Ijodkor uslubi

O‘ZBEKISTON RESPUBLIKASI
OLIY TA’LIM FAN VA INNOVATSIYA VAZIRLIGI
MIRZO ULUG‘BEK NOMIDAGI
O‘ZBEKISTON MILLIY UNVERSITETI
JURNALISTIKA VA O‘ZBEK FILOLOGOYASI FAKULTETI,
FILOLOGIYA VA TILLARNI O‘QITISH: O‘ZBEK TILI
“ADABIYOTSHUNOSLIKKA KIRISH VA
ADABIYOT NAZARIYASI” FANIDAN
KURS ISHI
MAVZU: IJODKOR USLUBI
Tekshirdi______________________ IJODKOR USLUBI
MUNDARIJA:
I BOB. KIRISH
1.1. Adabiyotda uslub tushunchasi................................................................3
1.2. Badiiy uslub va ijodkor uslubi haqida nazariy ma’lumot......................13
II BOB. ASOSIY QISM
2.1 Abdulla Qahhor uslubi va “Sarob” romani tahlili..................................20
2.2. Tog ‘ ay Murod va Ulug ‘ bek Hamdam asarlari uslubi...........................27
XULOSA.....................................................................................................29
FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR...................................................31 I BOB. KIRISH
1.1. Adabiyotda uslub tushunchasi
Jahon   adabiyotshunosligida   uslub   -   davr,   yo‘nalish   hamda   individual
xususiyatni   qamrab   oluvchi   tushunchalardan   biri   bo‘lganligi   sabab   bu   masalaga
alohida   diqqat   qaratilmoqda.   Poetik   uslubni   shakllantiruvchi   vositalarni   aniqlash,
yangi   uslubiy   yo‘nalishlar   va   usullar   xususidagi   ilmiy   -   nazariy   yondashuvlar
asosida   shoir   uslubi   fenomeni,   uslubni   tashkil   etadigan   unsurlar   va   ularning   asar
tizimidagi   ahamiyati   kabi   masalalarni   atroflicha   chuqur   tadqiq   etish   orqali   badiiy
ijodning   bahsli   masalalariga   aniqlik   kiritilayotganligi   kuzatilmoqda.   Ayni   paytda
o‘rganilayotgan   masalaga   biografik   ma’lumotlarning   o‘rnini,   individual   uslubda
adabiy   kompozitsiyani   belgilovchi   omillarni   aniqlash,   uslubning   usul,   manera,
metod   tushunchalaridan   farqli   jihatlarini   asoslash,   uning   o‘ziga   xos   poetik
kategoriya   ekanligini   ko‘rsatish,   ijodkorning   uslubi   va   davr   uslubi   masalalarini
oydinlashtiradi. Jahon adabiyotshunosligida ijodkor uslubini belgilovchi omillar: u
yashagan   muhit,   davrdagi   yetakchi   talablar,   ular   oziqlangan   manbalar,   adabiy-
estetik   qarashlarning   shakllanishi,   “men”likning   ijodda   namoyon   bo‘lishi   kabi
masalalar  bo‘yicha muayyan ishlar amalga oshirilganligi  alohida ahamiyatga ega.
Shu   bilan   birga   zamonaviy   adabiyotshunoslikda   individual   uslub   va   poetik
mahoratni   janrlar   va   shakllar   rang-barangligida,   syujet   va   kompozitsiya   yaxlitligi
nuqtai   nazaridan,   romantik,   realistik,   modern   va   postmodern   hamda   tasavvuf
andozalari   doirasida   ilmiy   nazariy   jihatdan   o‘rganish   zarurati   sezilmoqda.   Uslub
o‘ziga xos fenomen hisoblanib, u davrlar osha muhim muammolardan biri sifatida
nafaqat   adabiy   tanqidchilarni   balki   san’atshunoslarni,   tarixchilarni   hamda
faylasuflarni   jalb   etib   kelayotganligi   xususida   so‘z   yuritilgan.   G‘arb   va   Sharqda
uslub muammosi xususida fikr mulohazalar bildirilgan.
Uslub   so‘zining   asl   vatani   qadimgi   Gresiya   bo‘lib   keyinchalik   qadimgi   Rim
bu   atamani   (stylus)   termin   sifatida   kitoblarga   muhrlaydi.   Uslub   muammosiga
birinchilardan e’tibor qaratgan shaxs Aristoteldir. U o‘zining “Ritorika” asarida bu
masalaga   alohida   to‘xtaladi.   Biroq   Aristotel   uslubni   notiqlik   san’ati   sifatida tushunadi. Keyinchalik Goratsiy, Sitseron, Kvintilianlar ham bu masalaga maxsus
to‘xtalishadi.   Ularning   sa’yi   -   harakatlari   natijasida   uslub   notiqlik   san’ati   sifatida
bo‘y ko‘rsatadi. Qadimgi davr ijodkorlarining uslubga doir qarashlari o‘rta asrlarga
kelib   yangi   qirralarda   ochila   bordi.   Biroq   uslub   notiqlik   san’ati   sifatida   o‘z
mavqeini bir necha asrlar saqlab qoldi. Yevropada, aynan Fransiya ritorikasida X
VIII asrda “individual uslub” so‘zi yangray boshladi. Mashhur  so‘zshunos P.Giro
ushbu   atamani   dunyoni   ekzistensiatistik   va   essensialistik   ko‘rish   orqali   real
hayotga   tadbiq   etdi.   U   uslubni   mana   endi   san’atning   bir   jihati   yoki   davrning   bir
ko‘rinishi  sifatida  emas,  balki  inson   dunyoqarashining   bir  ozuqasi  sifatida  ishlata
boshladi. («une genie individuelle»). Byuffon ham o‘zining mashhur ma’ruzalarida
«uslub–bu insonning o‘zidir» deya ta’kidlay boshlaydi. Fransuz yozuvchisi Marivo
birinchilardan   bo‘lib   uslubning   normativ   konsepsiyasini   yaratishga   muvaffaq
bo‘ladi. Va u “yaxshi” va “yomon” uslub deya ta’kidlay boshlaydi. Aynan Marivo
yozuvchi   uslubini   yozuvchi   dunyoqarashi,   ruhiyati   bilan   bog‘laydi(«esprit»).
O‘zbek   adabiyotshunosligida   XX   asrning   boshlaridayoq   til   va   uslub   masalalariga
alohida ahamiyat qaratgan va unga poetik hodisa sifatida o‘rgana boshlagan adiblar
A.Sa’diy   hamda   Fitratlar   hisoblanishadi.   A.Sa’diy   uslubni   til   jihatidan   o‘rganar
ekan, uslubga xos bo‘lgan qisqartma, eskirgan so‘zlar va varvarizmlar eng muhim
belgi   sifatida   e’tirof   etadi.   Ularning   uslub   mukammaligidagi   ahamiyatini
ko‘rsatadi. Sa’diyga ko‘ra: “Uslub shoir miyasining ko‘lankasidir”. Shunga asosan
olim uslub originalligini   iste’dodda, yangi gap aytishda, xalqchillikda ko‘radi - yu
asarning   yashovchanligi   ham   uslubga   bog‘liq,   deb   hisoblaydi.   Shuningdek,   uslub
ijtimoiy   sharoit,   ijtimoiy   tabaqa   va   ijodkor   shaxsi   bilan   o‘zgarishi   mumkin.
Fitratning uslub borasidagi qarashlari A.Sa’diy qarashlariga yaqin turadi. Ayniqsa,
Fitratning sifatlash, o‘xshatish, istiora, kinoya, majoz, jonlantirish, saj’, mubolag‘a,
kabi   unsurlarning   ichki   unsurlar   deya   qarashlari   bugun   ham   o‘z   mavqeini   saqlab
qolgan.   “Demak,   Fitrat   va   A.Sa’diy   asarlarida   uslub   masalalari   keng   planda
o‘rganilgan.   Unga,   asosan,   poetik   hodisa   sifatida   qaralgan.   Uslubning   milliy   til,
milliy   adabiyot,   ijodkor   dunyoqarashi   va   ijtimoiy   muhit   bilan   bog‘liqligi,   badiiy
shakl   bilan   aloqadorligi   e’tibor   markazida   turgan”.   O‘zbek   adabiyotshunosligida uslubshunoslikka   e’tibor   XX   asrdan   boshlangan   bo‘lsa-da,   mumtoz
adabiyotshunoslikda   ham   bu   borada   muayyan   ishlar   amalga   oshirilgan.   Alisher
Navoiy   ham   uslub   xususida   to‘xtalib,   o‘ziga   xos   uslubda   uni   ta’kidlashga
muyassar   bo‘ladi.   Bu   kabi   qarashlarni   adibning   “Majolisun   nafois”   asarida
kuzatishimiz   mumkin.   Demak,   sharq   adabiyotida   birinchi   bo‘lib   Alisher   Navoiy
forsiy   va   turkiy   adabiyotning   uslub   jihatdan   dastlabki   tadqiqotchisidir.   Biroq
Alisher   Navoiy   asarlarida   uslub   so‘zi   ko‘pincha   janr   ma’nosida   (g‘azal   uslubi,
qasida   uslubi)   ishlatiladi.   Yo.Isoqov   uslub   xususida:   “...mumtoz   she’riyatimiz
taraqqiyotining   asosiy   tendensiyalari   va   bosqichlarini   to‘g‘ri   belgilash,   har   bir
adabiy   jarayonning   o‘ziga   xos   jihatlarini,   shu   jarayon   namoyandalarining
navotorligini ob’ektiv baholashga imkon beradi” deydi. Yo.Isoqov o‘zbek mumtoz
adabiyotida uslubni uchga ajratib tasnif etadi. Bular: 1. Turkona uslub; 2. Mumtoz
(klassik)   uslub;   3.   Oliy   yoki   navoiyona   uslub.   Shu   bilan   bir   qatorda   Yo.Isoqov
uslub haqida fikr yuritar ekan, u “Navoiy lirikasining poetikasiga xos xususiyatlar
murakkab   va   salmoqli   badiiy   uslubning   shakllanganligidan   dalolat   beradi”   degan
to‘g‘ri xulosaga keladi. 1.2. Badiiy uslub va ijodkor uslubi haqida nazariy ma’lumot
Badiiy asar uslubi ming yillar 
davomida   adabiy   jarayonning   dolzarb   masalasi   sifatida   o‘rganib   kelinadi.
Uzoq   tarixda   yashagan   mutafakkir   borki,   muayyan   darajada   uslub   tushunchasiga
o‘z munosabatini bildirib o‘tgan. Adabiyotshunoslik tarixiga e’tibor bersak, badiiy
ijod   tabiati,   ijodkor   dunyoqarashi,   poetik   tafakkur   ko‘lami,   adabiy   janrlar,   badiiy
tasvir   vositalari,   san’at   asarida   yozuvchi   shaxsining   namoyon   bo‘lishi,   voqelikni
tasvirlash   usullari,   shuningdek,   badiiy   uslub   haqida   turli-tuman   fikrlar
mavjudligiga   guvoh   bo‘lamiz.   Ilmiy   tadqiqot   etikasi,   qolaversa,   dissertatsiyada
qo‘yilgan   masala   mohiyatiga   chuqurroq   kirish,   mo‘ljalni   to‘g‘ri   olish   maqsadida
dastlab   uslub   nazariyasiga   doir   turli   fikr   va   mulohazalarni   o‘rganish,
umumlashtirish foydadan xoli bo‘lmaydi.
Qadimgi   yunon   mutafakkiri   Arastu   “Poetika”sining   “Tasvirlashning   turli
vositalari”   deb   nomlanuvchi   qismida   shunday   fikr   mavjud:   “Ba’zi   kishilar
mahorat,   ba’zilar   malaka   sababli,   yana   ba’zilar   tug‘ma   iste’dodlari   tufayli
bo‘yoqlar   va   shakllar   yordamida   ko‘p   narsalarning   tasvirini   –   o‘xshashini
tasvirlaydilar.   Hozirgina   eslab   o‘tilgan   san’atlarning   hammasida   ham   alohida   yo
ritm,   yo   so‘z   va   yoxud   garmoniya   yordamida   yoki   shularning   hammasi
uyg‘unligida   tasvirlaydilar”.   Arastu   ta’rifiga   ko‘ra,   san’at   asari   hayotda   mavjud
voqea-hodisalarni   badiiy-estetik   idrok   etish,   ularning   o‘xshashini   turli   vositalar
yordamida   aks   ettirish   orqali   dunyoga   keladi.   Badiiy   adabiyotda   bu   jarayon,
shubhasiz, so‘z orqali amalga oshadi. Badiiy tasvirga yo‘naltirilgan so‘z muayyan
tartib,   mantiqiy   izchillik,   poetik   bo‘yoqdorlikni   talab   etadi.   Shunday   talablar
majmuasi esa badiiy uslubni maydonga keltiradi. Ko‘chirmada keltirilgan “ritm –
so‘z   –   garmoniya”   uchligi   badiiy   uslubda   istisnosiz   tarzda   bir-birini   taqazo
qiladigan,   to‘ldiradigan   va   uslub   yaxlitligini   tashkil   etadigan   o‘zgarmas,   zaruriy
komponentlardir. Odatda ritm uslubning shakliga, so‘z mazmuniga doir tushuncha
bo‘lsa,   shu   ikki   tushunchaning   mushtarak   shakli,   uyg‘unligi   garmoniyadir.
Garmoniyaga   ega   bo‘lmagan   uslub   chala   yoki   shakllanmagan   uslub   hisoblanadi. Shu   o‘rinda   eng   muhim   birlik   –   garmoniyani   tashkil   etuvchi   moya   nima,   degan
haqli   savol   tug‘iladi.   Bu   savolga   javob   bermasdan   turib,   badiiy   uslubning   poetik
matndagi   o‘rni   va   vazifasini   belgilash   mumkin   emas.   Keltirilgan   iqtibos   diqqat
bilan   tahlil   qilinsa,   unda   ushbu   salmoqli   so‘roqqa   berilgan   javob   aks   etgani   aniq
ko‘rinadi.   Iqtibosning   avvalgi   jumlasida   Arastu   garmoniya,   ya’ni   mukammal,
yaxlit   uslubni   yuzaga   keltiruvchi   moyaning     uch   shakli,   ta’bir   joiz   bo‘lsa,   uchta
darajasini keltirib o‘tgan. Zotan: “Ba’zi kishilar mahorat, ba’zilar malaka sababli,
yana   ba’zilar   tug‘ma   iste’dodlari   tufayli   bo‘yoqlar   va   shakllar   yordamida   ko‘p
narsalarning   tasvirini   –   o‘xshashini   yaratadilar” 1
.   Mavjudlikning   o‘xshashini
dunyoga   keltirish,   boshqacha   aytganda,   badiiy   aks   ettirish,   adabiyotda   uning
yagona   materiali   so‘z   orqali   amalga   oshirilar   ekan,   so‘zni   istifoda   etishning
darajasi   mahorat   (ko‘p   mashq   qilish),   malaka   (uzoq   vaqt   bir   narsa   bilan
shug‘ullanish)   va   iste’dodga   bog‘liq,   –   deydi   Arastu.   Bunday   fikr   o‘z-o‘zidan
badiiy   asar   uslubida   so‘z   san’ati   ijodkori,   muallifning   o‘rni   va   shaxsiyati
masalasiga   borib   bog‘lanadi.   Istaymizmi   yo‘qmi,  bundan   qat’i   nazar,   muallifning
darajasi  badiiy asar, demakki, badiiy uslub darajasini  belgilaydi. “Uslub demak –
odam demakdir” degan fikr aynan shu jarayonda o‘zining aniq mantiqiy ifodasini
topadi. 
Demak,   badiiy   asar   malaka,   mahorat   va   iste’dod   orqali   maydonga   keladi.
Agar bir ijodkorda mana shu xususiyatlarning hammasi  mujassam  bo‘lsa, bunday
holatni   ijod   jarayonidagi   eng   noyob,   eng   oliy   hodisa   sifatida   baholash   mumkin.
Lekin adabiy-tarixiy jarayon shuni ko‘rsatadiki, badiiy asarni faqat oliy darajadagi
iste’dodlargina   yaratmaydi.   Badiiy   asar   ustida   qilingan   uzoq   va   mashaqqatli
mehnat,   tinimsiz   qayta   ishlash   jarayonlari   malaka   va   mahoratni   shakllantiradi,
o‘ziga   xos   uslubni   barpo   etadi.   Boshqalarning   xayoliga   ham   kelmagan   badiiy
kashfiyotlar,   estetik   qamrovning   tasavvur   qilib   bo‘lmaydigan   darajada   kengligi,
tasvirning   favqulodda   o‘ziga   xosligi,   estetik   idealning   samoviyligi,   obrazlar
talqinidagi   originallik   malaka   va   mahorat   bilan   birga,   iste’dod   tabiatning   ilohiy
mohiyatga ega ekanligidan dalolat beradi.
1
  (Ta’kid bizniki – D.X.) Ko‘pchilik   ijodkorlar   iste’dodning   to‘qson   foizi   mehnat,   degan   fikrda   sobit
turishadi. Mashhur yozuvchimiz Abdulla Qahhorning ijod ahli orasida zarbulmasal
bo‘lib   ketgan:   “Agar   mendek   mehnat   qilganida   maymun   ham   yozuvchi   bo‘lib
ketardi”, – degan gapi ham yuqoridagi fikrlarga asos beradi. Ammo bir zarb bilan
yirik   she’riy   asarlarni   ijod   etgan   Cho‘lpon,   Usmon   Nosir,   jamoat   orasida
improvizatsiya   bilan   mukammal   falsafaga   ega   she’rlar   bitgan   G afur   G ulomʻ ʻ
haqidagi   xotiralar   ham   adabiy   jamoatchilikka   yaxshi   ma’lum.   Bu   kabi   misollarni
istalgan  millat  adabiyotining  istalgan  davridan  ko‘plab keltirish  mumkin.  Bundan
kelib   chiqadiki,   Arastuning   ijod   jarayoni   va   uslubning   umumiy   xususiyatlari
haqida bildirgan salmoqdor fikrlari asrlar osha o‘z tasdig‘ini topib, yangidan-yangi
qirralarini namoyon etib kelmoqda.
Sharq mumtoz poetikasi bilan bog‘liq nazariy tafakkurda ham muallif shaxsi,
badiiy   asar   uslubi   garmoniyasi   –   eng   yaxshi   badiiy   asar   yoxud   iste’dod   yuzaga
chiqishining   muhim   sharti   sifatida   tushuntirilgan.   Arab   allomasi   Bishr   ibn
Mu’tamirning:  “Agar  tiling ravon, qalaming o‘tkir, bayoning yetuk, lafzing lutfli,
iqtidoring   tugal,   fahm-farosating   nozik   bo‘lsa,   xoslar   uchun   yozganing   ommaga
ham   tushunarli   bo‘lsa   va   omma   uchun   yozganing   xoslar   uchun   g‘aliz   qo‘pol
ko‘rinmasa,   buning   uchun   so‘z   va   iboralarda   mo tadil,   o‘rta   yo‘lni   topa   olsang,	
ʻ
tom ma’noda iste’dod sohibidirsan”, – degan fikrlari shu jihatdan diqqatni tortadi.
Professor   Hamidulla   Boltaboyevning   yozishicha:   “Bu   talablar   har   bir   ijodkorga
taalluqli bo‘lib, u xoh nazmda bo‘lsin, xoh nasrda bo‘lsin adabiy til me’yorlariga
rioya qiladigan, badiiy asarning ruhiga uyg‘un ravishda ifoda va bayon tarziga ega
bo‘lishi   lozimligini   anglatadi”.   Kitobning   nomlanishiyoq   “Sino’at-u-l-insho’”,
ya’ni “yozish san’ati” degan ma’noni bildiradi. Yuqoridagi parchada badiiy matnni
yuzaga   keltirish   jarayonida   nimalarga   rioya   qilish,   qay   tarzda   va   qanday   yozish,
ijod   qilishga   bel   bog‘lagan   qalamkashning   shaxsiy   fazilatlari   qanday   bo‘lishi,
bayon etikasi, so‘z tanlash kabilarning barchasi bir nuqtaga, ya’ni iste’dodga kelib
tutashadi.   Bunday   fikr   badiiy   asar   tili   va   uslubining   ijodkor   shaxsiyati   bilan
chambarchas bog‘liqligini yana bir bor ta’kidlaydi. Demak, mukammal badiiy asar
faqat   fikrning   yangiligi   bilan   emas,   tilning   ravonligi,   bayonning   yetukligi (tushunarli, mantiqan izchilligi, soddaligi va ravonligi), ifodaning nozikligi (badiiy
bo‘yoqdorlik), yozuvchi fahm-idroki, tabiatining adibga xosligi bilan belgilanadi.
Haqiqatan   ham,   Sharq   poetikasi   talabiga   ko‘ra   so‘z   aytish   etikasi,   ayniqsa,
“rost so‘z” badiiy ijodning eng muhim shartlaridan bo‘lgan. Bunga amal qilmagan
ijodkor chin san’atkor sanalmagan. 
  Yolg‘on   fikr,   mubham   niyat   va   shakllanmagan   e’tiqod   sof   badiiy   asarning,
xususan,   uslubning   kushandalari   hisoblanadi.   Bunday   uslub   garmoniyaga,   ya’ni
yaxlit butunlikka ega bo‘lmaydi. Yuqoridagi kabi talablar Sharq poetikasida buzib
bo‘lmas   qonuniyat   darajasiga   ko‘tarilgan.   Shunga   o‘xshash   fikrlarni   Zahiriddin
Muhammad   Bobur,   Turdi   Farog‘iy,   Muhammad   Rizo   Ogahiy,   Furqat   singari
nisbatan keyinroq ijod qilgan shoiru adiblar asarlarida ham muayyan darajada aks
etganini ko‘rishimiz mumkin.
 Ma’lum bo‘ladiki, Sharq va G arb poetikasining qadim davrlaridanoq ijodkorʻ
shaxsiyati   va   badiiy   asar   uslubining   mushtarakligi   masalasiga   jiddiy   e’tibor
qaratilgan.   Ijodkor   shaxsi,   dunyoqarashi   va   tabiati   badiiy   ijod   garmoniyasini
tashkil   etuvchi   asos   sifatida   olingan.   Bu   borada   ikki   qutb   mutafakkirlarining
qarashlari o‘zaro yaqin bo‘lgan.
  Gegelning   “Estetikadan   ma’ruzalar”   asarida   so‘z   san’ati   va   ijod   jarayoni
haqida fikr yuritilar ekan, tarixiylik va zamonaviylik, adabiy turlar, xalq tili va xalq
ijodiyotining uslub bilan bevosita bog‘liqligi ta’kidlanadi. Shular bilan bir qatorda
uslubga xos “nafislik, ravonlik va ta’sir samaradorligi”ga asosiy e’tibor qaratiladi.
Bu   fazilatlar   yozuvchi   g‘oyasi   va   maqsadining   markaziy   ifoda   vositasi   deb
ko‘rsatiladi.   Bu   o‘rinda   nafislik   tushunchasi   uslubning   badiiy   vositalar   (so‘z
tovlanishlari,   tasvir   vositalari,   til   qoidalariga   rioya   qilish)   bilan   naqadar
mustahkam aloqada bo‘lishini ta’kidlab kelsa, ravonlik uslub shakliy komponentlar
garmoniyasini,   ta’sir   samaradorligi   esa,   mazmun   va   g‘oyaning   yuqori   bo‘lishini,
bir   so‘z   bilan   uslub   semantikasini   bildiradi.   Mana   shu   kichik   ko‘chirma   ham
Gegelning   badiiy   asar   butunligini   ta’minlashda   Arastu   qayd   etgan
uyg‘unlik(garmoniya) asosiy o‘rinda ekani qayd etiladi.   V.G.Belinskiy   ijodkor   shaxsiyati   va   badiiy   asar   uslubi   munosabati   haqida
shunday   fikrlarni   bayon   etgan:   “Shunday   kishilar   borki,   haqiqatan   ham   ulardagi
zakovatda  ijodiy  tashabbuskorlik   bor.  Ular  hamma  narsaga   qandaydir   boshqacha,
yangicha   qaraydilar,   hamma   narsada   ham   ularsiz   boshqa   hech   kim   ko‘ra
olmaydigan   tomonlarni   payqab   oladilar,   ulardan   keyin   esa   ana   shu   tomonlarni
hamma   ko‘radi   va   hamma   ham   ilgari   shuni   payqamagan   ekanmiz,   deb
taajjublanadi. Bu toifa odamlar hech bir mug‘ombir va sirli odamlar emas: ularning
hammalari   oddiy   tushunadilar,   biroq   ularning   oddiy   tushunchalari   dastlab
hammaga ham juda sirli, ba’zan esa telbalik va bema’nilik bo‘lib tuyuladi...”. Rus
adabiyotshunosining ushbu fikrlari badiiy asarning poetik maqomi, jahon xalqlari
ma’naviy   dunyosiga   qo‘shadigan   hissasi,   kashfiyot   sifatida   jahon   adabiyotidan
o‘ziga   munosib   o‘rin   egallashi   vositasi   sifatida   iste’dodga,   yozuvchi   shaxsiyatiga
bog‘liqligini yana bir bor tasdiqlaydi. Darhaqiqat, iste’dod kishisidagi original fikr
va uning badiiy ifoda yo‘sinidagi o‘zgachalik atrofdagilarni taajjubga soladi. Ular
hamma   ko‘rishi   mumkin   bo‘lgan,   ammo   hech   kim   ilg‘ay   olmaydigan   sinoatlarni
ko‘radilar.   Nainki   ko‘radilar,   balki   hech   kim   ifodalay   olmagan   tarzda   badiiy
ifodalaydilar.   Bir   so‘z   bilan  aytganda,   chin   iste’dodlar   yangi   asar,   faqat   o‘zlariga
xos bo‘lgan yangi uslubni dunyoga keltiradilar.
Ijodkor   uslubi   –   bu   san at,   adabiyot,   musiqa   yoki   boshqa   ijodiy   faoliyatʼ
turlarida   ijodkorning   o'ziga   xos   uslubi   va   yondashuvini   ifodalaydigan
tushunchadir. Ijodkor uslubi ko'pincha quyidagi omillar bilan belgilanadi:
1. Shaxsiy  xususiyatlar:  Har   bir   ijodkor   o'z shaxsiy  tajribalari,  dunyoqarashi
va his-tuyg'ulari orqali o'ziga xos ijodiy uslubni shakllantiradi.
2.   Madaniyat   va   an'analar:   Ijodkorning   qarashlari   va   uslubi   ko'pincha   uning
madaniyati, tarbiyasi va atrof-muhitidan ta'sirlanadi.
3.   Texnika   va   vositalar:   San'atkorlar   yoki   yozuvchilar   o'z   ishlarida
foydalanadigan texnikalar, materiallar  yoki usullar  ham ijodiy uslubning ajralmas
qismidir.
4.   Tematik   yo'nalishlar:   Ijodkorlarning   qiziqishlari   va   mavzulari,   ular
tanlagan temalar ham ularning uslubini belgilaydi. 5.   O'zgaruvchanlik:   Ijodkorlar   vaqt   o'tishi   bilan   o'z   uslubini   rivojlantirib
boradilar;   yangi   tajribalar,   bilimlar   va   trendlardan   foydalangan   holda   yangi
yondashuvlarni qo'llaydilar.
Ijodkor   uslubi   san'at   asarining   estetik   qiymatini   belgilovchi   muhim   omil
bo'lib,   tomoshabinlarga   yoki   o'quvchilarga   san'atkarni   anglashga   yordam   beradi.
Shuningdek, bu tushuncha turli  san'at  yo'nalishlari  (masalan, rassomlik, she riyat,ʼ
musiqa) uchun alohida ahamiyatga ega. II BOB. ASOSIY QISM
2.1 Abdulla Qahhor uslubi va “Sarob” romani tahlili
Abdulla   Qahhor   1907-yili   17   senyabrda   Farg‘ona   viloyatining   Qo‘qon
shahrida   tug‘ilgan.   Uning   otasi   Abduqahhor   temirchi   bo‘lgan.   Lekin   bu   kasbdan
oladigan   daromad   tirikchilik   uchun   kifoya   qilmagani   sababli   u   doim   ish   izlab
qishloqma   qishloq   ko‘chib   yurardi.   Shu   tufayli   Abdullaning   bolaligi   Yaypan,
Nursuh,   Kudash,   Buvayda,   Tolliq,   Olqor,   Yulg‘unzor,   Oqqo‘rg‘on   kabi   Qo‘qon
atrofidagi   qishloqlarda   kechadi.   Kechqurunlari   otasi   Abdullaga   suratli   eski
kitoblardan hikoyalar o‘qib bergan.
Qiyinchiliklarga   qaramay,   otasi   Abduqahhor   Jalilov   va   onasi   Rohat   aya
o‘g‘liga boshlang‘ich ta’limni bera olishgan. U o‘n yoshga to‘lganda Buvaydadagi
eski   maktabga   o‘qishga   kiradi,   biroq   ko‘p   o‘tmay   oila   Oqqo‘rg‘onga   ko‘chadi.
Oqqo‘rg‘on   maktabida   Abdulla   qo‘qonli   Muhammadjon   qorining   usuli   savtiya
maktabida tahsil ko‘rdi. Muhammadjon qori ilg‘or fikrli ma’rifatparvar odam edi.
U geografiya, matematika kabi ilmlarni ham o‘qitgan. Ayniqsa, shogirdlarida sharq
adabiyotiga qiziqish uyg‘otishga uringan.
Ehtimol shu bois bo‘lsa kerak, Abdulla Qahhor umrining ohirigacha Sa’diy va
Xayyom,   Hofiz   va   Bedil,   Lutfiy   va   Navoiy,   Bobur   va   Nodira   asarlarini   qo‘ldan
qo‘ymay   mutolaa   qilar,   ularning   ancha-munchasini   yod   bilar   va   o‘rni   kelganda
ulardan   parchalar   keltirib,   fikrini   dalillar   edi.   Shundan   so‘ng   Abdulla   Qo‘qonda
yangi   ochilgan   “Istiqbol”   maktab   internatida   o‘qiy   boshlaydi,   bu   internat
Abdullaning   zehnini   yanada   o‘tkirlashtirdi.   1922-1924   yillarda   Abdullada
adabiyotga   qiziqish   avj   ola   boradi.   Bu   yillarda   u   Qo‘qon   pedtexnikumida   o‘qidi,
umrida   birinchi   marta   Pushkin,   Gogol,   Turgenev,   Tolstoy   asarlaridan   xabardor
bo‘ldi.   Texnikumda   chiqadigan   “Bilim   yurti”   devoriy   gazetasiga   she’rlari   va
maqolalari   bilan   tez-tez   qatnashib   turdi.   Abdulla   Qahhor   1926-yilda   ishchilar
fakultetiga   o‘qishga   kiradi   va   uni   tugatib   yana   jurnalistik   faoliyat   bilan
shug‘ullanadi.   U   1934-yilda   O‘rta   Osiyo   davlat   universitetining   pedagogika
fakultetida tahsil oladi. 1923 yilning dekabr oyida “Mushtum” jurnalida Abdulla Qahhorning birinchi
felyetoni bosildi. Shundan keyin u respublika matbuotida “Gulor”, “Yalangoyoq”,
“Norin   shilpiq”,   “Mavlon   kufur”,   “Nish”   kabi   taxalluslar   bilan   tez-tez   feltonlar,
satirik   she’rlar,   hikoyalar   e’lon   qila   boshladi.   1925-yilda   “Qizil   O‘zbekiston”
gazetasi   uni   Toshkentga   gazeta   tahririyatida   ishlashga   taklif   etadi.   Gazetaning
Abdulla Qahhorning yozuvchi sifatida shakllanishida katta o‘rin katta.
Abdulla Qahhor adabiyot olamiga hikoya janrining tengsiz ustasi bo‘lib kirdi.
Yozuvchini   hatto   o‘zbek   Chexovi   deb   ham   atashadi.   Uning   ilk   kitobi   “Qishloq
hukm   ostida”   nomli   kichik   qissa   1932-yilda   nashrdan   chiqqan.   Shundan   so‘ng
yozuvchining “Olam yasharadi” va “Tangrining kulgisi” degan to‘plamlari bosildi.
Adibning  “Boshsiz   odam”   hikoyasi   ayol   qadr-qimmati,  ozodligini   kuylovchi   asar
hisoblanadi.
Yozuvchining   30-yillar   ijodida   ilk   romani   –   “Sarob”   yaqqol   ko‘zga
tashlanadi. Ushbu roman keng mavzuli bo‘lib, o‘sha davrdagi hayot manzaralarini
real tasvirlagan, voqealar tasvirida haqiqatni saqlab qolgan.
Abdulla   Qahhor   ijodiy   hayoti   mobaynida   40   dan   ortiq   asar   yozgan.   Bu
kitoblar   orasida   30   taga   yaqin   hikoyalar   bo‘lib,   ular   o‘zbek   adabiyotida   hikoya
janrining   badiiy   ufqlarini   kengaytirgani   bilan   ahamiyatlidir.   “Asror   bobo”,
“Kampirlar   sim   qoqdi”,   “Xotinlar”   hikoyalari   va   “Oltin   yulduz   kabi   qissalarida
o‘zbek   jangchilarining   mardligi,   halqimizning   mehnatdagi   jonbozligi,   yuksak
vatanparvarligi   ifodalangan.   Yozuvchining   urushdan   keyingi   yillarda   yaratgan
“Qo‘shchinor   chiroqlari”   (1951)   romani   va   “Sinchalak”   (1958),   “Muhabbat”
(1968), ”O‘tmishdan ertaklar” (1965) qissalari, "Boshsiz odam", "Anor", "Bemor",
"Dahshat",   "O‘g‘ri",   "   Millatchilar",   "San’atkor",   "Adabiyot   muallimi",   "O‘jar"
kabi hikoyalari o‘zbek nasrining taraqqiyotiga muhim hissa bo‘lib qo‘shildi.
Adib   1938-1939   yillar   Hamza   nomidagi   O‘zbek   akademik   drama   teatrining
adabiy   bo‘limiga   boshchilik   qiladi.   U   o‘zining   “Shohi   so‘zana”   (1951),   “Og‘riq
tishlar”   (1954),   “Tobutdan   tovush”   (1962),   “Ayajonlarim”   (1967),   “So‘ngggi
nusxalar”   komediyalari   bilan   o‘zbek   dramaturgiyasi   rivojiga   salmoqli   hissa qo‘shdi.   Ayniqsa,   “Shohi   so‘zana”   hajviy   pyesasi   respublika   va   qator   xorijiy
mamlakatlar sahnalarda muvaffaqiyatli namoyish qilingan.
Abdulla   Qahhorning   umr   yo‘ldoshi,   mohir   tarjimon   Kibriyo   Qahhorova
“Jomboy   tongi”   gazetasiga   bergan   intervyusida   ijodxona   Abdulla   Qahhor   uchun
muqaddas   joy   bo‘lganini   aytgan.   "U   har   kuni   muayan   vaqt   yozuv   stolida   o‘tirar,
birov xalaqit bermasin, deb pastda yurardim. Ertalab soat sakkizdan, o‘n ikkigacha
ish shu zayl davom etadi",  –  degan Qahhorova.
O‘zbekiston xalq yozuvchisi Shukur Xolmirzayev Abdulla Qahhorni shunday
eslaydi:   "Mana,   Abdulla   Qahhor   haqida   xotiralar   kitobi   chiqayapti.   Ulkan   rus
adiblari   haqida   zamondoshlari   bitgan   ko‘p   xotiralarni   o‘qiganman.   Ayniqsa,
I.Buninning   Chexov   haqidagi   yodnomalari   yoqadi.   Unda   Chexovning   qanday
o‘tirishi,   havo   qandoq   ekani   va   nimalar   degani   g‘oyat   aniqlik   bilan   yozilgan.
O‘zimning   Abdulla   Qahhorni   ko‘rgan   chog‘larim   haqida   o‘ylab,   xotiralarimni
beixtiyor   anavi   yodnomalarga   solishtirishni   istasam:   "Tavba,   –   degim   keladi.   –
Bunin Chexovning uyiga reportor sifatida borar ekan, xolos. Yoki… uning xotirasi
o‘zi – mo‘jiza".
Abdulla   Qahhor   haqli   ravishda   qisqa   hikoyaning   taniqli   ustasi,   o'zbek
nasrining   asoschilaridan   biri   hisoblanadi.   Uning   hikoyalarida   insonning   yorqin
tasvirlari,   hayotdagi   ziddiyatlar   va   muammolar   chuqur   ochib   berilgan.   Abdulla
Qahhorning   asarlari   bugungi   kungacha   dolzarb   bo'lib,   unda   inson   illatlari,   oddiy
odamlarning hayoti tasvirlangan. Abdulla Qahhorning ijodiy merosi  yosh avlodni
Vatanga   muhabbat   va   sadoqat   ruhida   rivojlantirish,   milliy   va   umuminsoniy
qadriyatlarni shakllantirish uchun katta ahamiyatga ega ekanligini inobatga olgan.
Uning qahramonlari ularni ilgari surgan muhitning hayoti, urf-odatlari, amallari va
an'analari   bilan   chambarchas   bog'liqdir.   U   o'zbek   adabiyotiga   hikoya   janrining
beqiyos   ustasi   sifatida   kirdi,   uni   o'zbek   Chexov   deb   atashadi   –   U   o'zbek
yozuvchilari va tanqidchilari orasida birinchilardan bo'lib, so'zning buyuk ustasi A.
P. Chexovni o'rganishga murojaat qildi. Uning Chexov haqidagi maqolalari chuqur
tushuncha   bilan   ajralib   turadi,   chunki   Abdulla   Qahhor   Chexovni   o'zining   ustozi,
o'rnak   sifatida   ko'rgan.   Anton   Chexov   ijodida   Qahhor   oddiy   xalqning   butun hayotiga   qarama-qarshi   bo'lgan   gumanizm   g'oyalarini   asosiy   deb   hisoblagan.
Qahhor   o'zbek   xalqining   eng   yaxshi   xususiyatlarini   aniq   aql,   kundalik   donolik,
hazilga   moyillikni   ochib   beradi.   Uning   tili   lakonik,   aforizmlarga   to'la   va   o'zbek
nasri uchun an'anaviy bo'lgan o'ziga xoslik va rang-baranglikdan iborat.
Zamonaviy   yozuvchilar   ijodiga   ta'sir   ko'rsatgan   o'zbek   so'zining   buyuk
rassomlari   qatorida   Abdulla   Qahhor   alohida   o'rin   tutadi.   U   o'z   ijodi   bilan   butun
Sharqning   badiiy   tafakkurini   rivojlantirishda   yangi   sahifa   ochgan   o'zbek
yozuvchilarining   ajoyib   galaktikasiga   tegishli.   Qahhorning   ajoyib   asarlarida
yozuvchilarning bir qator avlodlari tarbiyalangan, undan haqiqatni, badiiy tasvirini
–   realizmning   tasviriy   san'atini   o'rgangan   va   bugungi   kungacha   o'rganib
kelishmoqda.
"O'g'ri"   hikoyasida   eskining   yangisi   bilan   to'qnashuvi   ko'rsatilgan,   u   yerda
muallif   ota   va   o'g'ilning   dushmanlik   munosabatlarini   ko'rsatishga   muvaffaq
bo'lgan.  U  o'z   qahramonlarining  o'ziga  xos   xususiyatlarini  tasvirlaydi.   A.  Qahhor
o'z asarlarida o'quvchiga notalar va ko'rsatmalar bilan emas, balki badiiy obrazlar
bilan   ta'sir   o'tkazishga   intiladi.   Baxtsiz   o'zbek   mehnatkashlarining   og'ir   ulushi
haqidagi hikoyalarda yozuvchi muallifning nutqi va personajning nutqi o'rtasidagi
munosabatlarning   stilistik   usulidan   foydalanadi,   bunda   oxirgi,   ya'ni   o'z-o'zidan
bo'lmagan   to'g'ridan-to'g'ri   nutq   xarakter,   yoki   ichki   monolog   deb   ataladi,
muallifning   kontekstiga   qo'shiladi.   U   badiiy   mahoratni   o'zlashtirdi   va   shu   bilan
o'zbek   milliy   novellistining   muvaffaqiyatli   rivojlanishiga   hissa   qo'shdi.   "O'g'ri",
"Anor",   "Bemor"   hikoyalarida   Qahhor   amaldorlarni   qoralaydi,   ularning   yomon
ishlarini   ko'rsatadi   va   shohlik   davridagi   axloqqa   bo'ysunadi.Hikoyalaridagi   satira
va hazil Qahhorning o'tmish qoldiqlari zamonaviy mavzuda kaltaklanadi. Masalan,
"Boshsiz odam", "Sevishganlar", "San'atkor" va "Adabiyot muallimi", hikoyalarida
muallif   vijdonsiz   amaldorlarni,   burjua   fikrli   odamlarni   ko'rsatadi.   “Bemor”
hikoyasida  qattiq  og'rib,  vafot   etgan  ayol  taqdiri   va  unga  biror  yordam   berishdan
batamom ojiz, qo'li kalta Sotiboldining ahvoli, uyquga to'ymagan, hali aniq shakl
olmagan jujuq tilda onaizoriga tuni bilan xudodan shifo tilab chiquvchi «begunoh
go'dak»   -   qizcha   holati   bayon   etilgan.   Ona   esa   har   qanday   vaziyatda   ham   o'z bolasini   o'ylaydi.   Bu   hikoyaga   «Osmon   yiroq,   yer   qattiq»,   maqoli   epigraf   qilib
olingan.
Uning   asarlari   noyob   uyg'unlik   shakli   va   asarlarning   mazmuni   bilan   ajralib
turadi. «Mingta shaklda ikki  misra bilan o'ralgan fikrni ifodalash mumkin, ammo
mingta variantning hech biri uni ikki misra kabi sodda, qisqa, kuchli va ta'sirchan
tarzda yetkaza olmaydi.». Mavzudan qat'iy nazar, hikoyalarning bitta vazifasi bor -
odamlarni   oliyjanoblik   ruhida   tarbiyalash.   A.   Qahhorning   o'quvchiga   maksimal
estetik zavq bag'ishlash, aks ettirish, ovqat berish istagi kabi edi go'yo.
Ajablanarlisi shundaki, odamlarni ma'rifat va tarbiyalash mavzusi ustuvorligi
hozirgi   yozuvchilarning   eng   dolzarb   mavzularidan   biridir.   O'zbek   nasrining
rivojlanishida   uning   «Anor»   hikoyasi,   «Qo'shchinor   chiroqlari»,   shuningdek
«Sinchalak» va «O'tmishdan ertaklar» romanlari muhim o'rin tutadi. «O'tmishdagi
ertaklar»   da   muallif   uning   xotirasida   chuqur   iz   qoldirgan   odamlar   haqida   hikoya
qiladi.   Abdulla   Qahhorning   o'zi   shunday   degan:   «Men   bolaligimda   o'zim   guvoh
bo'lgan   narsani   tasvirladim.   men   haqiqatni   yozdim,   faqat   haqiqat.   va   agar   bu
haqiqat   sizga,   zamonaviy   yoshlarga,   dahshatli   darajada   aql   bovar   qilmaydigan
bo'lib tuyulsa, demak, men o'zimning achchiq, ammo oxirigacha haqiqiy hikoyani
ertak deb atayman!» Bu qissa muallifning bolalikda ko'rgan-kechirganlari haqidagi
avtobiografik   asar,   biroq   o'zbek   adabiyotidagi   mavjud   avtobiografik   asarlardan,
jumladan,   zamondoshi   Oybekning   “ Bolalik ”   qissasidan   keskin   farq   qiladi.
“ Bolalik ” da   lirik   talqin,   hodisalarning   shoirona   idrok   etish   ustun.   Bola   obrazi
Oybek   qissasida   birinchi   planda   ko'rinsa,   uning   ko'rgan   -   kechirganlari
sarguzashtlari,   shu   kechinmalari   tufayli   murg'ak   qalbida   tug'ilgan   rangba-rang
tuyg'ular   ifodasi   asar   asosini   tashkil   etsa,   «O'tmishdan   ertaklar»da   bola   Abdulla
obrazi   orqa   o'   rinda   turadi,   u   asosan   «kuzatuvchi»,   «guvoh»,   «xolis   hikoyachi»
tarzida   beriladi;   yozuvchilar   asosiy   diqqat-e'tibori   bola   guvohligida   oilada,   oila
tevaragida   yuz   bergan   voqealarni   –   turmushning   obyektiv   lavhalarini   chizishga
qaratilgan. Umr bo'yi adibga tinchlik bermagan, butun ijodida temirchi o'chog'idagi
cho'g'dek   yallig'lanib   turgan   inson   sha'ni,   qadri   bilan   bog'liq   alamli   o'y-tuyg'ular,
jaholatga qarshi isyon bu qissada adibning so'nggi faryodi- fig'oni kabi yangrardi. O'z   asarlarining   mazmunini   boyitish   va   ularning   janr   xilma-xilligini
kengaytirish uchun tinimsiz ishlaydigan o'ychan va talabchan yozuvchiA. Qahhor
romanchi sifatida ham ishlaydi. «Sarob romani» kitob bo'lib chiqqanidan buyon to
hozirga   qadar   uning   tevaragida   qizg'in   bahs-munozaralar   davom   etib   keladi.   U
haqida   ko'p   nohaq   ta'nalar   ham   aytilgan.   Adib   tarjimayi   holida   shunday   yozadi:
"«Sarob»ni to'rt yilda yozib tugatdim... Uni kitobxon xush qabul qildi, lekin ba'zan
arzon   shuhratparastlik,   ba'zan   siyosiy   demagoglik,   ba'zan   esa   to'g'ridan-to'g'ri
jaholat natijasi  bo'lgan tanqid nayza ko'tarib qarshi oldi. Bu nasrda hatto farosatli
odamlarni ham chalg'itdi." Adabiy davralardan birida «Sarob» tanqidi munosabati
bilan   berilgan   savolga   yozuvchi:   «Tanqid   shu   paytga   qadar   «Sarob»dan   nuqul
siyosat izladi. Romandagi odamlarning dardi-dunyosini, oh-u zorini eshitadigan bir
azamat   topilmadi»,   deya   afsus   bildirgan   edi.   Biroq   «Sarob»   siyosat   asari   emas.
Romandagi   asosiy   narsa   undagi   yetakchi   personajdir   -   Saidiy   bilan   Munisxon
qismati,   ruhiyati   tahlili   ifodasidir.   Bu   roman   birinchi   galda   xazon   bo'lgan
muhabbat, uvol bo'lgan umr dostonidir.
Adabiyotimizga katta bir to'lqin bo'lib kirib kelgan va dastlabki asarlari bilan
jamoatchilik nazariga tushgan iste'dodli  yoshlarning ijodiy izlanishlarini  bu qadar
sinchkovlik   va   xayrihoxlik   bilan   kuzatib   borgan   va   ularning   ijodiy   yutuqlarini
ham,   xato-kamchiliklarini   hamo'z   vaqtida   payqab,   ularni   badiiy   ijodning   katta
yo'liga boshlay olgan Qahho rning xizmatlari beqiyosdir.
Sarob"   romani   1934-yilda   yozilgan   bo'lib,   adib   unda   1920-yillar   oxiri,   30-
yillarning boshlaridagi "millatchilar" deb atalgan ijtimoiy kuchning mahv etilishi,
o'z g'oya va orzularini amalga oshirolmay, inqirozga yuz tutishi jarayonini badiiy
jihatdan ko'rsatib bergan.
Asarda   bosh   qahramon   Rahimjon   Saidiy,   uning   hammaslaklari   Salimxon,
Abbosxon,   Murodxo'ja   singari   obrazlar   orqali   sho'rolarga   qarshi   olib   borilgan
maxfiy   kurashlar   gavdalantirilgan.   Asarda   "Saidiylar   yo'li   halokatli   yo'ldir,   bu
orzular hech qachon amalga oshmaydigan ro'yo va sarobdir", degan badiiy xulosa
chiqarilgan. "Sarob"   muayyan   tarixiy   sharoitda,   aniq   hayotiy-milliy   zaminda   tug'ilgan;
bosh qahramon ham xuddi o'sha tarixiy sharoitda milliy zaminda yetishib chiqqan
shaxs;   20-yillardagi   konkret   ijtimoiy-g'oyaviy   kurashlar   ichida   namoyon   bo'ladi,
shu kurashlar girdobida halokatga uchraydi.
"Sarob"   muayyan   ijtimoiy-g'oyaviy   kurashlar   bilan   mangu   ma'naviy-axloqiy
muammolarni   bog'liq   tutash   holda   ifoda   etish   san'ati   jihatidan   ham   ibratli.   Bosh
qahramon   xarakteriga   xos   xudbinlik,   individualism   shaxs   va   insoniyat   uchun
xatarli illat, jiddiy ma'naviy-axloqiy muammo sifatida qadim-qadimlardan beri so'z
ustalari e'tiborini tortib keladi...
"Sarob"da tasvir etilgan yillarga xos siyosiy-g'oyaviy ziddiyatlar va kurashlar
allaqachon  tarixiy  o'tmishga  aylangan,  ammo Saidiy  tabiatiga xos  xudbinlik  illati
hali   hayotda   barham   topgan   emas,   bugungi   kunda   ham   u   eng   o'tkir   ma'naviy-
axloqiy muammolardan bo'lib qolmoqda...
Buzuq   muhit   alohida   odamdagi   fazilatlarni   qanday   yemirishi   ham
adabiyotning   mangu   mavzularidan   biri.   Shu   nuqtayi   nazardan   qaraganda,
"Sarob"ning   bizga   bugungi   kunlarimizda   ham   dolzarb   qilib   turgan   bir   muhim
jihati,   asarning   ichkilikbozlikka   qarshi   qaratilgan   ruhini   olaylik.   Saidiyning
ma'naviy tanazzuli boshdan-oxirigacha ichkilikbozlikka bog'liq holda ko'rsatiladi.
Romanda   biror   jinoyat   yo'qki,   uning   maslahati   ishkilik   ustida   qilingan
bo'lmasin.   Saidiy   ulfatlari   oldida   maqtanish   uchun   goho   gazak   qilmay   ichadi.
Ammo   ko'p   ichgan   sari   iste'dodi   so'nib,   sog'ligi   yemirilib   boradi.   Oxirida
oqtutqanoq   bo'lib,   og'iz   ko'pirishlari   va   Murodxo'ja   uni   jinnixonaga   joylashtirish
fikriga   borganligi   hammasi   mash'um   mayxo'rliklarning   oqibati   ekanligi   romanda
qadam-baqadam isbotlanib boriladi.
"Sarob"da yana bir mangu muammo xudbinlik bilan bog'liq bo'lgan loqaydlik,
iste'dod   bilan   bog'liq   bo'lgan   muhabbat.   Saidiy   romanning   boshida   ora   yo'lda
turadi. Bir tomonda, Ehson, Sharif, Shafrin va Kenjalar muhiti. Ikkinchi tomonda,
nepman bo'lib singan otasi, sinayotgan pochchasi.
Shunday   ora   yo'l   uning   ishki   dunyosida   ham   bor.   Saidiy   to'q   oilada   oqbilak
bo'lib   o'sgan,   jismoniy   mehnatda   qo'pollashgan   odamlarni   "to'ngak"   deb   yomon ko'radi,  nozik   ta'b   aslzodalarga   alohida   moyillik   sezadi.   Ayni   vaqtda,  tabiat   unga
muhabbatga qodir qalb va iste'dod bergan. Bu insoniy fazilatlar uni katta haqiqatlar
va adolatli kurashlar yo'liga olib chiqishi mumkin edi. Biroq mana shu ora yo'lda
unga   maslakdosh   qiz   go'zal   Munisxon   uchrab   qoladi.   Munisxonning   akasi
Salimxon,   naryoqda   Abbosxon,   Muxtorxon   bularning   halokatli   muhitidan   qizni
qutqaradigan   odam   yo'q.   Ora   yo'lda   turgan   Saidiyning   o'zi   ham   ma'naviy
najotkorga muhtoj edi.
Mana  shu o'rinda ularning ikkovida  ham  kuchli  bo'lgan xudbinlik, loqaydlik
bilan ittifoq tuzadi. Saidiy o'z opasining fojiaviy taqdiriga loqayd. Yotoqxonadagi
Sharifga   munosabati   ham   loqayd,   Shafringa-ku   muzday   sovuq.   Hayotning   ichki
mantig'i   shuki,   odamlarga   bo'lgan   loqaydlik   butun   hayotga   ham   loqayd   qarashga
o'rgatadi. Bu esa bora-bora o'z taqdiriga ham loqayd bo'lishga, "kel, bir gap bo'lar",
deb   o'zini   aldashga   olib   boradi.   U   ehtiros   bilan   sevgan   Munisxonga   ham   oxir-
oqibat   loqayd   bo'lib   qoladi.   Bu   darajadagi   loqaydlik   romanning   oxirida   uni   tirik
murdaga   aylantirib   qo'yadi.   Kitobxon   Saidiy   qilgan   qilmishlaridan   nafratlanadi,
uning   halokati   muqarrar   ekaniga   iqror   bo'ladi;   ayni   paytda   qahramon   boshiga
tushgan   kulfatlar   uchun   achinadi,   ayniqsa,   Saidiyning   go'zal   ma'shuqa   Munisxon
qolib, tasqara Soraxonga yo'liqishi, makkor Murodxo'ja domlaning shirin so'zlariga
uchib, unga ichkuyov bo'lishi  shu jirkanch muhitga o'zini  moslash  uchun urinishi
ovutishi,   bu   xonadonda   insonlik   sha'ni,   nafsoniyatining   oyoq   osti   etilishi,   xasta
opasi   boshiga   tushgan   xo'rliklar,   bularning   ustiga   ishdagi,   ijoddagi   tanazzulbular
bilan tanishganda Saidiy holati iztiroblaridan o'quvchi qalbi larzaga keladi. 2.2. Tog‘ay Murod va Ulug‘bek Hamdam asarlari uslubi
Tog'ay   Murodning   uslub   jihatdan   farqi   shundaki,   u   boshqa   ijodkorlar
tomonidan   e'tibor   berilmagan   surxon   vohasining   oddiy   odamlari   nutqini   birinchi
bor   uslub   sifatida   shakllantirib   adabiy   jarayonga   olib   kirdi.   O'zidan   avvalgi
ijodkorlar   fikriga   tayangan   holda   uslub   haqida   o'zining   fikrlarini   bayon   qildi.   Bu
haqida   tadqiqotchi   M.Xidirova   ham   qimmatli   ma'lumotlarni   keltirib   o'tadi.   Tilni
asar   negizi-asosini   tashkil   etuvchi   zamin-poydevori   deb   ta'riflaydi:   "Badiiy   asar
misoli   bir   minora.   Asarni   o'z   poydevori   bo'ladi.   Asar   umri   ana   shu   poydevordan
bino   bo'ladi.   Asar   poydevori   til.   Hayot   til   bilan   boshlanadi,   hayot   til   bilan   ado
bo'ladi. Shu bois, hayotga kelajak insonni "Tili chiqibdi", deydi. Hayotdan ketajak
insonni "Tildan qolibdi", deydi. Bu xalqona ibora tilning hayotiy va ruhiy ehtiyoj
ekanligining   Tog'ay   Murodga   xos   donishmandona   bir   talqini   deyish   mumkin.
Ulug' ustozlar kabi Tog'ay Murodning betakror ijodi, til-uslubi va so'z san'atkorligi
yosh   adiblar   uchun   badiiy   mahorat   maktabi   bo'lib   xizmat   qiladi.   Ayniqsa,   ona
tilimiz   davlat   tili   sifatida   yashar   va   uning   ravnaqi   yo'lida   barchamiz   mas'ul
ekanmiz,   buyuk   adiblarimizning   ijodi   va   badiiy   til   saboqlari   yanada   chuqur
ahamiyat   kasb   etadi.   Tog'ay   Murodning   ijodiy-estetik   konsepsiyasining   badiiy
ifodalanishini   o'rganish   yozuvchi   dunyoqarashi   va   uslubiy   o'ziga   xosligini
anglashning   asosiy   yo'llaridan   biri   sanaladi.   Ilmiy-adabiy   manbalarda,
tadqiqotlarda shoir va yozuvchilarning uslubi haqida bir qator ta'riflar berilganiga
guvoh   bo'lamiz.   Masalan,   buyuk   allomalardan   biri   Abdurauf   Fitrat   ijodkor
uslubining shakllanishi va uning badiiy ijodda muhim.
Zamonaviy dunyoda ijtimoiy fanlar nazariy va amaliy izlanishlar nomli ilmiy,
masofaviy, onlayn konferensiya ahamiyat kasb etishini alohida ta'kidlab, jumladan,
shunday   mulohaza   yuritadi:   "shoir-yozuvchi   san'atkorlikda   ko'tarila   borgan   sari
o'ziga maxsus bir uslub yarata boshlaydi. Shoirning xayol, o'y, tushunish shakllari
tugal, komil bo'lgach, o'ziga yarasha bir uslub ham borliqqa chiqqan bo'ladir". Bu
ta'rifda   ijodkor   uslubining   asosiy   shart-omillari   ham   qayd   etilgani   bejiz   emas.
Yoxud yirik adabiyotshunos O.Sharafiddinov ham ijodkor uslubining o'ziga xosligi va u keng qamrovli bir tushuncha ekanligini quyidagicha talqin etadi: "Novatorlik,
original   uslub   balki   uzoq   izlanishlar,   davomli   mehnat   samarasi   o'laroq   vujudga
keladi.   Uslub   har   kuni   oladiganimiz   havoga   o'xshaydi   biz   havoni   tarkibiy
qismlarga   ajratib   ko'rishni   xayolimizga   ham   keltirmay,   nafas   olaveramiz.   Uslub
yozuvchining   butun   ijodiga   singib   ketgan   bo'ladi.   Uni   ijodning   ruhi,   har   bir
asardan   anqib   turadigan   xushbo'y   hid   deyish   mumkin.   Yozuvchining   hayotga
munosabatidagi, xarakter  yaratishdagi, tasviriy vositalaridagi, fikrlash yo'sinidagi,
qo'ying-chi, hatto  biografiyasi   va  shaxsiyatidagi  o'ziga  xosliklar   hammasi   birikib,
uning   uslubini   vujudga   keltiradi.   Biroq   uslub   mana   shunday   murakkab   hodisa
bo'lsa ham, ijodning bir sohasi borki, unda uslub birinchi qarashdayoq ko'zga yarq
etib   tashlanib   turadi.   Bu   yozuvchining   tili.   Tilda   yozuvchining   mahorati   ham,
estetik prinsiplari ham, hayot ranglarini payqay olishi ham, nozik farqlarni his etish
qobiliyati   ham   aniq   ko'rinadi".   Tog'ay   Murodning   badiiy   til   va   uslub   haqidagi
fikrlari   ham   e'tiborga   loyiq.   Badiiy   til   va   uslub   ijodkor   ruhi,   iste'dodi   va   o'ziga
xosligini   ifodalovchi   bir   ko'zgu   ekan,   uni   ijodkorning   dunyoqarashi,   tili,   adabiy-
estetik   ideali   va   badiiy   mahorati   masalalari   bilan   uzviy   aloqadorlikda   o'rganish
maqsadga muvofiq bo'ladi. Yozuvchining hayot voqea-hodisalariga falsafiy-estetik
munosabati   va   milliy   xarakter   yaratish   va   badiiy   tasvir   vositalarini   qo'llash
mahorati   hamda   uning   tafakkur   va   mushohada   yo'sinidagi   hayotiylik,   izchillik,
shuningdek,   ijodkor   biografiyasidagi   o'ziga   xosliklar   hammasi   birgalikda   uning
individual va takrorlanmas uslubini shakllantiradi va mukammallashtiradi.
O'zbek   adabiyotshunosligida   Tog'ay   Murodning   romanlari   zamonaviy
romanchiligimizning   eng   yorqin   yutug'i   sifatida   e'tirof   etiladi.   Yozuvchining
"Otamdan   qolgan   dalalar"   romani   jamoatchilik   va   munaqqidlar   e'tirofiga   sazovor
bo'lgan.   Yozuvchi   Tog'ay   Murodning   "Oydinda   yurgan   odamlar"qissasi   barcha
o'quvchi   ommasiga   ma'lumki,   bu   asar   hayot   qiyinchiliklariga   dosh   bergan   ikki
taqdir   haqidagi   doston   desak,   chin   ma'noda   adashmagan   bo'lamiz.   Shuningdek,
yozuvchi   Odil   Yoqubov   "Muhabbat   haqidagi   bir   kuy,   to'g'rirog'i   muhabbatga
suyanib,   barcha   hayot   dovullarini   yengib   o'tgan   ikki   dil,   ikki   pok   inson   haqidagi
tipik bir qo'shiq desak yarashadi" degan fikrida juda katta badiiy haqiqat bor. Asar 3 bobdan iborat bo'lib, ilk bobi asar qahramonlari Qoplonbek va Oymomoning to'y
marosimlari   shunday   mahorat   bilan   tasvirlanadiki,   o'zbegimning   so'nmas
qadriyatlari,   urf-odatlari,   rasm-rusmlari   o'quvchi   ko'z   oldida   yaqqol   gavdalanadi.
Turkiy   xalqlarning   qadim   dostonchilik   an'analari   asosida,   xalq   og'zaki   ijodi
sifatida,   yaxlit   doston   nomini   olgan   Alpomish   dostoni   ming   yillik   tarixga   ega
ekanligi   barchamizga   ma'lumdir.   Qissada   keltirilgan   marosimlarning   ildizi   borib
Alpomish   dostonidagi   voqealarga   borib   taqalishi,   asar   badiiy   qiymatini   oshirgan.
Asarda badiiy tasvir va ifoda vositalariga keng o'rin berilganki, tasvirning jonli va
ifodaviylikni   kuchayishiga   xizmat   qilgan.   Qissaning   keyingi   boblarida
qahramonlarning   ruhiy   holatini   tabiat   tasviri   bilan   parallel   ravishda   tasvirlanishi
asarning   ta'sir   darajasini   yanada   oshirgan.   Keling,   shu   o'rinda   bir   holatga
e'tiborimizni   qaratsak.   "Ufq   qorayib   qorayib   keldi,   qop   qora   bulutlar   ko'pirib-
ko'pirib   toshdi,   bulutlar   yoyilib-   yoyilib   keldi,"   bir   qarashda   oddiygina   tabiat
tasviri   berilganday   tuyuladi,   aslida   parchada   Qimmat   momoning,   Oymomoga
farzandsizligini   butun   qishloq   ayollari   oldida,   yuziga   solib   aytgan   gapidan   so'ng,
uyiga   yugurib   ketayotgan   qahramonning   ruhiy   holati   bilan   bulut   detalini   yonma
yon  qo'yadi,   bu   yerda   bulut   detali   qahramonning  ruhiy  kechinmalarini   to'la   qonli
ochib   berishga   xizmat   qilgan.   Shuningdek,   professor   Dilmurod   Quronov   badiiy
adabiyotda   peyzajni   quyidagicha   izohlaydi:   "Rang   tasvir   asarini   yaxlit   holda
ko'ramiz:   ya'ni   uni   avvaliga   butunligicha   ko'ramiz   keyin   butundan   qismga
(detallarga   qarab)   boramiz.   Badiiy   adabiyotdagi   peyzajni   qabul   qilishda   esa,
aksincha, qismdan butunga qarab boriladi: avvaliga detallar bilan navbatma navbat
tanishamizda,   oxirida   ko'z   oldimizda,   yaxlit   manzara   hosil   bo'ladi."   Darhaqiqat,
qissada   betgachoparlik,   xasadgo'ylik,   ko'rolmaslik   kabi   hislatlarga   boy   hisobchi
obrazi   bilan   qahramonning   muloqati   jarayonida   mana   shunday   yaxlit   manzaraga
duch   kelamiz.   "Qoplon   otamiz   tok   tomiriga   egilmish   ko yi   qoldi.   Qaddiniʻ
rostlashini-da   bilmadi,   rostlamasiginida   bilmadi.   Tok   tomirida   qimirlamish   sariq
chumolilarga tikilib qoldi". Professor Uzoq Jo'raqulov ta'kidlaganidek, "Portret va
xarakter   uyg'unligiga   xos   ikkinchi   jihat   qahramonlararo   muloqotlarda,   psixologik
mubohazalar   jarayonida   ko'zga   tashlanadi".   Shuningdek   qissaning   sunnat   to'y marosimida mezbon Qoplon ota bilan muomala kirishgan paytda undan "farzandlar
katta   bo'layaptimi"   degan   savoliga   qahramonning   ruhiy   kechinmalari,   iztiroblari
xatti harakatlari orqali namoyon bo'ladi. "Otamiz sergaklandi. Eshikka qarab-qarab
qo'ydi.   Boshini   quyi   egdi,   dasturxon   chetini   qayirib   o'ynadi,   choynak   qopqog'ini
shig'illatib   -shig'illatib   ochib   yopti".   Shu   satrlarni   o'qiyotgan   kitobxon   ruhiyatiga
Qoplon   otaning   holati   ko'chib   o'tadi,   u   kabi   eziladi,   istirob   chekadi,   joyi   kelsa
qahramon   bilan   ajib   bir   o'yga   toladi,   albatta,   bu   yozuvchining   iste'dodidan   darak
beradi.
"Oydinda   yurgan   odamlar"   qissasi   personajlarida   ichki   kechinmalar,   ruhiyat
birinchi   o'ringa   chiqsa,   "Yulduzlar   mangu   yonadi",   "Ot   kishnagan   oqshom",
"Momo   yer   qo'shig'i"   qissalari   tubdan   farq   qiladi,   bunday   olib   qaraganda   bir
asarning   ruhiyati,   ikkinchisiga   ko'chib   o'tmagan   go'yoki,   boshqa-boshqa
yozuvchilar   yozgan   qissalar   deb   o'ylaysiz.   Masalan,   "Yulduzlar   mangu   yonadi"
qissasida   asar   bosh   qahramoni   Bo'ri   polvon   mardligi,   dovyurakligi   tantiligi   bilan
bir qatorda surxon polvonlarining kurashi hikoya qilinadi.
Ulug bek Hamdam ʻ
Bugungi kunda o'zbek adabiyoti vakillari orasida Ulug'bek Hamdam o'zining
chuqur sermazmun roman va hikoyalari bilan xalq ogziga tushgan yozuvchilardan
biridir. Uning "Muvozanat", "Isyon va Itoat", "Sabo va Samandar" kabi romanlari,
"Uzoqdagi   Dilnura"   qissa   va   hikoyalar   to'plami   XX   asr   o'zbek   adabiyotida   oz
o'rniga   ega.   Shuningdek,   "Tangriga   eltuvchi   isyon",   "Atirgul"   va   "Seni   kutdim"
she'riy to'plamlari, "Badiiy tafakkur tadriji", "Yangilanish ehtiyoji", "Yangi o'zbek
she'riyati" nomli monografiyalari ham nashr etilgan. Ulug'bek Hamdam zamonaviy
o'zbek   adiblari   orasida   asarlari   boshqa   tillarga   ko'p   o'girilayotgan   va
Ozbekistondan   tashqarida   e'tirof   etilayotgan   oz   sonli   ijodkorlardan   biridir.   Uning
"Isyon   va   itoat"   romani,   "Yolg'izlik"   qissasi,   o'nga   yaqin   hikoyasi   va   she'rlari
ruschaga tarjima qilindi. Ijodkorning "Tosh" degan hikoyasi va bir qancha she'rlari
ingliz   tiliga   o   girildi.   "Muvozanat"   romani   va   "Tosh"   hikoyasi   Amerikada   e'tirof
etildi. Yozuvchining adabiyotga chaqindek kirib kelib, katta-yu kichik kitobxonlarga
birdek   ma'qul   bolgan   "Muvozanat"   romani   e'lon   qilindi-yu,   bunga   har   bir
tanqidchi,   adabiyotshunos   olimlar   munosabat   bildirmay   qolmadi.
"Muvozanat"ning   ro'yobga   chiqishida   ustoz   O.Sharafiddinovning   roli   katta,   buni
yozuvchi   uchrashuv   va   suhbatlarida   har   vaqt   minnatdorlik   bilan   e'tirof   etadi:
"Romanni   o'qib   chiqar   ekanman,   bugungi   kun   odamini   tasvirlashda   xali
realizmning ochilmagan imkoniyatlari kop ekaniga imon keltirdim."
Ulug'bek   Hamdam   roman   yozilgan   payti   ko'pchilikni   qiynayotgan,
ko'pchilikning ongu qalbida kechib o'tgan yoki kechib turgan holatni qalamga oldi.
Bu   holatni   Dilmurod   Quronov   shunday   izohlaydi:   "Muvozanat"   mavzu   jihatidan
goyat dolzarb va muhimi, bir paytlari oz vaqtida yozilgan roman sifatida dunyoga
keldi. Masalaning  ikkinchi  tomoni dolzarb mavzuning qanday yoritilgani. Roman
ko'p   jihatdan   avtobiografik   xarakterga   ega.   Ulug'bek   asarning   ko'p   o'rinlarini
yig'lab   yozgan,   yurak-bag'rini   burda-burda   qilib   matnga   singdirib   yuborgan.
"Muvozanat"ning   bir   o'tirishda   yozilgandek   (M.Qoshjonov)   taassurot   qoldirishi,
hatto,   asarni   yoki   muallifini   uncha   xushlamaydiganlar   ham   uning   samimiy
yozilganini beixtiyor e'tirof etishlari shundan."
Ulug'bek   Hamdam   ijodida   milliylikdan   umuminsoniylik   sari   o'sib   chiqqan
asarlar   borki,   ular   chet   el   adabiyotida   ham   munosib   baholandi.   Yozuvchi   adabiy
an'analarning   munosib   vorisi   sifatida   davom   ettirish   barobarida   shaklan   ham
mazmunan   yangilanishlar   yo'lida   urinishlarni   amalga   oshirdiki,   adabiy
tanqidchilikning   munosabatiga   tayangan   holda   ularni   muvaffaqiyatli   chiqdi,   deya
ayta   olamiz.   Ulug'bek   Hamdam   "Muvozanat"   romani   bilan   XX   asr   o'zbek
adabiyotida   an'anaviylik   bilan   ham   yangi   badiiy-estetik   tafakkurni   ifodalash
mumkinligini   to'la   isbotladi.   Ayniqsa,   asardagi   Amir   obrazi   o'zbek   adabiyotiga
butunlay   yangi   timsol   bo'lib   kirib   keldi.   Uning   vositasida   insonni   kashf   etishda
adabiyotning   ochilmagan   qirralari,   muammolari   borligi   ayon   bo'ldi.   Asardan
shunday xulosaga kelish mumkinki, butun olam muvozanat qonuni asosida turgan
bo'lsa,   jamiyat   ham,   uning   asosini   tashkil   qilgan   insonlar   ham   ayni   muvozanat
tufayli   barqarordir.   Muvozanat   buzilgan   zahoti   hayotda,   demak,   uning   a'zolari orasida har xil kutilmagan o'zgarishlar, hatto izdan chiqishlar boshlanadi. Adibning
nafaqat romanlari, balki qissa va hikoyalarini oqiganimizda ham asar qahramonlari
va   davr   ruhiyatini   haqqoniy   qirralarda   tasvirlab,   yozuvchilik   mahoratini   to   liq
namoyon etganligini koramiz. Ulug'bek Hamdam ijodini chuqur ilmiy tadqiq etish
adabiyotshunoslik ilmi uchun yangi ma'lumotlar beradi. XULOSA
Ijodkor   tarjimai   holiga   doir   hayotiy   hodisalar   kitobxonni   u   yaratgan
asarlardagi makon tasviri, qahramon siyratini tiniq tasavvur etishga sabab bo'ladi.
Abdulla   Qodiriy,   Oybek,   Said   Ahmad,   O'tkir   Hoshimov,   Tohir   Malik,   Xurshid
Do'stmuhammad   kabi   ijodkorlar   Toshkent   shahri,   mahalla,   bozor-u   dahalarni
makon sifatida tanlaydilar, uning iqlimini his qildiradilar. Murod Muhammad Do'st
asarlarida   Galatepa   makonidagi   kishilar   turmush   tarzi,   an'anasi   qalamga   olinadi.
"Galatepa   qissalari",   "Galatepaga   qaytish"   nomlarida   ham   qadrdon   hududning
jozibasi, tarovati, nasimi his ettiriladi.
Shukur   Xolmirzayev,   Usmon   Azim,   Erkin   A'zam   asarlarida   Surxonning
so'lim   go'shasi   Boysun   sabosi   qahramonlar   fe'lidagi   tantilik,   mardlik,   tabiatga
oshuftalikni   sezdiradi.   Nazar   Eshonqul   Qashqadaryoning   Tersota   hududi
manzaralari,   ijtimoiy   turmushini   yoritib   beradi.   Normurod   Norqobilov   ham
Qashqadaryo   vohasidagi   tog'u   qoyalar   shukuhi,   viqorini,   jonzot-u   nabotot
ajoyibotini   tiniq   tasvirlaydi.   Erkin   Vohidov,   Muhammad   Yusuf,   Iqbol   Mirzo,
Ulug'bek Hamdam, Isajon Sulton ijodida Farg'ona, Andijon vohasining jozib iqlimi
kitobxonga   huzur   baxsh   etadi.   Ijodkor   uslubining   shakllanishida   mahalliy
koloritning   o'rni   bo'lakcha.   U   an'ana   udumlarni,   kishilar   so'zlash   tarzini,   zavqini,
kayfiyatini, sheva shukuhini yetkazishga muyassar bo'ladi. Asarda xronotopni aniq
berish,   uning   tarixiy,   madaniy   qatlamini   yoritish   kitobxonning   eliga,   xalqiga
bo'lgan hurmatini oshirib boradi.
Ijod   jarayoni   borasidagi   Tog'ay   Murod   holati   e'tiborni   tortadi:   "Yuzlarim
jiqqa   hol   bo'ldi.   Men   "Kuygay"ni   dimog'imda   xirgoyi   qildim.   Nihoyat   ko'ngil
buyurdi.   Ko'ngil   soz   chaldi.   Ko'ngil   qo'shiq   aytdi.   Nihoyat   asar   bitdi.   Asarni
"Oydinda   yurgan   odamlar"   deb   atadim"   Oq   qog'ozga   mungli   musiqa   suratini
chizgan musavvir- ning ilhom onlari o'ziga xos sinov ekanligining shohidi bo'lasiz.
O'tkir   Hoshimovning   ijod   borasidagi   mushohadasida   talabchanlik,
tirishqoqlik, mas'uliyatlilik hissi  bo'y ko'rsatadi:  "Yozuvchi  hayotiy materialni o'z
qalbining   dardiga,   o'z   vijdonining   da'vatiga   aylantira   olishi,   mana   shu   voqea- hodisalarning hamma-   sini   yurak-yurakdan  chuqur   his  etishi  kerak.  Avvalo o'zim
katta   haqiqat   deb   bilgan   narsani,   yagona   haqiqat   deb   bilgan   narsani,   o'zim
nihoyatda   chuqur   his   etgan,   qalbimning   dardiga   aylangan   narsani   yozishni
xohlayman"
Badiiy   asar   inson   ruhiyatiga   ta'sir   etuvchi   san'at   hosilasi.   So'z   ohangi,
ma'nolar   asrori   turfa   holat,   vaziyatni   teran   ifodalashga   yo'naltiriladi.   Qahramon
surati-yu   siyratini   yoritish,   undagi   evrilishni   yetkazish   ijodkordan   nozik   did,
yuksak salohiyatni talab etadi. Hozirgi
globallashuv   jarayonida   inson   qismati   murakkablashib   bormoqda.   Axborot
kommunikatsiya   ta'siridagi   kishilar   dunyoqarashi   kun   sayin   o'zgarib   bormoqda.
Badiiy   ijodda   ham   majoziy   obrazlar,   fanlar   integratsiyasi,   san'atlararo   uyg'unlik,
mifologik lavhalar, makro va mikro olam borasidagi hosilalar ortmoqda.
Odamzotning   nabotot   hamda   hayvonot   dunyosi   bilan   yaxlitligiga   doir   diniy,
dunyoviy   ta'limotlar   asosida   badiiyat   namunalari   yaratilmoqda.   Munaqqid   adabiy
jarayondagi   yangi   tasvir,   ohorli   mulohazalarni   sinchiklab   tahlil   etish   orqali   matn
badiiyatini tadqiq etmoqda.
Moddiy   va   ma'naviy   qadriyatni   e'zozlash,   unga   munosib   voris   bo'lish
sharaflidir.   Badiiy   estetik   madaniyatning   merosxo'rlari   ijodiy   izlanishi,   erkin
mulohaza   yuritishi   diqqatga   molik.   Ular   izlanishida   inson   shaxsiga,   jamiyatga,
ijtimoiy   voqelikka   nisbatan   yangicha   nuqtayi   nazar   ko'zga   tashlanadi.   Mana   shu
qarashlar   dunyoni   yangicha   ko'rish   hamda   tushuntirishga   yo'naltirilgani   bilan
e'tiborga   molikdir.   Yoshlar   faoliyatini   o'rganish   tengdoshlarga   rag'bat,   ilhom
berishi, yangi asarlar yozilishiga sabab bo'lishi bilan ahamiyatlidir.
Badiiy so'zning estetik ta'sir kuchi shundaki, u ifoda go'zalligi bilan chekinib
qolmaydi.   Aksincha,   u   mohiyatan   hayotdagi   go'zallikning   o'zi   bo'lib   qoladi.
San'atkor   ko'zlagan   muayyan   maqsadga   erishishda   badiiy   so'z   go'zallik   timsoliga
aylanishidir.   So'zning   badiiyligi   bu   san'at   asarlarida   aks   ettirilgan   ma'naviy
qadriyatlarni   baholovchi,   falsafiy   estetik   ahamiyatini   belgilovchi   go'zallik
mezonlaridir.   Badiiy   asar   targ'ibot   tashviqot   vositasi   emas,   u   san'at   namunasi,
go'zallik hodisasi sanaladi. Xotira   adabiyotning   yetakchi   shakli   sifatida   tarix   va   taqdirlar,   shaxs   va
jamiyat,   ijod   tabiati   hamda   so'z   san'ati   borasidagi   mushohadakorlikning   yetakchi
ko'rinishi bo'lib qolaveradi. Xotiralar xalqimizning ma'naviy hayoti sahifalari, ona
yurt iqboli, millat istiqboli bilan bog'liq yorug'lik hisoblanadi. U tarixiy haqiqatga,
milliy   mafkura   asoslarini   mustahkamlashga   daxldorligi   bilan   e'tiborga   molik.   O'z
davrining   ruhini   tushuna   bilish   madaniyati,   ma'naviy   qadriyatni   anglata   olish
san'ati ijodkorning bosh yo'lidir. FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR:
1. Irina Borolina. Abbdulla Qahhorning ijodkorlik inshosi 2020
2. Qosimov U. Adabiy-estetik tafakkur tadriji: an'anaviylik, vorisiylik, o'ziga
xoslik Abdulla Qodiriy, Abdulla Qahhor va Tog ay Murod ijodi misolida.ʼ
3. Yo'ldosh Qozoqboy. Yoniq so'z. T.: Yangi asr avlodi, 2006.
4.   Sharafiddinov   Ozod.   Ijodni   anglash   baxti.T.:   Sharq   nashriyot-matbaa
aksiyadorlik kompaniyasi bosh tahririyati, 2004.
5. Quronov Dilmurod. Adabiy jarayonda Mom sindromi. www.ziyouz.uz
6.   Hamdam   Ulug'bek.   Muvozanat.T.:   Sharq   nashriyot-matbaa   aksiyadorlik
kompaniyasi bosh tahririyati, 2007.
7. Qorayev Suyun. Insonparvar adib. “Ma’rifat” gazetasi, 2010-yil,dekabr. 
8.   Pariza   Mirzaahmedova.   Davrimiz   allomasi   .“Jahon   adabiyoti”   jurnali,
2004- yil.
9. Sulton I. Adabiyot nazariyasi. Toshkent., 2005.-.B.108.
10. Бобоев Т. Адабиётшунослик асослари. Тошкент., 2002. -Б.108.
11. Rahimov A. O'zbek romani poetikasi, 1993. -B.21.
12. Xudoyberdiyev E. Adabiyotshunoslikka kirish. Toshkent., 2008.-B.56.
13. Umurov H. Adabiyotshunoslik nazariyasi, Toshkent., 2004.-B. 122-123.
14. Ulug'ov A. Adabiyotshunoslik nazariyasi. Toshkent., 2018.-B.76.
15. Abdulla Qahhor. Sarob. Toshkent. Akademnashr, 2021.

MUNDARIJA

I BOB. KIRISH

1.1. Adabiyotda uslub tushunchasi

1.2. Badiiy uslub va ijodkor uslubi haqida nazariy ma’lumot

II BOB. ASOSIY QISM

2.1 Abdulla Qahhor uslubi va “Sarob” romani tahlili

2.2. Tog‘ay Murod va Ulug‘bek Hamdam asarlari uslubi

XULOSA

FOYDALANILGAN ADABIYOTLAR