lya  ga sozlanadi;   lya  tori ichakdanqilingan bo’lib, qolganlari metalldandir. Notalar
eshitilishi   bo’yicha,   bas   kalitida   yoziladi.   Ovoz   hajmi   katta   oktavadagi   do   dan
birinchi oktavadagi sol  ga qadar.
Tanbur   —  O’zbekiston,  Tojikiston,   janubiy  Xitoyning  Sinszyan  viloyatida  (bu
yerda   danbur   deb   yuritiladi)   keng   tarqalgan   torli   tirnama   qadimiy   cholg’u   asbob.
Tanburning   kosasi   nok   shaklida   o’yilib   yoki   bir   necha   «qovurg’a»lardan
yopishtirilib, bunga uzun dasta ulanadi; umumiy uzunligi 1100-1300 mm. Dastaga
ichakdan   qilingan   parda   bog’lanadi.   Baland   tovushlar   olish   uchun   ichak
pardalardan tashqari, qopqog’iga kichik va kalta cho’plar yopishtiriladi (buni «has
parda» deb ataladi). Pardalar soni 18-20 tacha. Tovushqatori diatonik bo’lib, to’rtta
(ilgarilari   uchta)   sim   tor   taqiladi.   Bu   torlardan   1,   2   va   4-si   bir   ovozli   (unison)
bo’lib,   3-tor   kvarta,   kvinta   ba’zan   sekunda   past   bo’ladi.   Notalar   bas   va   skripka
kalitlarida yoziladi. Tanburning 1, 2 va 4- torlari  katta oktavadagi sol   ga,  3-tor esa
katta oktavadagi re   yoki   do   ga, yoki   fa   ga sozlanadi. Ovoz hajmi   katta oktavadagi
sol  dan  birinchi oktavadagi sol  ga qadar. Tanbur   o’ng   qoTning   ko’rsatkich   barmog’iga   kiygizilgan   maxsus   noxun   bilan
chalinadi;   chalinganda   faqat   birinchi   tor   urilib,   qolganlari   qo’shimcha   sado   olish
uchun foydalaniladi.
Uzoq o’tmishda bir necha turli tanbur bo’lib, shulardan biri Bag’dod tanburi. U
X   asrga   qadar   qo’llanilgan.   Bag’dod   tanburining   pardalari   va   hajmi   (bo’yi-rosti)
o’zbek tanburiga nisbatan kam va kichik bo’lganligi uchun keyinchalik cholg’ular 
Sharq   tanburlaridan   bizgacha   saqlanib   qolgani   bu   setordir.   Setor   ham   noxun,
ham kamon bilan chalinadi.
Tanburda xalq musiqalarini, maqom cholg’u yo’llarini yakkanavoz sifatida ijro
etish,   shuningdek,   yakka   qatoridan   tushib   qolgan.holda   yoki   xonandaga   jo’r
bo’lishi ham mumkin.
Tanbur   cholg’usi   ham   boshqa   o’zbek   xalq   cholg’ulari   kabi   takomillashtirilib,
tovushqatori   xromatiklashtirildi   va   orkestr   tarkibiga   kiritildi.   Notalar   skripka
kalitida,   eshitilishiga   nisbatan   oktava   yuqorida   yoziladi.   O’zbek   tanburining   uch
tori bo’lgan, keyinchalik takomillashtirilib, yana bir tor qo’shiladi va kamon bilan
chalinadigan sato deb atalmish cholg’u paydo bo’ladi.
Sato   -   tanburning   bir   ko’rinishidir.   Awalda   oddiy   tanburdan   sato   sifatida
foydalanilgan bo’Isa, hozirda tanburning biroz kattalashtirilgan va ko’rinishi biroz
o’zgartirilgan   tun   bo’lib   ishlatilmoqda.   Sato   ijrosida   noxun   o’miga   g’ijjak   va
skripka cholg’ularini ijro etishda ishlatiladigan kamondan foydalaniladi. Satoning
tovushi juda mayin va ulug’vordir. Unda asosan mungli va og’ir kuylar ijro etiladi.
Sato   —   dutor,   tanbur   cholg’ulari   bilan   birgalikda   va   alohida   holda   yaxshi
eshitiladi. Maxsus ovoz kuchaytirish moslamalarisiz katta ansambl va orkestrlarda
ishlatilishi qiyin.
Milliy   cholg’ularimiz   qatoridan   joy   olgan   sato,   kamon   bilan   ijro   qilinadigan
cholg’ulardan hisoblanadi. Ammo sato noxun bilan ijro etilsa, tanburga aylanadi. Satoning   to’rtta   tori   bor,   torlar   kuylar   amrida   sozlanadi.   Satoning   tovushi
inson tovushiga yaqin. Satodan chiqqan navo xuddi so’zsiz qo’shiqday yangraydi.
Sato   cholg’uchilari   uncha   ko’p   emas.   1940—   1950-yillarda   Muqimiy   nomidagi
musiqali   drama   teatrining   sozandasi   ABarayev   shu   cholg’uda   ijro   etardi.   Ammo
satoni  elimizga  tanitgan,   elga  manzur   qilgan   mashhur   sozanda   Turg’un  Alimatov
bo’ladi.   Sato   ko’hna   cholg’ular   qatoriga   kirib,   musiqa   olamida   katta   yangilik
bo’ldi.
Qonun   musiqiy   cholg’usi   qadimda   biz   yashab   turgan   hududimizda   keng
tarqalgan.   Lekin   XX   asr   boshlaridan   to   1980-yillargacha   mazkur   cholg’u   biroz
unutilgan   edi.   Izlanuvchan   sozandalar,   xususan,   Abdurahmon   Xoltojiyevning
say’i-harakati bilan bu musiqiy cholg’u madaniy hayotimizga kirib keldi. Hozirgi
kunda qonun turli ansambllarda keng qo’llanilib kclinmoqda. Qonun xanaklari teri
ustida   joylashishi,   torlari   plastik   ekanligi,   uning   sadolanishini   mayinlashtiradi.
Qonun   torlari   har   ikkala   qo’l   ko’rsatgich   barmoqlariga   kiydiriladigan   maxsus
noxun-mediator   bilan   ijro   qilinadi.   Qonun   diatonik   tovushqatoriga   ega.   Qonun
torlarining   uchtasi   ham   bir   xil   qilib   sozlanadi.   Cholg’uning   o’ng   tomonida
joylashgan  kichik xarrakchalar  ana  shu  torlarni   taranglashtirib yoki   bo’shashtirib,
kerakli yarim tonliklarni hosil qilishga yordam beradi.
Qonun   changsimon   cholg’ulardan   bo’lib,   cholg’uchi   barmoqlariga   noxun
(mizrob) bog’lab, qonun torlarini tirnab chaladi. Qonun tovushi chang tovushidan
farqli o’laroq, uncha baland, ya’ni kuchli tovushga ega bo’lmasa ham, uning nafis,
muloyim sadosi tinglovchini o’ziga tortadi.
Ustoz   Abdusattor   Qonuniy,   Xo’jaki   Ja’fariy   Qonuniy,   Holiz   Boboiy
Qonuniy va boshqa cholg’u ijrochilari o’z davriarida milliy cholg’ularni asrabgina
qolmay, balki   ularning  takomil  topishida  ham   muhim   rol   o’ynaganlar. Zahiriddin
Muhammad   Bobuming   e’tirof   etishicha,   Alisher   Navoiy   o’z   davrida   ko’plab
cholg’uchilarning iste’dodini  namoyon etishga ko’maklashgan.  O’z zamonasining
mohir   cholg’uchilari   va   bastakorlari   Navoiyning   yordamida,   homiyligida   katta shuhrat   qozonganlar.   Qonun   asosan   Sharq   mamlakatlari   va   Kavkazda   keng
qo’llaniladi.   O’zbekistonda   qonun   sozi   yakkanavozlik   sifatida   va   turh
ansambllarda munosib  о ’mini egallagan.
Ud  — yunonlarning lirasi kabi Sharq xalqlarida mashhur bo’lgan cholg’udir.
Udning milodiy I asrda ham mavjudligi aniqlangan.
Surxondaryoning   Dalvarzintepa   degan   joyida   arxeologik   qazilmalar   natijasida
topilgan sopol haykalchalarda ud cholg’usining tasviri saqlanib qolganligi ana shu
musiqiy   cholg’uning   naqadar   qadimiy   ekanligidan   dalolat   beradi.   Ud   cholg’usi
ming   yillar   davomida   musiqiy   cholg’ularning   «shohi»   va   eng   mukammali
hisoblanib   kelingan.   Ud   cholg’usi   tovushining   yoqimliligi   va   inson   ovoziga
yaqinligi har doim eshituvchilarni lol qoldirib kelgan. Taraqqiyot davomida ud eng
kam   o’zgarishga   uchragan   musiqiy   cholg’u   hisoblanadi.   O’z   ko’rinishini   saqlab
qolish   bilan   birga,   ud   boshqa   musiqiy   cholg’ularning   dunyoga   kelishiga   ham
sababchi   bo’lgan.   Mandolina   va   gitara   musiqiy   cholg’ulari   ud   cholg’usidan   kelib
chiqqanligi   haqidagi   tasdiqlovchi   dalillar   bor.   XX   asrning   boshlaridan   to   1980-
yillargacha   bo’lgan   davrda   biroz   unutila   boshlagan   ud   cholg’usi   hozirda   cholg’u
ijrochiligida   yana   qo’llanila   boshladi.   Arabiston   yarim   orolida   o’sadigan   va
tutatilganda yoqimli hid taratadigan daraxt ham ud deb ataladi.
Eng   ko’hna   cholg’ulardan   biri   bo’lmish   udning   vatani   fors,   arab
mamlakatlari   bo’lib,   VI   asrdayoq   Yaqin   Sharq,   Kavkaz   va   O’rta   Osiyo
mamlakatlarida keng tarqalgan.
U ilk davrida 4 torli bo’lgan. So’ng ustod Ziryob beshinchi torni ixtiro qilgan.
Udning kosasi yog’ochdan (ud - arab tilida «yog’och» demak), qovoqdan yasalib,
dastasi   kalta   va   pardalar   bog’lanmaydi.   Ud   mizrobli   cholg’ulardan   hisoblanadi.
Tovushi uncha baland bo’lmasa- da, o’ta muloyimligi bor. Zamonaviy ud sozining
torlari besh qo’shtorlidir.
Sharqning   taniqli   mutafakkiri   Safiuddin   Urmaviy   ud   chalishda   mohir
xonanda   va   bastakor   edi.   Olim   ud   haqida   nazariy   qoidalarini   bayon   etdi.   Udning kvartaga   mos   sozlangan   besh   qo’sh   tori   haqida   Sheroziy,   Jomiy,   al-Husayniy,
Marog’iy,   ibn   Sinolar   ham   ko’p   risola-yu,   ma’lumotlar   yozib   qoldirishgan.
Jomiyning «Musiqa haqida risola»sida «ud dastasining to’la chizmasi, uni sozlash
haqida   to’liq   ma’lumotlar   berilgan.   Jomiy   musiqaning   tinglovchilarga   ta’siri
haqida   to’xtalib,   uning   chuqur   ruhiy   va   ma’naviy   ahamiyati   bor,   deb   hisoblaydi.
She’riyat   sultoni   Mir   Alisher   Navoiy   udni   yaxshi   chalib,   12   maqomga   o’z
hissalarini qo’shgan ekanlar. Mashhur sozanda va xonanda Alishoh bilan birga ud
jo’rligida maqomlarga sayqal berganlar.
Qayroq   —   Markaziy   Osiyo   xalqlari   o’rtasida   tarqalgan   urma   musiqa
cholg’ularidan biridir.
Bir-biriga   urilib   chalinadigan   asboblardan   —qayroq,yog’och   qoshiq,
qo’ng’iroqchalarn   i   (raqsga   tushganda   qo’l   va   oyoqlarga   kiyiladi)   eslatib   o’tish
mumkin.
Qayroq,   suv   bo’ylaridan   topiladigan   silliq   va   yupqa   tosh   qayroqchalardir.
Raqqos va raqqosalar o’ng va chap qo’llariga juft-juft qayroqlarni ushlab, musiqa
usullarini chertib, o’z raqslarini bezatib, jilo beradilar.
Qayroqda   ijro   etishning   qulayligi   uchun   qayroq   jufti   yupqa   temirlardan   bo’ladi.
Shunday qayroqlar raqqoslarning qo’llaridan tushib ketmaydi.
O’zbekistonda   raqslar   nomma-nom   ataladi,   jumladan   katta   o’yin,   zang   o’yini,
nog’ora-doyra o’yinlari qatorida qayroq o’yini ham keng tarqalgan.
Ayniqsa,   Xorazmda   hozirgi   davrda   ham   yaxshi   qayroqchi   raqqosa   va
raqqoslar   bor.   Juma   qayroq,   Ergash   qayroq   kabi   qayroqchilar,   Tamaraxonim
hamda Qori Yoqubov ansambllarida birga faoliyat ko’rsatib, ular bilan birga ijodiy
safar   qilib,   dunyo   kezganlar,   ushbu   konsertlarda   o’zbek   milliy   qayroq   raqslarini
namoyon qilishgan.
Safoyil,   safoil   —   O’zbekiston,   Tojikiston   va   Xitoyda   keng   tarqalgan   shiqildoq
tuzilishidagi urma cholg’u asbob. Safoyil ikki bo’lak qattiq yog’och kaltakchasidan iborat.   Bu   kaltakchaga   ikkita   temir   aylanaga   mayda   temir   halqachalar
o’rnashtirilgan.   Safoyilni   silkitib,   yelkaga   urib,   shovqinli,   turli   murakkab   tovush
chiqariladi. Bu cholg’u Qashqar va G’uljadan O’zbekistonga kirib kelgan. Safoyil
uyg’ur   xalqining   milliy   cholg’ularidan   bo’lib,   raqsga   tushganda   erkak   raqqoslar
qo’lida   yelkaga   urib   chalinadi.   Ijro   etilayotgan   musiqa   usuliga   moslaydi.   Safoyil
ko’proq   raqslarda   qo’llaniladi.Uyg’ur   xalqining   sho’x   qo’shiqlari,   raqslaridan
xabardormiz. Shu raqs turlaridan biri yigit va qiz raqsidir.Raqs duetida albatta yigit
qo’lida safoyil bo’ladi va uni zo’r joziba bilan ishga soladi.O’zbekistonlik uyg’ur
sozandalar ansamb ll aridan safoyil cholg’usi mustahkam o’rin olgan. 3     Cholg’u   asbobining   sadosi   uning   torlarining   ovozidir.   O'ziga   xos   tembrga   ega
bo'lgan   torlarning   har   biri   o'zining   turli   registrlarida   turli   xil   nyuanslariga   ega.
Shaxsiy   didga   emas,   balki   umumiy   musiqiy   asoslangan   bir   qator   ijro
naqsh(bezak)lari   mavjud.   Naqshlarni   go’zal   chiqishi   sozandaning   barmoqlarni
cholg’u   pardalariga   to’g’ri   bosishi   va   almashtirishga   bog’liq.   Torlarni   tanlash   va
barmoqlarni  pardalarga bosish  ohangning xarakteriga va  kerakli  nyuanslarga  mos
kelishi   kerak.   Puboblar,  dutor,  g’ijjak   cholg’ulardagi   pardaga   barmoq   bosimining
oddiy   kuchayishi   tufayli   emas,   balki   mizrob,   kamon,   qo’l   barmoqlari   va   tor
o'rtasidagi   optimal   aloqa   tufayli   kuchli   tovush   chiqarish   kontseptsiyasi   katta
qiziqish uyg'otadi. Masalan, g’ijjakda barmoqlar uchi bilan kamonga tegish va uni
harakatga   keltirishda   diqqat-e’tiborni   ifodali   ushlash   hissiyotiga   qaratgnan   holda,
ishqalanish   kuchini   me’yorida   amalga   oshirib   borish   kerak.   Cholg’u   asbobida
sadolnadigan har bir tovush, hatto eng yumshoq, kuchsiz pianino (p) tovushi ham –
o’ziga xos mazmun-mohiyatga ega bo'lishi kerak. Bu nozik ipga o'xshaydi, uning
atrofida   turli   xil   rang-baranglikdagi   o’zak   hosil   bo'ladi.   Shuning   uchun,   dastlab
ma'lum,   bir   tekis   va   juda   o'tkir,   aniq   ovozga   erishishish   kerak.   Ushbu   maqsadlar
uchun,   cholg’u   asbobi   bilan   ijodiy   munosobatni   to’g’ri   shakllantirib   borish
muhimdir.   Sozandalar   chap   qo'lning   barmoqlari   (chang,   doyra,   nayda   har   ikkala
qo’l) qachon havoda va qachon qaysi pardaga “qo'nishi”ni har doim aniq bilishlari
kerak. Buning uchun esa barmoq guruhlari to'planishi, juda aniq pardaga tushishga,
ma'lum   bir   intonatsiyaga   ega   bo’lishi   lozim.   Bu   intonatsiyaning   barqarorligini
kafolatlaydigan havodagi barmoqlarning to'g'ri pozitsiyasidir. Barmoqning tushish
burchagi   o'zgargan   paytlarga   alohida   e'tibor   berilishi   kerak.   Misol   uchun,
barmoqlar   pardaga   bosishda   o'z   burchagini   yuqoridan   pastgacha   o'zgartiradi.   Bu
holat   bir   pardadan   boshqa   pardaga   o’tishda   barmoqni   pardadan   ko'targanda   sodir
bo'lishi   kerak.   Umuman   olganda,   barmoqlarni   havoga   (pardadan)   ko'tarishga
nisbatan   uni   pardaga   bosishga   ko'proq   e'tibor   berish   kerak.   Ko'tarailayotganda
barmoqning   bo'shashish   momentini   muayan   holatga   olib   kelish   kerak.   Muhim
omillardan   biri   bu,   artikulyatsiya.   Garchi   bu   atama   nutq   organlarining   ishi   bilan
bog'liq bo’lsada, lekin cholg’u musiqasida ham o’ziga xos ahamiyatga ega. Ya’ni artikulyatsiya,   bu   cholg'udagi   tovushlar   ketma-ketligini   ijro   etish   usuli   bo'lib,   u
birlashish, qo’shilib ketish yoki qismlarga bo'linish bilan belgilanadi. Birlashish va
bo'linish darajalarining shkalasi legatissimodan stakatsimogacha cho'ziladi. 
Cholg’u   ijrochiligi   maktabida   artikulyatsiya   mizrob,   kamon   va   torning   ishlashi
bilan   bog'liq.   Musiqiy   artikulyatsiya   vaqtinchalik   akustik   jarayonlarning   uchta
asosiy shakli - tovushning hujumi, ko’lami va kengayishi bilan belgilanadi. Hujum
nozik talaffuzdan juda aniq talaffuzgacha. Har bir ohangning tugallanishi tabiatiga
va   shunga   mos   ravishda   bir   notadan   ikkinchisiga   o'tishga   alohida   ahamiyat
beriladi.   Musiqiy   iborani   tashkil   etuvchi   tovushlarning   talaffuzi   chalivchi
vositalarni   ta'sir   qilishning   o'ziga   xos   usuli   bilan   bog'liq.   Bu   yerda   quyidagi
texnikalar   qo'llaniladi:   1.   Torlarning   silliq   almashuvi   bilan   qo'shni   ohanglarning
kirib  kelishi.  2. Qo`shni   ohanglarning  bir   torda  silliq  bog`lanishi.  3.  Hujum  bilan
qo'shni   ohanglarni   ajratish.   4.   Tovushlarning   zaiflashishi,   chalish   vositalari
(kamon,   mizrob,   tayoqchalar)   bilan   doimiy   aloqada   bo'lib   qoladi.   5.   Ovozlarni
ajratishni   pauzalar   bajaradi,   chalish   vositalari   esa   tor   bilan   aloqani   saqlaydi.   6.
Tovushlarni   pauza   bilan   ajratish,   chalish   vositalari   torni   tark   etadi.   Ma’lumki,
plektr   hamda   kamonli   cholg’ularda   chalishning   dastlabki   bosqichlarida
pozitsiyalarni   o'zgartirish   texnikasini   o'zlashtirish   sozandaga   mushaklarning
haddan   tashqari   kuchlanishidan,   chap   qo'lning   dastadagi   statik   holatidan   xalos
bo'lishga   yordam   beradi.   Ruboblar,   dutorlar,   g’ijjakda   qo’l   holatlarini
o'zgartirganda,   ayniqsa,   murakkabroq   holatlarga   o'tishda,   chap   qo'l   dasta   bo'ylab
(changda har  ikkala qo’l)  katta harakatlar  qiladi. Dasta atrofida harakatlanishning
asosiy   vositasi   sirpanish   bo’ladi,   albatta.   Ohang   ritmini   buzmasdan   qo'lni   tez
harakatlantirish   qobiliyati   barmoqlarda   ravonlikni   rivojlantirishdan   kam
bo’lmasligi  kerak. Bularning barchasi  o’zaro hamkorlikda chap qo'l texnikasining
asosini   tashkil   qiladi.   Asar   ijrosini   o’rganishda   pozitsiyalarni   asta-sekin
o'zlashtirish   va   mustahkamlab   borish   lozim.   Masalan,   talaba   I   pozitsiyada   asarni
kichik   bir   qismini   o'zlashtirgandan   so'ng,   uni   xuddi   shu   torda   bajarishni   taklif
qilish   mumkin,   lekin   dastlabki   applikaturani   II   holatida   ushlab   turish   kerak.
Bunday   mashqlar   asar   ijrosini   o'rganishning   dastlabki   bosqichining   ko'plab qismlariga   xizmat   qilishi   mumkin,   ular   har   qanday   intervalgacha   ko'chirilishi
nafaqat   bir   xil   torda,   balki   boshqa   torlarda   ham   bajarilishi   mumkin.   Nazariy
ma'lumotlarni   o'zlashtirib,   ijro   ko'nikmalarini   mustahkamlangaligidan   keyin
repertuarga ochiq tor orqali pozitsiyalarni o'zgartirish bilan asarlarni va mashqlarni
kiritish tavsiya etiladi. Asar ijrosining dastlabki bosqichida talaba, qoida tariqasida,
ishni   o'zlashtirish   jarayonini   soddalashtiradigan   va   yengillashtiradigan   tayyor
barmoqdan   foydalanadi.   Notalarda   applikaturaning   tayyor   variantni   taklif
qilinmagan   hollarda,   o'qituvchi   bu   bo'shliqni   to'ldirishi   kerak.   Bu   usul   ko'pincha
barmoq bilan bog'liq "qaramlik", beparvolik va hatto beqarorlikka olib keladi. 
Ushbu holatning oldini olish uchun, erta bosqichda, o'quvchini barmoqlarni to’g’ri
ishlata   bilish   ijodiga   o'rgatish,   unga   chalish   texnologiyasining   har   bir   elementini
taqdim   etish   va   barmoqlarning   o'zini   o'zi   joylashtirish   uchun   vazifalarni   taklif
qilish   kerak.   Bunday   ishlar   talabalarga   taklif   qilingan   vazifalarni   muvaffaqiyatli
hal   qilishga   undaydi.   Shunday   qilib,   o'quvchini   cholg’u   asbobida   chalish
pozitsiyalari   bilan   erta   tanishtirish   yosh   sozandaning   kompleks   tarbiyalashning
juda samarali usuli  hisoblanadi. Pozitsiyalarni o'zgartirish texnikasini  o'zlashtirish
uchun   mashg'ulotlarning   dastlabki   bosqichida   mashqlar   ijro   etish   ideal
variantlardan biridir. Bular chap qo'lning pardalar (dasta) bo'ylab erkin harakatlari,
alohida   barmoqlarni   torlar   bo'ylab   harakati,   ma'lum   bir   to'siqda   mahkamlanib
qolmaslik   uchun   ayniqsa,   foydali.   Ijroning   tez   sur'ati   barcha   mumkin   bo'lgan
to'siqlarni bartaraf etishga imkon beruvchi eng qulay barmoqlarni o'z ichiga oladi.
Cholg’ular   repertuarida   tez-tez   uchraydigan   gammaga   o'xshash   ketma-ketliklar
ham   eng   qulay,   oqilona   barmoqlarni   talab   qiladi.   Gamma   va   gammaga   o'xshash
tuzilmalarni ijro etishda barmoqlarni ishlatishda ma'lum bir o'ziga xoslik mavjud,
bu: temp, ritmik naqsh va zarblar kabi omillarga bog'liq. 
Pozitsiyani   o'zgartirish   texnikasini   ishlab   chiqish   uchun   ajoyib   material   kundalik
ishda   gammalardan   foydalanish   hisoblanadi.   Bundan   tashqari,   gammalarda
barmoqlarni   ishlatish   variantlari   boshqacha   bo'lishi   mumkin.   Yetakchi,   tajribali
cholg’uchi   sozandalarning   applikatura   holatlarini   cholg’u   ijrosida   qo’llash
tajribasiga   asoslanib   aytish   mumkinki,   bir   tordan   boshqa   torga   o’tishda   noqulay yoki   xato   shtrix   (zarb)ni   oldini   olish   uchun   barmoqlarning   asosiy   usullarini   va
pozitsiyalarini o'zgartirish qoidalarini ajratib ko'rsatish mumkin. 
Tordan   torga   o'tish   faqat   tovushlarni   aniq   ijro   etgandan   keyin   amalga   oshiriladi.
Ushbu   o'tishni   eshitilmaydigan   tarzda   amalga   oshirish   maqsadga   muvofiqdir.
Buning   uchun   pozitsiyani   o'zgartirishdan   oldin,   barmoqning   torga   bosimini
bo'shatish va unga ozgina tegib, bilak va qo'lni yangi joyga ko'chirish kerak. Plektr
va   kamonda   chalinadiga   cholg’ularda   yuqoriroq   holatga   o’tish   chog’ida   qo’l
cholg’u dastasiga qarab bir oz egilib, so’ng harakat davomida to’g’rilanib, kerakli
holatga   qarab   yuqoriga   otishni   amalga   oshiradi.   Yuqori   holatdan   pastroq   holatga
o’tganda   qo’l   boshqa   tomonga,   ya’ni   dastaga   bir   oz   egiladi,   shundan   so’ng   qo’l
to’g’rilab   pastga   qarab   tashlanadi.   Har   qanday   o'tish   holati,   dasta   bo'ylab   har
qanday   harakat   ham   tirsakning   ma'lum   bir   ishini,   uning   pozitsiyasini   plastik
o'zgartirishni talab qiladi. Qoida tariqasida, tirsak harakati oldindan bo'lishi kerak.
Tirsakning   silliq   harakati   qo'l   va   barmoqlarning   bir   pozitsiyadan   ikkinchisiga
moslashuvchan   o'tishini   ta'minlaydi.   Har   qanday   o'tishdan   oldin,   ijrochining   qo'li
va barmoqlari o'tish joyiga to'g'ri keladi, barmoqlar esa yaqinroq joyga to'planadi.
Bunday   tayyorgarlik   harakatlari   o'tishlarning   yengilligiga,   melodik
moslashuvchanligiga   yordam   beradi.   Cholg’u  ijrosida   pozitsiya   o'zgarishining   bir
necha turlari mavjud. Texnik muammolardan tashqari, musiqiy kompozitsiyani ijro
etishda   har   qanday   nuanslarni   ta'kidlashga,   ma'lum   bir   badiiy   tasvirni   yaratishga
yordam  beradigan ifodalilik vositasi  sifatida barmoqlarning imkoniyatlarini  ko'rib
chiqish kerak. Shu nuqtai nazardan, barmoqlarni tanlashga ta'sir qiluvchi quyidagi
omillarni   ta'kidlash   mumkin:   1.   musiqa   asarining   uslubi,   o’ziga   xosligi;   2.
cholg'uning   konstruktiv   xususiyatlari,   ya'ni   -   har   bir   tor   va   uning   registrlari
tovushining tembr va dinamik xususiyatlari; 3. musiqa asarining individual talqini.
Ko'pincha   "barmoqni   ifodalash"   atamasi   qo'llaniladi,   uning   ma'nosi   ibora
davomida   pozitsion   barmoqlardan   foydalanishga   (bir   torda   chalish),   yanada
uyg'unlik   uchun   sabab   bo'ladi.   Bunday   holda,   ko'pincha   oddiy   variatni
murakkabroq   bilan   almashtirish   kerak   bo'ladi.   Bu   yerda   asosiy   mezon   -   musiqiy intonatsiyaning ifodali talaffuzidir. Badiiy nuqtai nazardan, barmoq texnikasi turli
ifoda vositalari: artikulyatsiya, dinamik, tembrga bog’liq. 
Barmoqlar   varianti   boshqacha   bo'lishi   mumkin,   masalan,   zarb   (shtrix)larni
o'zgartirganda: legato bitta torda chalishni talab qiladi, staccato torni erkin tanlash
imkonini berishi mumkin. Ikki (qo’sh) notani ijro applikaturasi alohida ahamiyatga
ega.   Qoida   tariqasida   aytish   joiz,   cholg’uda   chalishni   o'qitishning   boshlang'ich
bosqichida qo'sh notalar ishlatilmaydi, bu ko'p jihatdan barmoq tabiatining paydo
bo'lgan qiyinchiliklari va tovush ishlab chiqarish sifati muammolari bilan oqlanadi.
Biroq,   keyinchalik   sozanda   repertuarida   qo'sh   notalar   va   akkordlardan
foydalanishning   nafaqat   imkoniyatini,   balki   maqsadga   muvofiqligini   ishonchli
tarzda   ko'rsatadi,   chunki:   turli   darajadagi   texnik   murakkablikdagi   badiiy
materiallardan foydalanish imkoniyati sezilarli darajada kengaytiriladi. Ikki (qo’sh)
nota   ijrosi   jarayonida   barmoqlarni   qo'llashning   ba'zi   qoidalariga   ham   rioya   qilish
kerak:   Qo'sh   notalar   ijrosi   applikaturasida,   qo'shni   intervallar   orasida   barmoqni
tordan   torga   ko’chirish   (siljitish)   maqsadga   muvofiq   emas.   Intervallarni   ulashda
ko'proq   moslashuvchanlikka   erishish   uchun   tor   bo'ylab   bir   barmoqni   siljitishdan
foydalanish mumkin.
  Xulosa
Ushbu mavzuni o’rganish davomida juda ko’p o’zbek va o’rta osiyo 
xalq cholg’ulari xaqida qo’shimcha malumotlarga ega bo’ldim. Xar bir 
cholg’uning tarixi qanday yasalgani kimlar yasagani kumlar qaytadan 
modernizatsiyalashtirgani haqida ham ma’lumotlarga ega bo’ldim. Xar bir 
cholg’ularning applikaturalari bo’yicha ijro imkoniyatlari, shtrixlari haqida 
o’rgandim. Ayrim cholg’ularga ovoz chiqarishi uchun qo’shimcha narsalar 
kerak. Masalan g’ijjak cholg’usini ovoz chiqarish uchun kamon, rubob 
cholg’usiga mizrob, tanbur cholg’usiga noxun va chang cholg’usiga 
tayoqchalar kerak .  
Foydalanilgan adabiyotlar
1. Asqar F. Musiqa va inson ma’naviyati. - Toshkent.: O zbekiston milliy ʻ
entsiklopediyasi, 2000.
2. S. Begmatov O zbek an’anaviy cholg ulari. - Toshkent: Yangi nashr, 2008.	
ʻ ʻ
3. Toshmatov O ., Turatov S., Ko hna cholg ular ijrochiligi. - Toshkent: “Tafakkur
ʻ ʻ ʻ
nashriyoti, 2016. 
4. Jumayev S. Milliy cholg ular tarixi va evolyutsiyasi. - Toshkent: “Kamron 	
ʻ
Press” 2017. 5. Toshmatov O ., Beknazarov X. Cholg uchunoslik. - Toshkent: 	
ʻ ʻ
Turon-Iqbol, 2018. 
5."Oriental Art and Culture" Scientific-Methodical Journal Volume 3 Issue 1 
6. Ro’ziyev D.Yu. Musiqiy ijrochilik mahorati. Pedagogik mahorat. 6-son, 2019. 
260- 263-b. 
7. Ro’ziyev D.Yu. Ansambl ijrochilarida obrazli musiqiy tafakkurni shakllantirish. 
Ilmiynazariy va metodik jurnal: “Pedagogik mahorat” MS.,2021-yil. 11-15-b. 
8. Ro’ziyev D.Yu. Milliy sozlarning tarixiy taraqqiyoti va ta’lim-tarbiyadagi roli. 
9. Ilmiynazariy va metodik jurnal: “Pedagogik mahorat” №1. 2021-yil. 219-226-b.