Badiiy asar kompozitsiyasi

O‘zbekiston Resbublikasi Oliy va o‘rta maxsus ta’lim vazirligi Mirzo Ulug‘bek
nomidagi O‘zbekiston Milliy Universiteti O‘zbek filologiyasi fakulteti Filologiya
va tillarni o‘qitish: o‘zbek tili yo‘nalishi "O‘zbek
adabiyotshunosligi" kafedrasi
"Adabiyotshunoslikka kirish va adabiyot nazariyasi" fanidan
                                    
KURS   ISHI
Mavzu :  Badiiy   asar   kompozitsiyasi
                                             
Bajardi : 
Ilmiy rahbar: 
1 MUNDARIJA:
I. BOB. KIRISH
1.1. Adabiyotshunoslikda   badiiy   asar   kompozitsiyasi   tushunchasi…………………
3
II. BOB. ASOSIY QISM
2.1. Ulug‘bek Hamdamning “Ota” romani……………………………...…………15
2.2.  Oskar Uayldning “Dorian Grey portreti” asarlari tahlili……………………..18
2.3. Ivan   Turgenevning   “Otalar   va   bolalar”   romani
tahlili………………………...22
III. BOB. XULOSA ………………………………………………………………24
FOYDALANILGAN
ADABIYOTLAR ………………………………………...26
2 KIRISH
Adabiyotshunoslikda   badiiy   asar   kompozitsiyasi   tushunchasi.   Badiiy
asardagi   shakl   komponentlarini   mazmunni   shakl lantirish   va   ifodalash   uchun   eng
qulay   tarzda   uyushtirish   kompozitsiyaning   zimmasidagi   vazifa   sanaladi.
Kompozitsiya   (lot.   tartibga   solish,   tuzib   chiqish)   asardagi   barcha   unsurlarni
shunday   uyushtiradiki,   natijada   unda   bironta   ham   ortiqcha   unsurning   o‘zi
bo‘lmaydi.   Zero,   har   bir   unsur   asar   butunligida   o‘zining   funksiyasiga   ega,
muayyan   g‘oyaviy-badiiy   yuk   tashiydi.   Asarda   ula`rning   har   biri   o‘z   o‘rnida,
me’yorida   ishlatilishi,   butun   bilan   mustahkam   aloqada   bo‘ladigan   va   bu   aloqalar
anglanadigan   tarzda   joylashtirilishi   muhim.   Avval   aytganimizdek,   yozuvchi   ijod
onlaridayoq   o‘qish   jarayonini   ham   nazarda   tutadi.   Ayni   shu   narsa   -   o‘qish
jarayonining   ijod   jarayoniga   ta’siri   asar   kompozitsiyasida,   ayniqsa,   yaqqol
ko‘rinadi. Kompozitsion   jihatdan yaxshi tashkillangan asardan o‘quvchi to so‘nggi
nuqtaga qadar yangi-yangi mazmun qirralarini kashf etib   boradi, o‘qish davomida
turfa hissiy holatlarni qalbdan kechiradi, aqliy yoxud ruhiy toliqish, zerikish unga
tamomilayot   bo‘ladi.   Bulardan   ko‘rinadiki,   kompozitsiya   asar   qismlarini   badiiy
niyat   (muayyan   badiiy   konsepsiyani   shakllantirish   va   ifodalash,   ko‘zlangan
g‘oyaviy-estetik   ta’sir)   ijrosi   uchun   eng   optimal   tarzda   joylashtirish,   ularning
o‘zaro aloqa va munosabatlari ravshan anglashiladigan tarzda   butunlikka biriktirish
demakdir.   Ya’ni   kompozitsiya   badiiy   shakl   unsuri   emas,   balki   asarning   barcha
komponentlarini   uyushtirib,   uning   shakliy   va   mazmuniy   butunligini
ta’minlaydigan,   o‘qilishi,   uqilishi   va   kitobxonga   g‘oyaviy-estetik   ta’sirini
boshqaradigan,   xullas,   uni   chinakam   san’at   hodisasiga   aylantiradigan   amal,   shu
amal  asoslanadigan   ijodiy tamoyil  ekan.  Shu bois  ham  kompozitsiyani  -  asarning
qurilishida   amal   qilinayotgan   tamoyilni   nutq   sathidan   tortib   tasavvurimizda
gavdalanuvchi   badiiy   voqeligi   qadar   barcha   nuqtalarida   kuzata   olamiz,   biroq   uni
konkret hisetib bo‘lmaydi.
3 Aytilganlardan muayyan asar badiiyati haqida so‘z ketganda eng avval uning
kompozitsion   xususiyatlariga,   ijodkor   badiiy   mahorati   haqida   so‘z   borganda   esa
kompozitsiya   yaratish   mahoratiga   ayricha   e’tibor   berilishining   bejiz   emasligi
anglashiladi. Zero, badiiy asarda voqelik muayyan badiiy shaklda aks etadi, yangi
reallik   –   badiiy   voqelik   yaratiladi.   Ya’ni   san’atkor   bir   butunlikdan   ikkinchi   bir
butunlikni - uning badiiy modelini yaratadi, hayot materiali (dispozitsiya)ni badiiy
asar   (kompozitsiya)ga   aylantiradi.   Shunga   ko‘ra,   dispozitsiyani   kompozitsiyaga
aylantira   olish   iqtidori   ijodkor   shaxsning   tug‘ma   imkoniyatlari   sirasida   g‘oyat
muhim sanalib, iste’dod kuchi uning qay darajada ekani biian belgilanadi.
Kompozitsiyaning   mohiyati,   funksiyasi   va   ahamiyati   haqida   qarashlar
mushtarak bo‘lsa-da, uning elementlari kompozitsion birliklar masalasida turlicha
fikrlar mavjud. Jumladan, ayrim mutaxassislar asarning bitta tasvir shakli (rivoya,
tavsif,   dialog,   monolog,   ichki   monolog,   maktub,   lirik   chekinish   kabi)   saqlangan
qismini, boshqa birlari esa uning bitta nuqtayi nazardan tasvirlangan qismini bitta
kompozitsion   birlik   hisoblaydilar.   Shuningdek,   kompozitsiyani   asar   nutqiy
qurilishidan kelib chiqqan holda tavsiflash yoki u haqda syujetni  asos  qilib olgan
holda   fikrlash   an’anasi   ham   mavjud.   Xullas,   manbalarda   o‘rganilayotgan   masala
bo‘yicha   qarashlarning   bir-biridan   farqlanishini   hamisha   yodda   tutish,   ularni
tanqidiy-qiyosiy yondashgan holda o‘zlashtirish maqsadga muvofiqdir.
An’anaga ko‘ra, badiiy shaklning uch aspekti farqlanadi:
1)   asarning   nutqiy   qurilishi,   2)   tasvirlanayotgan   predmetli   olam   -   badiiy
voqelik; 3) bu ikki sath birliklarini bir-biriga o‘zaro munosabatdorlikda va uyg‘un
muvofiqlashtirgan holda joylashtirish - kompozitsiya. 
Ushbu an’ana ildizi antik ritorikaga borib taqaladi. Jumladan, Rim notiqligida
qo‘llangan   inventio   (nutqda   taqdim   etiluvchi   predmetlarni   yaratish),   dispositio
(ularni muayyan tartibda joylashtirish) va elocutio (nutqqa zeb bergan holda yorqin
ifodalash) terminlari mos ravishda badiiy voqelik, kompozitsiya va nutqiy qurilish
atamalariga mohiyatan mos keladi. Keyinchalik, XVI - XVII asrlarda bu istilohlar
G‘arb   poetika   ilmiga   olib   kirilgan.   Xullas,   badiiy   shaklni   murakkab,   ko‘p   sathli
hodisa   sifatida   tushunish,   kompozitsiya   -   asarda   shakl   unsurlarini   muayyan
4 maqsadga   muvofiq   tarzda   joylashtirish   nechog‘lik   katta   ahamiyatga   egaligini
anglash ancha ilgaridan boshlangan.
Yuqorida   aytganimizdek,   asarning   nutq   sathidan   boshlab   to   badiiy   voqeligi
qadar o‘z qurilishiga – kompozitsi yasiga ega. Bu esa epik, dramatik va lirik turga
mansub   asarlarning   kompozitsiyasi   bir-biridan   jiddiy   farq   qiladi   deganidir.
Shuning uchun ham ularning har biriga alohida to‘xtalish kerak bo‘ladi.
Zamonaviy   adabiyotshunoslikda   epik   asar   qurilishini   tadqiq   etishda   matn
kompozitsiyasi,   syujet   kompozitsiyasi,   personajlar   sistemasi,   badiiy   vaqt   va
zamon, rivoya kompozitsiyasi, nuqtayi nazar kompozitsiyasi kabi masalalar diqqat
markazida   turadi.   Epik   asar   matni   rivoya,   tavsif   va   dialogdan   tarkib   topadi,   shu
bois   ular   epik   nutqning   kompozitsion   shakllari   sifatida   e’tirof   etiladi.   Rivoya
makon   va   zamonda   kechgan   voqealarni   so‘z   vositasida   aks   ettirish,   sodda   qilib
aytsak,   hikoya   qilishdir.   Avvalo,   aytish   kerakki,   xuddi   ko‘chirma   gap   tarkibida
avtor   gapi   sintaktik   qurilmani   yaxlitlashtiruvchi   unsur   bo‘lgani   kabi,   rivoya   ham
epik asar nutq shakllarini yaxlitlashtiruvchi omildir. Ya’ni tavsif ham, dialog ham
rivoya orqali, bamisoli rivoyaga o‘rab taqdim etiladi. Agar rivoya obyekti harakat
bo‘lsa,   tavsif   turg‘un   holatdagi   narsa,   joy,   holat,   xususiyat   kabilarni   o‘z   ichiga
oladi.   Jumladan,   voqea   yuz   berayotgan   joyga   oid   tafsilotlar,   peyzaj,   interyer,
portret,   muallif   xarakteristikasi,   ruhiy   holat   tasviri   kabilar.   Ayrim   mutaxassislar
epik   nutqning   kompozitsion   shakllari   sirasida   muallif   mushohadalarini   ham
alohida   ko‘rsatadilar.   Biroq   bunda   biroz   sun’iylik   bor,   chunki   muallif
mushohadalari ham tabiatan tavsifning bir ko‘rinishi, xolos. Shunga ko‘ra, muallif
mushohadalarini  ham,  lirik  chekinishlar   qatori,  tavsifning  bir   ko‘rinishi  hisoblash
to‘g‘riroq bo‘ladi. Dialogda nutq subyektlari o‘zgarsa ham, jarayon baribir rivoya
orqali   tasvirlanadi:   personajlar   nutqini   roviy   izohlab,   sharhlab,   to‘ldirib   boradi,
natijada o‘quvchi personaj gaplarini go‘yo roviy «qulog‘i» bilan eshitadi. Rivoya,
tavsif   va   dialogning   salmog‘i,   ularning   muayyan   ketma-ketlikda   va   mutanosib
tarzda   joylashtirilishi   epik   asar   kompozitsiyasiga   qo‘yiluvchi   muhim   talablardan
sanaladi.   Deylik,   rivoya   salmog‘i   ortib   ketgan   holda   o‘quvchining   voqea
zamiridagi   mohiyatdan   chalg‘ib   qolishi,   tavsif   ko‘payib   ketganida   esa   asarning
5 o‘quvchini   zeriktirish   xavfi   ortadi.   «   O‘tkan   kunlar»ning   boshlanishini   eslasak,
adib   avval   vaqtni   («1264-inchi   hijriy,   dalv   oyining   o‘n   yettinchisi,   qishki
kunlarning biri, quyosh botqan, tevarakdan shorn azoni eshitiladir...»)  qayd etadi.
So‘ng voqea yuz beradigan joy («darbozasi  sharqi-janubiyga qaratib qurilg‘an bu
dong‘dor saroy») ataladi. Shundan keyin karvonsaroyda ayni vaqtda kechib turgan
umumiy manzara tasvirlanadi. Adib bularni go‘yo yanada muhimroq gapi  bordek
tezgina aytadi-da, saroy to‘ridagi hujraning boshqalaridan afzalligini bir-ikki qiyos
(...   anovi   hujralarga   kiygiz   to‘shalgani   holda   bu   hujrada   qip-qizil   gilam...)   bilan
anglatadi,  shunga   mos  holda  hujra  egasining   «boshqacha   yaratilishda»   -  ulug‘vor
va   sirli-salobatli   ekanini   ta’kidlab,   bir-ikki   portret   detallarini   qayd   etgach,   uni
tanishtiradi. Ko‘rib turganimizdek, bularning bari - tavsif, ya’ni ilk jumladan ayni
shu   nuqtagacha   matnning   bitta   kompozitsion   bo‘lagidir.   Zero,   ilgari
aytganimizdek, voqea shu kabi xatti-harakatlardan tarkiblanadi. Shuning ortidanoq
kelguchilar: Rahmat bilan Homid tanishtiriladi, ya’ni yana tavsifga o‘tiladi. So‘ng
mezbon   bilan   mehmonlar   suhbati   tasvirlanadi   -   dialog   boshlanadiki,   u   ham,   o‘z
navbatida,   tavsif,   shuningdek,   rivoya   unsuri   bo‘lmish   izoh   va   sharhlar   –   muallif
remarkalari   bilan   almashinib   turadi.   Sirtdan   qaralsa,   rivoya   salmog‘i   tavsif   va
dialog   salmog‘iga   nisbatan   juda   kamdek.   Shunga   qaramay,   rivoya
uyushtiruvchilik,   tashkillovchilik   maqomida   turadi.   Nega   deganda   hikoya
qilinayotgan   voqea   -   marg‘ilonliklarning   musofirni   yo‘qlab   kelishlari   orqaligina
karvonsaroyga,   Otabek,   Rahmat   va   Homidga   oid   tafsilotlar,   ularning   orasida
kechgan suhbat asardan o‘rinolmoqda.
Epik   asar   kompozitsiyasining   o‘zagini   syujet   tashkil   qiladi.   Bu   tabiiy   ham.
Negaki, voqeabandlik - epik asar tabiatini belgilovchi xususiyat, bu turdagi asarlar
makon   va   zamonda   kechuvchi   voqealarni   hikoya   qilish   asosiga   quriladi.   Ilgari
aytilganidek,   fabula   voqealarning   tabiiy   oqimi   bo‘lsa,   syujet   ularning   muayyan
maqsadga muvofiq qayta tartiblangan, ya’ni badiiy qayta ishlangan shaklidirki, shu
bois   ayrim   manbalarda   «fabula»   o‘miga   «syujet»,   «syujet»   o‘rniga   «syujet
kompozitsiyasi»   termini   ishlatiladi.   Ya’ni   syujet   haqida   aytilgan   gaplarning
aksariyati   mohiyatan   syujet   qurilishi   -   kompozitsiyasi   haqidagi   gaplardir.   Shuni
6 hisobga  olganda,  syujet   kompozitsiyasi  masalasiga   yana  to‘xtalishga  zarurat  yo‘q
ko‘rinadi.   Obrazlar   sistemasi   ham   kompozitsiya   masalasi   bo‘lib,   buning   asoslari
obraz   turlari   haqida   so‘z   borganda   bayon   qilingan.   Obrazning   predmetlilik
darajasiga   ko‘ra   tasnifi   yodga   olinsa,   detal   obrazlardan   boshlab   badiiy   voqelik
qadar bir-biriga bog‘liq iyerarxik tizim ko‘z oldimizga keladi. Deylik, alohida olib
qaralsa,   yuqorida   tilga   olganimiz   karvonsaroy   ham   bitta   obraz   bo‘lib,   u   bir   qator
detallardan tarkib topadi:
- darbozasi sharqi-janubiyga qaragan;
- dongdor;
- Toshkent, Samarqand va Buxoro savdogarlari to‘xtaydi;
-  musofirlarga to‘la;
-  bir-ikki hujrani istisno qilinsa;
-  hammasi band; 
- kechka tomon shovqinli, jonli, hamma ovqatga unnagan.
Keltirilgan   detallar   asosida   o‘quvchi   ko‘z   oldida   asarda   yaratilgan   badiiy
voqelikning   bir   bo‘lagi   –   karvonsaroy   obrazi   gavdalanadi.   Ayni   chog‘da,   ushbu
obraz detal sifatida voqea - Otabekning yo‘qlab kelinishini to‘laqonli tasvirlashga
xizmat qiladi. O‘z navbatida, karvonsaroy va unda kechgan voqea obrazlari Otabek
bilan Homid bahsi asosida xarakter va sharoit obrazini yaratishga zamin yaratadi.
Nihoyat,   bularning   bari   asardagi   eng   ko‘lamli   obraz   -   badiiy   voqelikning
muhim   uzvi,   detallaridir.   Epik   asarda   personajlar   sistemasi   -   ularning   o‘zaro
aloqadorlikda   joylashtirilishi   g‘oyat   muhim   ahamiyat   kasb   etadi.   Amaliyotda
«obrazlar sistemasi»  va «personajlar sistemasi»  terminlari ba’zan sinonim o‘laroq
qo‘llanadiki,   bu   to‘g‘ri   emas.   Negaki,   «obrazlar   sistemasi»   atamasi,   yuqorida
ko‘rib o‘tdik, asardagi barcha obrazlarni anglatsa, «personajlar sistemasi» deganda
shuning   bir   qismi   -   inson   obrazlari   tizimigina   ko‘zda   tutiladi.   Personajlarning
sistemada tutgan o‘rni, zimmasidagi g‘oyaviy-estetik yuk zalvori bir xil emas. Shu
jihatdan asardagi personajlar (bu narsa katta epik janrga mansub asarlarda yaqqol
ko‘rinadi)   tabaqalanadi,   ya’ni   ular   bosh   personaj   (yoki   bosh   qahramon),  personaj
(yoki   qahramon),   ikkinchi   darajali   personajlar   va   epizodikpersonajlar   tarzida   bir-
7 biridan   farqlanadi.   Bu   jihatdan,   masalan,   «O‘tkan   kunlar»da   Otabek   –   bosh
personaj,   Kumush,   Yusufbek   hoji,   Homid   va   Zaynablar   -   personaj,   Qutidor,
O‘zbek oyim, Hasanali va Usta Alim - ikkinchi darajali personajlar, qolganlari esa
epizodik   personajlar   sifatida   tasniflanishi   mumkin.   Albatta,   bu   tarzda   tasniflash
barcha   epik   asarlar   uchun   universal   bo‘lolmaydi,   bas,   hikoya   yoki   qissa
personajlarini xuddi shu yo‘sin to‘rt pog‘onali tabaqalashga urinish o‘rinsiz. Hatto
bittagina   epizod   qalamga   olingan   hikoya   personajlarining   maqomi   bir   xil   -
tabaqalashtirishning   umuman   imkoni   yo‘q.   Katta   epik   asarlar   personajlar
sistemasining elementlari, odatda, mikrosistema (komponent)larga birlashadi.
Markazida personajlardan biri turuvchi bu mikrosistemalar badiiy voqelikning
to‘laqonli   bo‘lishini   ta’minlash,   syujetni   rivojlantirish,   muayyan   mazmunni
shakllantirish   va   ifodalash   kabi   maqsadlarga   xizmat   qiladi.   Masalan,   «O‘tkan
kunlar»dagi   Homid   mikrosistemasi   Mutal,   Sodiq   va   Jannatni   o‘z   ichiga   olib,
syujetni  harakatlantirishda muhim  ahamiyat kasb etadi. Mikrosistemada  muayyan
vaqt davomida saqlanuvchi holat mohiyatan dramatik asardagi ko‘rinish kabidir.
Ma’lumki, ko‘rinish sahna epizodida ayni paytda mavjud ishtirokchilar tarkibi
bilan   belgilanadi,   ya’ni   personajlardan   birining   sahnadan   ketishi   yo   boshqasining
qo‘shilishi   bilan   yangi   ko‘rinish   boshlanadi.   Dramatik   asarda   syujet   harakati
epizodlar  almashishida   namoyon bo‘lganidek,  katta epik  asarlarda  voqealar  rivoji
va   yechimga   intilishi   mikrosistemalardagi   o‘zgarishlarda   ko‘zga   tashlanadi.   Shu
jihatdan   qaralsa,   mikrosistemaning   syujet   situatsiyasi   tushunchasi   bilan   uzviy
bog‘liqligi   ayon   bo‘ladi.   Tizimdagi   personajlar   orasida   turli-tuman   munosabatlar
mavjud.   Deylik,   ayrim   personajlar   bajarayotgan   vazifa   badiiy   detal   darajasida.
Masalan,   bir   qarashda   To‘ybeka   obrazi   o‘quvchining   qutidor   xonadoni,   undagi
turmush   tarzini   jonli   tasavvur   qilishiga,   do‘kondor   Ali   esa   Otabekning   sevgilisi
hijronida   o‘tkazgan   kunlari   haqidagi   tasavvurni   to‘ldirishga   xizmat   qiladi,   xolos.
Ya’ni   ikkala   holda   ham   personajlar   zimmasidagi   vazifani   boshqa   biron-bir   detal
ham   muvaffaqiyat   bilan   bajaraverishi   mumkindek.   Personajlar   tizimida
Xushro‘yning   Zaynabga   zidlangani   (kontrast),   Kumush   bilan   esa   yonma-yon
qo‘yilgani   (sopostavleniye)   ularni   kompozitsion   tafakkur   unsuriga,   muallifning
8 qarashi,   bahosini   ifodalash   vositasiga   aylantiradi.   Zero,   ayni   munosabatlarning
birinchisi   «Zaynab   tabiatan   emas,   sharoit   taqozosi   bilan   qotil»,   ikkinchisi   esa
«Toshkentga   kelgan   Kumushning   xatti-harakatlari   mohiyatan   Xushro‘yniki   kabi»
degan   fikrga   boshlaydi.   Ayon   bo‘lyaptiki,   u   yoki   bu   personajning   asar   (sistema)
dagi   joyiashuvi,   maqomi,   boshqa   personajlar   bilan   munosabatlari   unga
yuklanayotgan badiiy-estetik funksiyalar bilan, yana ham  aniqrog‘i, yozuvchining
g‘oyaviy-badiiy   niyati,   ifodalash   ko‘zda   tutilgan   mazmun   bilan   bevosita   bog‘liq
ekan. Demak, asar personajlar sistemasida u yoki bu personaj tabiiy ravishda, ya’ni
hikoya   qilinayotgan   voqealarda   ishtirok   etayotgani   uchungina   o‘z-o‘zidan
o‘rinlashib   qolavermaydi.   Aksincha,   personajlar   sistemasi   muayyan   reja   (badiiy
niyat)ga   muvofiq   ravishda   «quriladi»,   shuning   uchun   ham   u   epik   asar
kompozitsiyasining   muhim   komponentiga   aylanadi.   Epik   asarda   tasvirlanganki
narsa bo‘lsa, kimningdir (ko‘proq roviy) nigohi orqali ko‘riladi. Deylik, yuqoridagi
parchaning   roviy   nigohi   orqali   berilganini   sezish   unchalik   qiyin   emas.   Shu   bilan
birga, voqelik personaj nigohi orqali berilishi ham ko‘p kuzatiladiki, nigohlarning
almashinishi   ham   muhim   badiiy-estetik   funksiya   bajaradi,   o‘rni   bilan   esa
kompozitsion   bo‘lak   chegarasini   ham   belgilaydi.   A.   Qahhorning   «O‘g‘ri   »
hikoyasi   buni   kuzatish   uchun   juda   qulay   material   beradi.   Hikoyada
tasvirlanayotgan   voqealarning   kuzatuvchisi   maqomida   turuvchi   roviy   birinchi
jumladanoq tugunni o‘rtaga tashlaydi:
«Kampirning dodiga odam tez to‘plandi ».
O‘quvchi, tabiiyki, kampir nimaga dodlaganini bilishni istaydi, lekin buni hali
kampirning o‘zi ham anglagan emas:
Ba’zan   epik   asar   muallifi   rivoyani   u   yoki   bu   yo‘l   bilan   badiiy   asoslashga
harakat   qiladi   va   bunda   turli   usullardan   foydalanadi.   Rivoyaning   asoslanishi
(motivatsiya)   o‘quvchida   «asar   voqealari   o‘ylab   chiqilgan   emas,   haqiqatda   yuz
bergan»   degan   tasavvurni   uyg‘otadi.   Masalan,   A.Qodiriy   har   ikki   romanida   ham
rivoyani   asoslash   uchun   ularni   go‘yo   bobosidan   eshitgandek,   endi   esa   ularni
o‘quvchiga qayta so‘zlab berayotgandek bo‘ladi. Shunga o‘xshash, epik asarlarda
voqealar ba’zan tasodifan yozuvchi qo‘liga tushib qolgan birovning xati, kundalik
9 daftari   yoki   qo‘lyozmasi,   tasodifan   uchrashib   qolgan   kishi   hikoyasi   yoki   o‘zi
tasodifan shohidi bo‘lib qolgan voqea va boshqalar tarzida berilishi mumkin. Biroq
mazkur usullar epik asarda qo‘llanilishi zarur yoki rivoya albatta asoslanishi lozim
degan   fikrga   bormaslik   kerak.   Aksincha,   bu   xil   usullar   zamonaviy   nasrchilikda
nisbatan     qo‘llanadi,   aksariyat   epik   asarlarda   «obyektiv   tasvir»   yo‘lidan   boriladi,
ya’ni   yozuvchi   xolis   kuzatuvchi   mavqeyida   turadi   va   o‘zining   bosh   vazifasi   deb
o‘z-o‘zicha sodir bo‘layotgan voqealarni tasvirlab berishni tushunadi.
Asarning   qism   (bob)larga   ajratilishi   ham   shunchaki   emas,   aksincha,   ko‘p
hollarda   kompozitsion   tafakkurning   muhim   vositasi   bo‘lib   xizmat   qiladi.   Zero,
qismlarga   ajratish   badiiy   niyat   ijrosi,   muayyan   mazmunni   ifodalash   maqsadini
ko‘zda   tutgan   holda   amalga   oshiriladi.   Masalan,   «Qorqo‘ynida   lola»   hikoyasini
Cho‘lpon,   Fitrat   aytmoqchi,   «to‘rt   qismga,   to‘rt   ko‘rinishga   bo‘lgan:   to‘b   o‘yuni,
shayx,   to‘y,   odamlarning   bu   to‘y   to‘g‘risida   fikrlari».Yosh   qizchalarning   to‘p
o‘yinlari   tasvirlangan   birinchi   qism   sovchilar   kelgani   xabari   va   Sharofatxonning
«qip-qizarib, turgan yerida qotib qolg‘an»i bilan yakunlanadi. Hikoya Sharofatxon
haqida   bo‘lgani   holda,   qizning   o‘zi   keyin   ham   shu   «qotib   qolg‘an»   ko‘yi
qolaveradi - asar davomida harakatda ko‘rinmaydi. Bu bilan Sharofatxonlar taqdiri
o‘zlarining   ishtirokisiz   hal   qilinishi,   ular   bir   buyum   misoli   haq-huquqsiz   ekani
ifoda   etiladi.   Ya’ni   hikoyaning   ayni   shu   tarzdagi   qurilishi,   muallif   qo‘llagan
kompozitsion   usul   mazkur   fikrni   ifodalash   vositasi   bo‘lib   xizmat   qiladi.
Cho‘lponning   kompozitsion   tafakkur   imkonlaridan   foydalanishdagi   mahorati
uchinchi va to‘rtinchi qismlarning o‘zaro zidlanishida yaqqolroq ko‘zga tashlanadi.
Uchinchi   qismda   hayotning   yozilmagan   qonunlariga   xilof   ish   bo‘layotgani   -
endigina   o‘n   besh   yoshga   chiqqan   qiz   munkillab   qolgan   keksa   eshonga
berilayotganini   ko‘ra-bila   turib   mahalla   ahli   hech   narsa   bo‘lmagan   kabi   to‘yda
yayrayveradi, o‘yin-kulgi qilaveradi. To‘rtinchi qismda xuddi shu mahalla vakillari
tomonidan  sodir   bo‘lgan  ish   muhokama  qilinadi:   birisi   Sharofatxonga  achinishini
aytsa,   ikkinchisi   guldek   qizini   qurbon   qilgan   Samandar   akani   so‘kadi,   uchinchisi
dunyoning   nosozligidan   noliydi.   Holbuki,   xuddi   shu   odamlar   kechagina   to‘yda
yayrab   o‘ynagan,   «alangasi   osmong‘a   chiqqan   o‘tning   tegrasiga   to‘planib
10 tovushlarining   boricha   «yor-yor»ni   cho‘zg‘an»,   kelin   tushirishda:   «Ko‘taring-a,
kuyov   pochcha,   ko‘taring-a!»   -   deya   qiyqirganlar.   Zidlash   oqibatida   «bu   xalq
tomosha-yu nari borsa muhokamaga qodir, xolos, nomaqbul ishni to‘xtatish, unga
qarshi   turishga   ojiz»   degan   taassuf   kelib   chiqadiki,   bu   kompozitsion   tafakkur
mahsulidir.   Zero,   bu   fikr   aytilgan   emas,   ikkita   kompozitsion   bo‘lak   zidlash
munosabatida joylashtirilgan, xolos: shuning o‘zidan tabiiy ravishda yuqoridagicha
fikr   o‘sib   chiqadi.   Xulosa   qilsak,   kompozitsiya   badiiy   ijod   jarayonining   pirovard
natijasi   -   asarning   badiiy   niyatga   muvofiq   tashkillanishi,   uning   qismlari   va
unsurlarini   ijodkor   ko‘zda   tutgan   mazmunni   yorqin   ifodalash   va   o‘quvchi
tomonidan   aynan   shunday   tushuniiishini   ta’minlaydigan   tarzda   butunlikka
biriktirish demakdir. Asarning qanday qurilgani, qismlari orasidagi munosabatlarni
yaxshi tasavvur qila olish esa uni tushunish, tahlii qilish va baholash asosi, demak,
malakali filolog-mutaxassis bo‘lib yetishishning ham muhim shartidir.
Dramatik   asar   kompozitsiyasi   haqidagi   gapni   uning   tashqi   qurilishi   -   tashqi
kompozitsiyasidan   boshlash   maqsadga   muvofiq.   Negaki,   bu   nav   asarning   tashqi
qurilishidayoq   sahnadagi   va   sahnadan   tashqaridagi   unsurlar,   ya’ni   matnning
personajlarga tegishli qismi (asosiy matn) bilan muallifga tegishli qismi (yondosh
matn)   yaqqol   ajralib   turadi.   To‘g‘ri,   asar   muallifi,   nomi,   janri   kabi
ma’lumotlarning aniq ajralib ko‘zga tashlanishi barcha turdagi asarlarga ham xos.
Biroq   dramada,   masalan,   bundan   keyingi   ramka   unsurlari   (qatnashuvchilar
ro‘yxati, parda, sahna yoki epizodlarning ajratib belgilanishi, voqea kechadigan joy
tavsifi va b.) ham sahna voqeasidan aniq ajralib turadi. 
BIRINCHI SAHNA 
Qishloq.   Oddiy,   kamtarona   hovli.   To‘g‘rida   bir   necha   ustunli   peshayvon,
o‘ngda   pastakkina   ko‘cha   eshigi,   oldinroqda   yog‘och   karavot.   Sahnadagi   har   bir
jihoz,   har   bir   buyumda   nimadir   yetishmaydi:   eshik-deraza   romlarining   yarmi
bo‘yalgan, yarmining rangi o‘chib ketgan; yog‘och karavotning bitta oyog‘i yo‘q,
o‘rniga g‘isht terib qo‘yilgan; ko‘rpa-yostiqqa yamoq tushgan;  piyolalar ning labi
uchgan yoki chegaiangan, choynakning jo‘mragiga tunuka kiygaziigan va hokazo.
11 Peshayvon  ustuniga   QO‘CHQOR   arqon  bilan   chandib  tashlangan,   ust-boshi,
aft-angoriga   qarab   bo‘lmaydi.   Shu   ko‘yi   uxlab   qolgan   bo‘lsa   kerak,   avval   sekin
qimirlab   qo‘yadi,   so‘ng   ko‘zini   ochmay   esnaydi.   Oyoq-qo‘linnng   o‘ziga
bo‘ysunmayotganiga   hayron   bo‘lib,   bir-ikki   chiranib   ko‘radi.   Ramka   unsurlarini
navbati   bilan   bir-bir   ko‘rib   o‘tamiz.   Eng   avval,   muallif   ismi-sharifi.   Muallifning
kim   (klassik,   mashhur,   taniqli,   boshlovchi)   ekani   o‘quvchining   asarga   dastlabki
munosabatini   belgilovchi   omildir.   Zero,   muallif   nomi   bilan   bog‘liq   holda
o‘quvchida   muayyan   estetik   kutuv   hosil   bo‘ladiki,   mutolaa   davomida   kutuvi   yo
o‘zini   oqlaydi,   yo   sarob   bo‘lib   chiqadi,   yo   kutilmaganlik   effektiga   do‘nadi.
Hozirda urf bo‘lgan so‘z bilan aytsak, muallif nomi o‘ziga xos «brend»dir. Albatta,
asarni tovarga mengzaganimiz biroz qo‘pol ko‘rinar, lekin bu o‘rinda mohiyatdagi
mushtaraklik, funksiyalar o‘xshashligiga ko‘z yumish ham to‘g‘ri bo‘lmaydi.
Asar   nomi   -   sarlavha   ham   o‘quvchi   diqqatini   jalb   etishi,   qiziqtirishi   lozim.
Masalan, «Temir xotin» haqida umuman ma’lumotga ega bo‘lmagan odam uchun
nomdagi sirlilik kutuvni kuchaytiruvchi omil bo‘ladi. Tezdayoq, ishtirok etuvchilar
ro‘yxati bilan tanishgach, sirni fahmlaydi (ya’ni sarlavha mavzuga ishora qiladi) va
endi   qiziqishi   robot   ishtirokidagi   voqeaga   yo‘naladi.   Aksincha,   «Temir   xotin»
haqida eshitgan (yoki filmini ko‘rgan) odam uchun sarlavha ham «brend» bo‘ladi,
ya’ni   u   asarni   tanib   oladi.   Ayni   chog‘da,   sarlavha   ta’sirida   «tanish»ni   eslashdan
hosil   bo‘lgan   qiziqish   va   kutuvning   tabiati   o‘zgacha:   «Asar   haqida   o‘zgalardan
eshitganim   baholar   qay   darajada   to‘g‘ri?»   yoki   «Uni   ekran   talqini   mashhur
qilganmi   yo   asarning   o‘zi   ham   zo‘rmidi?»   qabilida.   Sarlavhaning   eng   umumiy
funksiyasi   asar   mavzusiga   ishora   qilish,   uni   lo‘nda   ifodalashdan   iboratdir.
Masalan, juda ko‘p dramatik asarlar («Jaloliddin Manguberdi», «Mirzo Ulug‘bek»,
«Alisher Navoiy» va b.) sarlavhasiga ularning ishtirokchisi bo‘lmish shaxs nomlari
chiqariladi.   Bunday   nomlarning   aksariyati   asarning   tarixiy-biografik   xarakterda
ekani,   sarlavhaga   chiqarilgan   shaxslar   bilan   bevosita   bog‘liq   tarixiy   voqealardan
bahs   etishini   anglatadi.   Shuningdek,   ba’zan   sarlavhaga   asarda   qo‘yilgan   asosiy
muammo   (Behbudiy   «Padarkush   yoxud   o‘qimagan   bolaning   holi»;   Hoji   Muin
«Eski maktab, yangi maktab»; I.Sulton «Imon») ham chiqarilishi mumkin. Ayrim
12 hollarda sarlavha orqali asarda tasvirlangan voqealarga g‘oyaviy-hissiy munosabat
lo‘ndagina   ifoda   etiladi.   Jumladan,   Hamzaning   «Zaharli   hayot   yoxud   ishq
qurbonlari»,   «Tuhmatchilar   jazosi»;   A.Qahhorning   «Tobutdan   tovush»,   «Og‘riq
tishlar» pyesalarining nomlanishida ayni shunday holni kuzatish mumkin. Albatta,
aytganlarimiz   sarlavhaning   badiiy-estetik   funksiyalari   haqidagi   eng   umumiy
gaplar,   xolos.   Holbuki,   har   bir   konkret   holda   sarlavha   bulardan   boshqa
funksiyalarni   bajarishi,   kutilmagan   ma’no   qirralarini   namoyon   etaverishi   ham
mumkin.   Demak,   sarlavhaga   muhim   kompozitsion   unsur   sifatida   qarash,   asar
tahlilida buni yodda tutish maqsadga muvofiqdir. Sarlavhadan so‘ng, odatda, asar
janri   ko‘rsatiladi.   Albatta,   bu   ham   shunchaki   odat   emas,   balki   o‘quvchini   asarni
qabul qilishga emotsional jihatdan «sozlash»ga xizmat qiladigan unsurdir. Deylik,
sarlavhadan   so‘ng   «komediya»   deyilganini   ko‘rganida   o‘quvchi   yayrab   kulishga,
«tragediya»   so‘zini   ko‘rganida   esa   o‘tkir   va   ziddiyatli   hislarga   sherik   bo‘lmoqqa
ruhan chog‘lanadi. Aksar  hollarda mualliflar asar  janri bilan birga uning tarkibini
ham   qayd   etib   o‘tadilar:   «Besh   pardali   tarixiy   fojia»   (M.Shayxzoda   «Mirzo
Ulug‘bek»),   «Besh   parda,   o‘n   ko‘rinishli   drama»   (Uyg‘un,   I.Sulton   «Alisher
Navoiy»),   «To‘rt   pardali   komediya.   Epilogi   bilan»   (A.Qahhor   «Og‘riq   tishlar»).
Ayrim hollarda, o‘quvchini yanada aniqroq «sozlash» maqsadi bilan bo‘lsa kerak,
muallif janrni noodatiy tarzda belgilaydi. Masalan, «Temirxotin»ning janri «jiddiy
komediya»   deb   belgilangan.   Avvalo,   «jiddiy   komediya»   deyilishida   paradoks
borki,   shuning   o‘ziyoq   o‘quvchi   diqqatini   jalb   etadi.   Ikkinchi   tomondan,   muallif
o‘quvchisini   kulgi   ostida   jiddiy   gaplar   yotganidan   ogoh   etmoqda,   ya’ni   go‘yo
aytmoqchi   bo‘ladiki:   «Maqsadim   kuldirish   emas,   kulgi   -   o‘tkir   muammolarga
diqqatingizni   tortish   vositasi,   xolos».   Aytish   kerakki,   asar   janrini   bu   kabi
qo‘shimcha maqsadli qilib belgilash milliy dramaturgiyamizning ilk odimlaridanoq
ko‘zga   tashlanadi.   Masalan,   o‘zbek   tilidagi   ilk   dramatik   asar   -   «Padarkush»ning
janri   «Turkiston   maishatidan   olingan   ibratnoma»   deb   belgilangan.   To‘g‘ri,
Behbudiy   buning   ostida   yana   «3   parda   4   manzarali,   milliy   birinchi   fojia»   deb
an’anaviy   tarzda   asar   janrini   ham   qayd   etadi.   Biroq   muallifning   o‘zi   uchun
«ibratnoma»   muhimroq,   bu   bilan   u   yurtdoshlarini   ibratlanishga,   ko‘zni   ochishga
13 chaqiradi.   Shunga   o‘xshash,   E.A’zam   «Farrosh   kampirning   tushi»   nomli   asari
janrini   «Boshiga   «kulfat»   tushgan   bir   bekorchixona   hangomasi»,   tarkibini   esa
«Ikki qism  - bir talay diydiyodan iborat» deb belgilaydi. Albatta, ziyrak o‘quvchi
«hangoma»   deyilganidan   qarshisidagi   komediya   ekanini   darhol   fahmlaydi.   Shu
bilan birga, ishxonaning «bekorchixona», unda yuz bermish voqealar esa «bir talay
diydiyo»   deb   atalgani   o‘quvchiga   asarning   o‘tkir   satirik   ruhda   ekanidan   darak
beradi.
Qatnashuvchilar   ro‘yxati   ham   dramatik   asarning   muhim   kompozitsion
unsurlaridan   sanaladi.   Uning   asosiy   vazifasi   voqea   ishtirokchilari   bilan
tanishtirishdan iborat. Qatnashuvchilarni qay darajada tanishtirish, ya’ni ularga oid
tafsilotlarning   bor   yo   yo‘qligi,   oz   yoki   ko‘p   bo‘lishi   muallifning   g‘oyaviy-badiiy
niyati, syujet asosida yotgan voqea tabiati, ishtirokchilar tarkibi kabi qator omillar
bilan   bog‘liq.   Deylik,misol   qilib   olingan   «Temir   xotin»da   qatnashuvchilarga   oid
tafsilotlar   deyarli   yo‘q:   na   yoshi,   na   qiyofasi,   na   fe’l-xo‘yi,   na   boshqasiga   oid
chizgi   -   hech   biri   berilgan   emas.   Masalan,   bosh   qahramonni   «Qo‘chqor   -
traktorchi»   deya   tanishtirish   bilangina   cheklanilgan.   Gap   shundaki,   asar   yozilgan
davrda  -   respublikada   yetti   yoshdan   yetmish   yoshgacha   hamma   paxtakor   bo‘lgan
sharoitda bunga ehtiyoj  yo‘q edi. Zero, «traktorchi» deganining o‘zi  erta-yu kech
qoramoyga belanib ishlagani bilan, kosasi oqarmay, hayotda paxtadan ham muhim
narsalar   bo‘lishi   mumkinligini   xayoliga   yaqin   ham   keltirolmay   qolgan   odamni   -
ijtimoiy-tarixiy   tipni   tasavvur   qilish   uchun   yetarli   edi.   Bundan   farqli   o‘laroq,
Hamza   «Zaharli   hayot...»   qatnashchilarini   ancha   mufassal   tanishtiradi.   Masalan:
«Mirzo   Hamdamboy.   O‘rta   bo‘yliq,   mosh-birinch   soqol,   qizil   yuzli,   o‘rtacha
kiyingan,   55   yoshda,   ro‘z-davlatlik   bo‘lsa   ham,   ilm   ma’rifatdan   iroq   kishi».
Personaj   qaddi-basti,   qiyofasi,   yoshi   haqidagi   tafsilotlar   o‘z   yo‘liga,   bu   yerda
muallif   uchun   eng   muhimi   -   «ilm   ma’rifatdan   iroq»   sifati.   Ikkinchi   qatnashuvchi
«Abduqodirboy.   Mirzo   Hamdamboyning   oshnasi,   Mahmudxonga   muhabbatlik,
birozgina   zamondan   xabardor   kishi.   Uzun   bo‘ylik,   qora   soqol,   rasmiy   kiyingan»
deya   taqdim   etilganki,   bunda   «birozgina   zamondan   xabardor»lik   urg‘ulanadi.
Shunga   o‘xshash,   Mahmudxonning   «ovrupocha   kiyingan,   xususiy   muallim   olib
14 o‘qigan»,   Maryamxonimning   esa   sevgilisi   ta’sirida   «roman,   gazeta,   jurnal   kabi
maorif ta’sirotidan qalbi uyg‘ongan»i ta’kidlanadi. Albatta, bu eng avval asar jadid
ma’rifatchisi   mavqeyidan   turib   yaratilgani   bilan   bog‘liq.   Ya’ni   bu   tarz
tanishtiruvning g‘oyaviy-badiiy funksiyasi ham aniq - personajlar xatti-harakatlari,
voqeaning muallif istagan talqinda tushunilishini ta’minlash.
ASOSIY QISM
Ulug‘bek Hamamning “ Ota” romani tahlili.
Asar: “Barcha otalarga bag‘ishlanadi,” – misralari bilan boshlanadi. Yozuvchi
o‘zi   aytganidek,   bu   asar   “Chin   otalarga   bag‘ishlanadi”.   Muallif   bu   voqeani
yoshligida eshitganini, oradan ancha vaqt o‘tib qog‘ozga tushirib roman qilganini
aytadi.   Roman   “o‘ziga   xon,   ko‘lankasi   maydon”   Oychechak   opaning   15-yildan
beri tirnoqqa zor o‘g‘li Po‘lat va kelini Yog‘duning farzandsizligi bilan boshlanadi.
Ularning   farzand   istab   bormagan   joyi,   ko‘rinmagan   shifokori   qolmaydi.   Axiyri,
Po‘lat   va   Yog‘duning   “Ko‘hna   g‘amlar   qafasini   parchalab”,   chaqaloq   dunyoga
keladi!.. Qiz!!. Po‘lat va Yog‘duning quvonchi nafaqat yuraklarga, balki olamlarga
sig‘masdi! Shunaqasi ham bo‘larkan-a? … bo‘larkan ey!!!... Bunaqasini ertaklarda
o‘qir   edik   axir!   U   yog‘ini   so‘rasangiz   yoki   o‘zingiz   yaxshilab   kuzatsangiz,
hayotning o‘zida shunaqa voqea – hodisalar ro‘y beradiki, ertaklar ularning oldida
bor-yo‘g‘i cho‘pchaklarga aylanadi-qoladi”. Nihoyat bu xonadonda ham chaqaloq
kulgusi,   yig‘isi   eshitiladigan   bo‘ldi.   Shu   murakkab   shakli   ularning   oilasiga   baxt-
quvonch olib kirdi. “chaqaloqqa Sevinch deb ism  qo‘yishdi. Chunki  sevinchli edi
ular!   Ming   yillik   g‘ussa   bor   edi   O‘tkir   akaning   oilasida.   Shu   uchun   sevinaylik,
sevinchlarga yetaylik deb sevinchlanishdi”.
Romanda   bosh   obrazlardan   torib,   epizodik   obrazlargacha   turkona   ismlar
tanlangan.   Bu   oilada   ham   o‘g‘il-qizlarga   turkona   ism   qo‘yishardi.   “Shundog‘am
bir  tomonimiz arabiy-u boshqa  tomonimiz forsiy otlarga to‘lib ketgan. Hatto ular
juda-juda   ko‘p.   O‘rtada   muvozanatni   saqlash   uchun   otlarimiz   aytilganida,   qaysi
millatga   tegishli   ekanimiz   bilinib   tursin.   Yo‘q,   men   boshqa   millatlar   ismlarini
15 qo‘yishga   qarishi   emasman.   Faqat   me’yor   bo‘slin   deymanda”.   O‘tkir   aka   tilidan
aytilgan   bu   so‘zlar   hozirgi   davrda   farzandlarga   ism   qo‘yish   borasidagi   og‘riqli
nuqtlarimizga   tegib   ketgandek   go‘yo.   Hozirda   farzandlarga   ism   tanlashda
“Yevropalashish”   holati   kuzatilmoqda.   Farzandiga   o‘zi   yoqtirgan   kino   aktyor,
qo‘shiqchi hofiz va futbolchilarning ismlarnini hech ikkilanmasdan qo‘yishmoqda.
Ism   qo‘yish   Alloh   taoloning   otalar   zimmasiga   yuklagan   eng   asosiy   vazifalaridan
biridir.   Ismning   chiroyli   bo‘lishi   qiyomat   kuni   ham   kerak   bo‘lar   ekan.   Chunki,
barcha   xaloyiq   yig‘ilgan   joyda   birovning   ismi   yatib   chaqirilganda   ism   go‘zal
bo‘lsa, xursand bo‘lishi aksincha, xijolat bo‘lishi mumkin. Shu boisdan farzandga
ism tashlda e’tiborli bo‘lmoq lozim. Asarda Po‘lat obrazi g‘ururli, oriyatli farzandi,
vatani,   oilasi   uchun   jon   berishga   tayyor   mard   inson   sifatida   gavdalanadi.   Urush
boshlanganida   Po‘lat   22   yoshda   bo‘ladi.   Oilaning   yakka-yu   yagona   o‘g‘li
bo‘lishiga   qaramay   urushga   jo‘natishlari   uchun   bir   necha   bor   rayon   bo‘limiga
qatnaydi   va  urushga  ketadi.   Bu  uning  haqiqiy  o‘zbek   o‘g‘loni   ekanini   ko‘rsatadi.
Po‘lat o‘t o‘chiruvchi bo‘lishiga qaramay qizi Sevinchning bir yuzi kuyib, chandiq
bo‘lib   qolganiga   rosa   kuyinadi.   Uning   iztiroblari   quyidagicha   tasvirlanadi:
“Qachonki   bu   ariqda   oqib   yotgan   suv   to‘xtatishi   mumkin   edi,   ammo   Po‘latning
iztirobli   o‘ylarining  poyoni   yo‘q   edi”,  chunki,   bu   yerda   shajara   masalasi   bor   edi.
Kimsan   otajon   polvonning   avlodi   Sevinchga   kelganda   to‘xtab   qoladimi.   Bu   o‘y-
hayollar unga tinchlik bermasdi.
Romanda   or-nomus   masalasiga   ham   alohida   e’tibor   qaratilgan.   Po‘lat   qizini
qanchalik   yaxshi   ko‘rsada   uning   tug‘ruqxonada   benikoh   farzandni   dunyoga
keltirayotganini   eshitganidagi   or-nomus   masalasining   birinchi   o‘rinda   ekanligini
quyidagi   monologda   bilishimiz   mumkin:   “-Axir   men   otaman,   O‘ta!   Bu   dunyo
otalar   qo‘lida   edi-ku   yoki   men   tufayli   chiqib   ketdimi?   Yo‘q,   yo‘q,   bunga   yo‘l
qo‘yib   bo‘lmaydi.   Aslo!   Kerak   payti   otalar   qattiq   turmas   ekan,   dunyo   ham   o‘z
o‘rnida   turmaydi,   buziladi   –   ketadi.   Mana,   men   –   seni   ko‘p   yaxshi   ko‘rib
yubordim. Yuzing kuyuk, yuraging kuyuk bo‘lmasin dedim, erkaladim, papaladim.
Xo‘sh,   nima   bo‘ldi   keyin?   Ko‘chadan   bola   orttirding.   Haromi   deyishadi   axir
bunday bolani, haromi!... Yo Alloh qanday qilib yo‘l qo‘yding bunga. Endi qanday
16 chidayman?   Meni   nevaram   haromi   bo‘lib   keladimi   uyimizga?...   Yo‘q,   aslo
mumkin emas! Bugun men unga xo‘p desam ertaga yana boshqa birov bilan qiladi
bu ishini! Endi keyingisiga yo‘l qo‘ymayman. Odamlar xayolida “shundan tug‘ish
mumkin ekan” degan o‘ylarnin tak-tomiri bilan sug‘urib tashlab uchun ota qilishi
kerak bo‘lgan ishni qilaman. Sevinch shu choqqacha otang mehrini ko‘rib kelding,
endi qahrini ham ko‘r! Shunga meni majbur qilganing uchun la’nat bo‘lsin senga,
la’nat bo‘lsin bunday qismatga”.
Po‘lat   ota   shunday   o‘ylar   ta’sirida   tug‘ruqxonaga   boradi   va   bir   lahza   ham
o‘ylab o‘tirmay farzandkush degan nom oladi. Bu qilgan ishida esa zarracha ham
afsuslanmaydi.   Po‘lat   ota   qamaladi.   Xotini   Yog‘du   va   jigargo‘shasi   Sevinch   esa
qabristonga.   Ota   yetti   yil   qamoqda   o‘tirgan   bo‘lsa-da,   bir   zum   bo‘lsin   qilgan
ishidan   afsuslanmaydi.   Roman   oxirida   Po‘lat   ota   Imomning   gapini   va   qizi
Sevinchning otasi yuziga oyoq qo‘yganini, ya’ni Fakil og‘a bilan nikohi bo‘lganini
eshitgandagi   holati   quyidagicha   tasvirlangan,   bu   xuddi   otaning   umri   oxiridagi
iqrornomasi   edi.   “Ey   Yaratgan   Egam!   Menga   bergan   hayotingning   ham   xuddi
qizim   Sevinchniki   kabi   ikki   yuzi   bor   ekan:   bittasi   g‘oyat   go‘zal,   sevimli   bo‘lsa,
ikkinchisi   esa,  yana  o‘sha   qizimning  olovda kuyib,  badbashara  holga  kelgan, shu
tugayli sevimsiz, hatto qo‘rqinchli bo‘lib qolgan yuzidek kishini o‘zidan itarar uni
daxshatga   solar   ekan.   Lekin   u   mening   o‘z   qizim,   ona   qizim,   pushti   kamarimdan
bo‘lgan   yakka-yu   yagonam,   dilbandim   edi!   Shunday   bo‘lgach   men   uning   o‘sha
xunuk,   o‘sha   qo‘rqinchli   yuzini   ham   chiroyli   yuzi   kabi   yaxshi   ko‘raveraman.
Menga   qizimning   ikki   beti   birdek   aziz,   birdek   qadrli.   Endi   menga   qismatimning
ikki   beti   ham   xuddi   qizimniki   kabi   birdek   qadrdon:   chiroylisi   ham   xunugi   ham!
Men uni shunday  ko‘rdim, shunday bildim, shunday  qabul qildim, mana, so‘nggi
manzil   tomon   ham   shuni   his   qilib   boryapman.   Endi,   hozirgi   tajribam   bilan,   ikki
qo‘limni   ko‘ksimga   qo‘ygan,   ta’zim   qilgan   ko‘yi   aytamanki,   qismatim   aynan
shunday bo‘lgani  uchun ham  Sendan mingdan ming roziman! Meni  kechir, bilib-
bilmay, tushunib-tushunmay qilgan isyonlarimu gunohlarimni avf et, Allohim!”
Inson   hayoti   deganlari   hozirgina   shamol   turganda   “lip”   etib   o‘chgan
chiroqdek   omonat   ekan.   Umr   shunchalar   omonat   bo‘lsa,   bu   umr   mobaynida
17 ko‘ngilda   tug‘ilgan   sevinch-istaklarning   qismati   ham   undan   battardir.   Lekin
insonning o‘zini o‘zi tushunib yetishi – tavbaga kelishi uning hayotidagi eng katta
mo‘jizadir!...   Mo‘jizangni   ko‘rsatganing   uchun   ham   qulluq   Senga,   Yaratgan
Egam!
Oskar Uayldning “Dorian Grey portreti” romani tahlili.
Dorian   Grayning   portreti   (inglizcha:   The   Picture   of   Dorian   Gray)   —   Oscar
Wildening   yagona   chop   etilgan   asari.   Janri   roman   va   ibratli   qissalarning
qorishmasiga   o xshaydi.   Ikkita   versiyasi   mavjud   1890-yil   iyulidagi   14   bobli   vaʻ
1891-yilning aprelidagi 20 bobli ko rinishlari. Wildening eng muvaffaqiyatli asari	
ʻ
bo lib, turli davlatlarda 30 dan ortiq ekranlashtirilgan variantlari bor.	
ʻ   Rassom Bezil
Xolluord yosh va ko rkam Dorian Grayning portretini chizadi. Yigit o z tasviriga	
ʻ ʻ
mahliyo   bo lib,   rasm   qarisayu,   o zi   yosh   qolaverishini   tilaydi.   Keyin   u   tasodifan	
ʻ ʻ
Bezilning   do sti   lord   Genri   Uotton   bilan   tanishadi   va   uning   g oyalari   ta siriga
ʻ ʻ ʼ
tushib qoladi. Dorian yosh aktrisa Sibila Veynni sevib qoladi, ammo Bezil va Lord
Genrini   taklif   etgan   spektaklining   barbod   bo lganidan   keyin   qizni   qattiq   xafa	
ʻ
qiladi. Ertasiga uning to yi bo lishi kerak bo ladi ammo qiz o z joniga qasd qilgani	
ʻ ʻ ʻ ʻ
oshkor bo ladi. Dorian qayg uga tushadi, tashqi ko rinishi o zgarmasada, portretida	
ʻ ʻ ʻ ʻ
istehzoli tabassum paydo bo lganini sezadi.	
ʻ
Sibilaning jigari, dengizchi Jeyms Veyn qasos olishga qaror qiladi. Genrining
ta sirida   Dorian   xulqi   yomonlashaveradi,   bu   portretda   aks   etaversada   Dorian	
ʼ
avvalgidek ko rkam bo lib qolaveradi.	
ʻ ʻ
Bezil  Xolluord insonning har  bir  ishi  uning yuzida iz qoldirishiga ishonardi,
qadamlari   qanchalik   yomon   bo lsa,   inson   shunchalik   xunuklashib   borardi.   Bir	
ʻ
necha   yildan   so ng   rassom   Dorian   bilan   yana   uchrashadi,   Bezil   do sti   uchragan	
ʻ ʻ
narsalarni   eshitganiga   qaramay,   Dorian   avvalgidek   xushbichim   va   ko rkam   edi.	
ʻ
Suhbatlarida u Doriandan hisob so raydi  va Dorian unga juda xunuk va yoqimsiz	
ʻ
18 odam tasvirlangan o z portretini ko rsatadi. Bezil o z mehnatini zo rg a taniydi vaʻ ʻ ʻ ʻ ʻ
eshitganlari rost ekanini tushunadi. Gray o sha zahoti Xolluordni o ldiradi, chunki	
ʻ ʻ
o zining axloqiy tanazzulida uni aybdor deb bilardi. Qotillikdan so ng uni yashirin	
ʻ ʻ
qo rquv   ta qib   qila   boshlaydi,   bu   qasos   uchun   kelgan   Jeyms   Veyn   bilan
ʻ ʼ
uchrashuvda yanayam kuchayadi.
Dorian Veynni o zini boshqa birov adashtirganiga ishontiradi chunki u 18 yil	
ʻ
avvalgiday ko rkam yigit  edi, ammo Veyn tezda xatosini  tushunib yana uni izlay	
ʻ
boshlaydi, lekin ovda tasodifan otilgan o qdan halok bo ladi. Xavf ortda qolganiga	
ʻ ʻ
qaramay,   Dorian   xotirjam   bo lolmaydi   va   yaxshi   tomonga   o zgarishga   harakat	
ʻ ʻ
qiladi.   O z   fikricha   uni   yoqtirib   qolgan   dehqon   qiziga   tegmay,   qo yib   yuborib	
ʻ ʻ
yaxshi   ish   qildim   deb   o ylab,   portret   yaxshilangan   degan   umid   bilan   tasvirga	
ʻ
qaraydi,   ammo   unday   bo lmaydi.   O z   gunohlarining   yagona   guvohi   bo lgan
ʻ ʻ ʻ
portretni yo q qilish uchun unga pichoq sanchadi va o zi ham halok bo ladi.	
ʻ ʻ ʻ
 Xizmatkorlar ko‘rkam yigit tasvirlangan portret va uning yonida o‘z ko‘ksiga
xanjar   urgan   yoqimsiz   cholni   topishadi.   Faqat   qo lidagi   uzukka   qarab   bu   chol	
ʻ
Dorian ekanini bilishadi.
Dorian   Gray   —   juda   ko rkam   yosh   yigit.   Lord   Genri   ta siriga   tushib   qolib,	
ʻ ʼ
hayotini barbod qiladi. Uning obrazi nozik did, romantik va qotillikka qodir tuban
shaxsni   birlashtirgan.   Uning   xarakteridagi   bu   qarama-qarshilik   doim   ichki
kurashda bo ladi.	
ʻ
  Bezil   Xolluord   —   Dorian   Gray   portreti   rassomi.   U   inson   go zalligining	
ʻ
idealini ko rgan Dorianga bog lanib qolgan bo ladi. Uning qo lida halok bo lishi,	
ʻ ʻ ʻ ʻ ʻ
Dorianning   qo riqchi-farishtasining   yengilishini   anglatadi.   Bezilning   o limi   bilan	
ʻ ʻ
Dorian himoyasiz qolib ketgan edi.
  Lord   Genri   Uotton   —   oqsuyak,   yangi   gedonizm   g oyasi   targ iborchisi,	
ʻ ʻ
paradokslar shahzodasi. Uning fikrlashi viktorian ingliz jamiyatiga nisbatan tanqid
edi. Dorian uchun Mefistofel rolini o taydi.	
ʻ
Sibila   Veyn   —   17   yoshlardagi   aktrisa.   Dorian   bilan   uchrashuviga   qadar   o z	
ʻ
olamida, teatrda yashagan iqtidorli aktrisa. Muhabbati  unga olamning sun iyligini	
ʼ
ko rsatadi.   Uning  qalbidagi   ilk  yorqin  tuyg u  sababli  aktyorlik  iqtidori   so nadi,  u	
ʻ ʻ ʻ
19 saroblar   olamidan   haqiqiy   ehtiroslar   olamiga   o tishga   urinadi.   Spektalda   Dorianʻ
qilig i uni o z joniga qasd qilishga olib keladi.	
ʻ ʻ
Jeyms Veyn — Sibilaning ukasi, Avstraliyaga dengizchi bo lib ketishni orzu	
ʻ
qiladi.   Opasining   o limidan   so ng   hayotga   qiziqishi   yo qotib,   faqat   qasos   istagi	
ʻ ʻ ʻ
bilan   yashaydi.   Dorian   Grey   -   romanning   asosiy   qahramoni.   U   yosh   va   g‘oyat
chiroyli   bir   yigit   bo‘lib,   rassom   Bazil   Xolluord   tomonidan   portreti   chiziladi.
Dorian   portretning   chiroyi   va   o‘zining   yoshlik   jozibasidan   hayratda   qoladi   va
o‘zining qarimaslik istagini bildirib, portret o‘rniga o‘zi qarimaslikni tilaydi. Uning
bu   istagi   g‘ayritabiiy   ravishda   amalga   oshadi:   endi   uning   o‘zi   hech   qachon
qarimaydi,   ammo   uning   portreti   uning   barcha   axloqsizliklari   va   yillar   davomida
to‘plangan   gunohlarini   aks   ettira   boshlaydi.Dorian   o‘zining   bu   imkoniyatidan
foydalanib,   jismoniy   va   ruhiy   ehtiyojlarini   qondirish   uchun   axloqsiz   hayot
kechirishni   boshlaydi.   Ammo   vaqt   o‘tgan   sayin,   portretdagi   o‘zgarishlar   uning
ichki tubanlashuvining timsoliga aylanadi va bu, oxir-oqibat, halokatli oqibatlarga
olib keladi.
Asarning asosiy mavzulari:
Estetizm   va   axloq:   Romanda   go‘zallik   va   axloqiy   tamoyillar   orasidagi
ziddiyat ko‘tariladi.
Nafs va javobgarlik: Dorianning hech narsaga javobgar bo‘lmaslik istagi uni
yomon yo‘lga boshlaydi.
Hayot va o‘lim: Odamning o‘z tanasidan va o‘z harakatlarining oqibatlaridan
qochishga urinishlari tasvirlanadi.
"Dorian   Grey   portreti"   asarida   portret   insonning   ichki   olamini   ifodalovchi
ramz   sifatida   juda   muhim   rol   o‘ynaydi.   Dorian   Grey   o‘zining   tashqi   go‘zalligiga
oshiq   bo‘lib,   portretga   qarab,   o‘zining   ichki   dunyosini   unutadi.   Uning   tashqi
ko‘rinishi o‘zgarishsiz qoladi, lekin portret uning ruhiy holati, axloqiy pasayishlari
va   gunohlari   bilan   har   doim   yuzaga   chiqadi.   Portret   Dorianning   ichki   dunyosini
ochib   beradi,   uning   ayovsizligini   va   axloqsiz   hayot   tarzini   ko‘rsatadi.   Har   bir
gunoh,   har   bir   yomon   harakat   portretda   iz   qoldiradi,   ammo   Dorian   o‘zi
o‘zgarishsiz   qolaveradi.   Shu   tariqa,   portret   faqatgina   tashqi   ko‘rinishning   emas,
20 balki   insonning   ichki   qiyofasining   ramzi   bo‘ladi.   Dorian   Grey   bu   holatni   anglab
yetmaydi, shuningdek, portret uning ichki axloqiy yo‘qolishini ko‘rsatib turadi. Bu
portretning evolyutsiyasi orqali asar odamning nafs va axloqiy javobgarligi haqida
chuqur mulohazalar olib boradi.
Bazil Xolluord va Lord Genri Wotton obrazlari "Dorian Grey portreti" asarida
nafs va vijdonning ramzi sifatida qaralishi  mumkin. Ularning har  biri Dorianning
hayotiga ta'sir  ko‘rsatadi,   ammo ularning o‘ziga  xos  pozitsiyalari  va  ta'sirlarining
mohiyati turlicha.
1.   Bazil   Xolluord   –   Bazil   obrazini   vijdon   sifatida   talqin   qilish   mumkin.   U
Dorian   Greyning   ruhiy   holatini,   axloqiy   yo‘lini   va   badiiy   go‘zallikni   qadrlaydi.
Bazil  Dorianni  chin  dildan  sevadi   va  uni   himoya  qilishga  intiladi,  lekin  Dorianni
befarq   tutish   va   axloqsiz   yo‘lga   olib   borish   mumkin   bo‘lgan   holatda   ham   uning
haqiqiy axloqiy qiyofasini ko‘rsatishga harakat qiladi. Bazilning tasviriy san'ati va
axloqiy   qadriyatlari   uni   Dorianning   ichki   dunyosiga   ta'sir   ko‘rsatishga   undaydi,
lekin u o‘zining ta'sirini sezmasdan Dorianni yo‘ldan ozdiradi.
2. Lord Genri Wotton – Genri esa nafs va insonning ehtiyojlarini ifodalaydi.
U  Dorianni   hech  qanday   axloqiy   cheklovlar   bilan   qamab  olmaslikni   va   hayotdan
faqat o‘z manfaatlarini ko‘zlashni tavsiya qiladi. Genri o‘zining siyosiy va falsafiy
qarashlari   bilan   Dorianni   nafsiga   berilishiga   undaydi,   unga   o‘zining   ichki
ehtiyojlarini  ro‘yobga   chiqarish   imkoniyatini  beradi.  Genri  hayotning  go‘zalligini
va   zavqini   ta'kidlaydi,   ammo   bu   ta'riflar   bilan   Dorianni   mutlaq   axloqsizlikka
undaydi. Shunday qilib, Bazil va Genri obrazlari Dorianning shakllanishida muhim
rol  o‘ynaydi,  biri  uning  vijdoni,  ikkinchisi  esa  nafsining  ramzi  sifatida.  Bazil   uni
axloqiy jihatdan to‘g‘ri yo‘lda tutishga harakat qiladi, Genri esa unga hech qanday
cheklovlarsiz,   hayotning   beqaror   tomonlarini   ochib   beradi.   Bu   ikki   obrazning
ta'siri asarda Dorianning shakllanishiga va uning fojiali oxiriga olib keladi.
"Dorian   Grey   portreti"   asaridan   chiqariladigan   asosiy   xulosa   shuki,   inson
tashqi   ko‘rinishi   va   uning   ichki   dunyosi   o‘rtasida   chuqur   bog‘lanish   bor.   Dorian
Grey   o‘zining   tashqi   go‘zalligi   va   yoshligini   saqlashga   intilgan   sari,   uning   ichki
21 dunyosi,   qalbi   va   ruhiy   holati   tobora   yomonlashib   boradi.   Portret   uning   ichki
azoblarini   va   axloqiy   pastlashuvini   aks   ettiradi,   lekin   Dorian   o‘zi   hech   qanday
tashqi   o‘zgarishni   sezmaydi.   Shu   orqali   Oskar   Uayld,   insonning   hayotidagi
yovuzliklar,   gunohlar   va   axloqsizliklar   tashqi   ko‘rinishda   aks   etmasligi   mumkin
bo‘lsa   ham,   ular   insonning   ichki   olamida   chuqur   izlar   qoldiradi.   Dorian   Grey
portretida bu jarayon juda aniq ko‘rsatilgan: uning tashqi ko‘rinishi o‘zgarmasada,
portretidagi azoblar va yo‘qotilgan yaxshiliklar doimiy ravishda o‘sib boradi. Asar,
shuningdek,   nafs   va   vijdon,   tashqi   go‘zallik   va   ichki   axloq   o‘rtasidagi
muvozanatning   ahamiyatini   ta'kidlaydi.   Inson   tashqi   go‘zallikka   yoki   jismoniy
qulayliklarga   ko‘proq   e'tibor   qaratgan   sari,   uning   ruhiy   va   axloqiy   holati
yomonlashishi   mumkin.   Shuning   uchun,   ichki   dunyo   va   qalbning   tozaligi   ham
shunday muhimdir.
22 Ivan turgenevning “otalar va bolalar” romani.
Mashhur rus yozuvchisi I.S.Turgenevning o‘z davrida katta shuhrat qozongan
ushbu   “Otalar   va   bolalar”   romani   rus   adabiyotshunosligida   yozuvchi   ijodining
cho‘qqisi sifatida talqin etiladi. Adib bosh qahramon Bazarov obrazida hurfikrlilik
va   yangilik   sari   intilish   kabi   fazilatlarni   asarning   aosisiy   g‘oyasi   sifatida   talqin
etadi. Kitobdagi voqealar o‘sha davrda chiriy boshlagan jamiyatni shunchaki isloh
etish   emas,   balki   poydevorini   tag-tugi   bilan   yo‘q   qilib,   yangisini   barpo   etish
kerakligini   ko‘rsatib   beradi.   Turgenev   Bazarovdagi   nigilizmni   (barcha   narsalarni
inkor qilish) tasvirlash orqali rus yoshlariga xos xarakterni ham namoyon etgan.
Nigilizm bu san‘at,  din, eskilikni rad etib faqat yangilanishni tan olish
Bazarov asarda nigilist deya berilgan. Ya'ni eskilikni qoralovchi eski Rossiya
xalqiga   achinadigan   deya   ta'riflangan.   Bazarov   eski   jamiyatni   rivojlantirguncha
butkul buzib tashlab yangisini qurish tarafdori bo‘lgan.
Bazarov   Arkadiy   bn   oqish   davrida   tanishib   qoladi.   U   haqiqatni   aytishdan
tortinmaydi. Kechi kelsa haqiqat yuzasidan do‘stini ham aytmaydi.
Asarda ikki avlod o‘rtasidagi ziddiyat tasvirlanib, eski avlod an‘anasini yangi
avlod   tushunmaydi,   rad   etadi.   Yangi   avlodning   o‘z   dunyoqarashi,   o‘z   prinsiplari
bo‘ladi.   Asarda   19   asr   Rossiya   imperiya   tasvirlanib   bitta   dehqon   qo‘lida   o‘nlab
xizmatchilar bo‘ladi va ular asta sekin erkinlikka erishmoqchi bo‘ladi. Asar g‘oyasi
eski   jamiyatni   qayta   qayta   yangilangansa   ham   u   tagidan   chiroyli,   eskilikni   yo‘q
23 qilib yangi jamiyat uchun birga harakat qilish kerakligi uqtiriladi. Roman doirasida
nihilizm,   asosan,   har   qanday   an'ana   va   eskirgan   ijtimoiy   me'yorlarni   rad   etish
sifatida   tasvirlanadi.   Bazarov   bu   qarashning   asosiy   vakili   bo‘lib,   u   ijtimoiy
o‘zgarishlarni   faqat   radikal   yondashuv   orqali   amalga   oshirish   mumkin   deb
hisoblaydi.   Bazarovning   xarakteri:   Bazarov   —   jasur   va   qat'iyatli   shaxs.   Uning
nihilistik   qarashlari   faqat   eski   tizimni   qoralash   bilan   cheklanmaydi,   u   jamiyatni
"buzib   tashlash"   va   yangisini   yaratish   tarafdori.   Biroq,   uning   o‘zi   ham   insoniy
zaifliklardan   xoli   emas:   u   o‘z   sevgi   his-tuyg‘ulari   bilan   kurashganida   bu   aniq
namoyon  bo‘ladi.  "Otalar"   va   "Bolalar"   ma'nosi:   Bu   metaforik   qarashlar   avlodlar
o‘rtasidagi   ziddiyatni   ifodalaydi.   Eski   avlod   —   an'ana,   qoidalar   va   sobit
qarashlarning tarafdori, yangi avlod esa zamonaviy fikrlar va islohotlar tarafdori.
Bazarov va Arkadiyning do‘stligi: Bazarov va Arkadiy do‘stligi bir vaqtning
o‘zida   qiziqarli   va   murakkab.   Arkadiy   Bazarovga   qoyil   qoladi,   uning
dunyoqarashini   o‘zlashtirmoqchi   bo‘ladi,   biroq   oxir-oqibat   u   Bazarovning
radikalligini to‘liq qabul qilmaydi va o‘z yo‘lini tanlaydi.
Ikki  avlod  o‘rtasidagi  ziddiyat:  Eski  va  yangi  avlodning  qarashlari  orasidagi
qarama-qarshilik   romanning   markaziy   mavzusi   hisoblanadi.   Eski   avlod   hayotni
qadriyatlar va urf-odatlarga tayanib tushunadi, yangi avlod esa ilm-fan va mustaqil
fikrlash orqali yashashni ma'qul ko‘radi.
19-asr   Rossiyasi   va   ijtimoiy   muammolar:   Rossiya   jamiyatida   o‘sha   davrda
kuchli   o‘zgarishlar   bo‘lgan.   Serflik   tizimi   tugatilish   arafasida   edi,   ammo   haqiqiy
erkinlik   hali   uzoq   edi.   Turgenev   eski   tizimning   mantiqsizligi   va   ijtimoiy
o‘zgarishlarning   zarurligini   ko‘rsatadi.   Shu   bilan   birga,   faqat   buzg‘unchilik   bilan
o‘zgarish amalga oshmaydi, degan fikrni ilgari suradi. Bazarovning sevgisi asarda
chuqur ma'no aks etib, u o‘z prinsiplari oqimida sevgisiga jon berib kurashmaydi.
Anna   Sergeyevnaning   muhabbati   qozonish   uchun   harakat   qilmaydi.   Aksincha
o‘zining maqsadlariga erishish uchun olg‘a yuradi.
Aka   uka   Nikolayevichlar   jamiyatni   eski   an'ana   orqali   ko‘rishadi.   Hattoki
qo‘llaridagi   xizmatchilar   ham   bundan   norozi   bo‘lishadi.   Ayniqsa   Pavel   Petrovich
eskilik   an'analariga   sodiq   qoladi.   Asarda   Bazarov   taqib   deb   ta'riflangan.   Va   bir
24 o‘likni   yorib   ko‘rish   mobaynida   kasal   yuqtirib   olib   oladi.   Bu   albatta   majoziy.
Mening   fikrimcha   Bazarov   singari   yangilikka   intiluvchi   shaxslarni   jamiyat   iliq
qabul qilmaydi. Niyatiga yetolmay erta o‘lib ketadi
Arakdiy   so‘nggi   vaqtlarda   muhabbatga   oshufta   bo‘lib   qoladi.   Menimcha
Bazarovni   g‘oyasini   anglatmaydi.   Bazarovning   Anna   Sergeyevnaga   bo‘lgan
sevgisi   uning   o‘z   prinsiplariga   zid   keladi.   U   hissiyotlarni   zaiflik   deb   hisoblaydi,
lekin   sevgisi   oldida   ojiz   qoladi.   Anna   esa   o‘z   hissiyotlarini   ochiqdan-ochiq
ko‘rsatmaydi, chunki u o‘z manfaatlariga ko‘proq e'tibor beradi. Bu ziddiyat orqali
Turgenev   sevgining   insoniylik   va   hayotda   muhim   ahamiyatini   ta'kidlaydi,   ammo
Bazarov   uchun   bu   fojiali   yakun   bilan   tugaydi.   Nikolay   Petrovich   va   Pavel
Petrovichning an'anaviy  qarashlari:  Aka-uka Nikolayevichlar  eski  avlodning tipik
vakillari   sifatida   tasvirlangan.   Nikolay   Petrovich   yanada   yumshoqroq   va   kelajak
avlod bilan uyg‘unlashishga harakat qilsa-da, uning ijtimoiy mavqei va urf-odatlari
uni cheklaydi. Pavel Petrovich esa tamoman konservativ va eskilikni himoya qilish
tarafdori.   Bu   obrazlar   orqali   Turgenev   eski   Rossiyaning   sekin-asta   tugayotgan
dunyosini   ko‘rsatadi.   Bazarovning   fojiasi:   Bazarovning   o‘z-o‘zini   yo‘q   qilishiga
olib   kelgan   "tajriba"   metafora   sifatida   ishlatilgan.   U   jamiyatni   tahlil   qilish   va
yangilashga   harakat   qilsa-da,   o‘zi   jamiyat   tomonidan   qabul   qilinmaydi.
Bazarovning   taqdiri   shuni   ko‘rsatadiki,   radikal   yangilik   tarafdorlarining   yo‘li
ko‘pincha   yolg‘izlik   va   fojia   bilan   yakunlanadi.   Bu   ma’noda   Bazarovning   fojiasi
nafaqat shaxsiy, balki ijtimoiy va falsafiy masala hamdir. Arkadiyning muhabbatga
berilishi:   Arkadiyning   muhabbati   uning   Bazarovdan   farqini   yaqqol   ko‘rsatadi.   U
Bazarovning   radikal   dunyoqarashlarini   to‘liq   qabul   qilmaydi   va   oxir-oqibat
an’anaviyroq   yo‘lni   tanlaydi.   Bu   Arkadiyning   hayotga   moslashuvchanligi   va
insoniylikni qadrlashini anglatadi. Uning qarori, asosan, Bazarovning falsafasidan
voz kechishni anglatadi.
                                                    
25                                                   XULOSA
Xulosa   qiladigan   bo‘lsam.   Badiiy   asar   kompozitsiyasi   har   qanday   badiiy
asarda   bo‘ladi.   U   siz   asar   asar   emas.   Yuqorida   tahlil   qilingan   asarlarni
xulosalaydigan   bo‘lsam,   "Ota"   romanida   yolg‘iz   farzand   bo‘lishiga   qaramay   or
nomus o‘sha vaqtlarda ustunlik qilgani, dunyoga kelishini qancha kutgan bo‘lsada
birgina   qilgan   sharmandagarchiligi   tufayli   o‘z   pushti   kamaridan   bo‘lgan
bo‘lasinida o‘ldirgani tasvirlangan. Keyinchalik nevarasi haromdan tug‘ilmaganini
bo‘lgach,   afsuslanishi   haqiqiy   o‘zbek   otasigagina   xosdir.   O‘tkir   Hoshimovning
"Dunyoning   ishlari"   asarida   o‘zbek   onalari   ulug‘langan   bo‘lsa,   Ulug‘bek
Hamdamning   "   Ota"   romanida   esa   o‘zbeklarning   barcha   otalari   yuksakka
ko‘tarilgan.
"Dorian Grey portreti" asarini xulosalaydigan bo‘lsam, asarda tashqi ko‘rinish
go‘zal bo‘lishi ahamiyatsizligi, insonda avvalo botin go‘zal bo‘lishi aks ettirilgan.
Inson   qancha   yovuzliklar   qilsa   uning   qalbi   chirkinlashib   boradi,   uni   yomon
yo‘llardan qaytara qaytara charchagan qalb oxiri o‘ladi. Vijdon va nafs o‘rtasidagi
kurashda   agar   biz   nafsning   quli   bo‘lib   vijdonni   o‘ldirsak,   keyinchalik   bizga   hech
narsa   yordam   bera   olmaydi.   Qiladigan   gunoh   ishlarimiz   ham   arzimagan   bo‘lib
ko‘rinadi. Bir so‘z bilan aytganda qabohatga botib ketamiz.
" Otalar va bolalar" romanini xulosalar ekanman, xozirgi zamon odamlari va
10   yil   oldingi   odamlarni   qiyoslab   shu   to‘xtamga   keldimki,   inson   zamonga   qarab
26 xohishlari   ham   o‘zgarib   boradi.   Otalar   ya‘ni   oldingi   zamon   vakillari   jamiyat,
siyosatni asosan o‘z an'analari dinga bog‘lab talqin qiladilar. Bolalar esa aksincha
nigilizm vakillari o‘laroq ular yangilanish tarafdorlari. Hozirgi kunimizda ham ota
onamiz   nimadir   haqida   gapirishsa   sizlar   bilan   bizning   farqimiz   bor   deya   javob
qaytaramiz.   Bundan   tashqari   Bazarovning   fikrlashi   tamomila   o‘sha   davrda
romanchilikda ham Rossiya siyosatiga nisbatan ham yangilik edi. Pavel Petrovich
ning   fikricha   jamiyatni   yangilash   kerak   emas   shunchaki   an'analarni   biroz
o‘zgartirilsa   bo‘ldi   deydi.   Bazarov   esa   aksincha,   jamiyatni   buzib   boshidan
qurulmaguncha u jamiyat yangilanmaydi deydi.
FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR:
1.   Қуронов   Д .,   Мамажонов   З .,   Шералиева   М .   Ад иётшунослик   луғати .
Тошкент . Akademnashr, 2013. –  Б .142. 
2.Muxitdinova   X.S,   Umirov   I.E.   ILMIY   ISH   ASOSLARI   FANIDAN   O‘QUV-
USLUBIY MAJMUA, Toshkent-2022, 86-bet 
3.Fayzullayev O. Yozuvchining ilmiy fantaziyasi . “Jahon adabiyoti“ jurnali,2005-
yil, iyun.  
4. Meliyev S. “Asrga tatigulik kun”: roman badiiy strukturasining ayrim xossalari.
„O‘zbek tili va adabiyoti“, 2010-yil, 2-son.  
5. Qorayev Suyun. Insonparvar adib. “Ma’rifat” gazetasi, 2010-yil,dekabr.  
6. Pariza Mirzaahmedova. Davrimiz allomasi .“Jahon adabiyoti” jurnali, 2004- yil. 
7. Rashidov A. Chingiz Aytmatov olami. -Toshkent: O‘qituvchi, 2011. 
8. Seydanov X. Chingiz Aytmatov va o‘zbek adabiyoti. -Toshkent: O‘zbekiston  
9. Sizdiqboyev N. Chingiz Aytmatov badiiyatining ayrim qirralari. Til va adabiyot
ta’limi, 2008-yil 12-son.  
10. SolijonovY., Abdukarimov T. Chingiz Aytmatov -inson va tabiat kuychi.
27 28

MUNDARIJA

Kirish

Adabiyotshunoslikda badiiy asar kompozitsiyasi tushunchasi

Asosiy qism

Ulug‘bek Hamdamning «Ota» romani

Oskar Uayldning «Dorian Grey portreti» asari tahlili

Ivan Turgenevning «Otalar va bolalar» romani tahlili

Xulosa

Foydalanilgan adabiyotlar